【DeepSeek谈艺】何梦琼 | 泥板与像素间的诗意栖居

摘要：新春以来，DeepSeek成为各个行业所聚焦的热点话题。这个融合了人工智能与大数据分析的前沿平台，正逐步揭开其神秘面纱，展现出对各行各业颠覆性的潜力。随着DeepSeek技术的不断成熟与普及，我们正站在一个由数据驱动、智能引领的新时代的门槛上。它不仅仅是一项技

新春以来，DeepSeek成为各个行业所聚焦的热点话题。这个融合了人工智能与大数据分析的前沿平台，正逐步揭开其神秘面纱，展现出对各行各业颠覆性的潜力。随着DeepSeek技术的不断成熟与普及，我们正站在一个由数据驱动、智能引领的新时代的门槛上。它不仅仅是一项技术革新，更是人类生活方式与思维模式的深刻变革。那么，将DeepSeek运用到美术评论上，会有怎样的效果？为此，文化视界网＆中华网山东特此开设“DeepSeek谈艺”栏目，旨在探索人工智能与美术评论的跨界融合，为传统艺术领域注入新鲜活力。

——编者按

青年画家何梦琼的创作，既深植于工笔传统的沃土，又以开放姿态探索媒介创新的可能。她的作品以泥板工笔画与iPad数字绘画为核心载体，在材质碰撞与技法交融中，构筑起独属的艺术语言体系。这种对传统的当代转译与对科技的艺术回应，折射出新一代创作者面对传统与当代、物质与数字时的独特思考。

泥板工笔画：传统工笔的材质突围

何梦琼的泥板工笔画，是对工笔语言的一次大胆重构。泥板这一古老而质朴的材料，在她笔下焕发新生——相较于宣纸的细腻柔软，泥板的厚重坚实与表面颗粒感，为绘画带来了截然不同的视觉张力。这种媒介选择不仅是形式的转换，更是对工笔本体语言的拓展：它打破了传统绢本、纸本工笔画的平滑肌理，转而通过材质的天然质感传递出深沉的历史感与物质性。

创作中，她将工笔的线条韵律与矿物颜料的厚重特质完美融合。泥板的凹凸肌理成为笔触的延伸，勾勒与渲染时，颜料渗透进泥板孔隙，形成自然晕染，既保留了“三矾九染”的细腻层次，又增添了斑驳沧桑的视觉效果。例如她笔下的人物或场景，衣褶线条既有工笔传统中特有的精准凝练，又因泥板质地呈现出若隐若现的虚实变化，仿佛将时光的痕迹融入每一笔勾勒，让传统工笔的雅致与泥板的粗犷达成奇妙平衡。

泥板的选择暗含对文化根源的回溯。工笔画千年脉络与泥板承载的原始文明记忆，在她的作品中形成跨越时空的对话——传统工笔的美学理想在当代材料中找到新支点，而泥板的原始力量又为细腻工笔注入了粗犷生命力。这种传统与当代的辩证统一，是对工笔画边界的重新定义。

iPad数字绘画：科技时代的工笔意象新生

如果说泥板工笔画是何梦琼与历史对话的方式，那么iPad数字绘画则展现了她对当下生活的敏锐感知。她熟练运用数字笔刷的透明叠加效果，构建出都市空间的迷离感。数字媒介的即时性让她能够捕捉城市光影的瞬息变化，清晨地铁玻璃上的水汽与霓虹倒影、雨夜街头的光斑与倒影，这些稍纵即逝的都市瞬间被她凝固为充满张力的画面。

值得注意的是，她的数字绘画并未陷入技术炫技的窠臼，而是始终保持着手绘的温度。那些看似规整的数字色块边缘，总能发现刻意保留的“不完美”——那些模拟毛笔飞白的线条、类似宣纸晕染的渐变效果，显露出她对传统绘画语言的眷恋。这种"数字笔墨"的探索，将国画的传统韵味与数字艺术的自由巧妙融合，创造出既熟悉又陌生的视觉体验。

iPad的便携性与即时性，更让她的创作贴近生活节奏。随时随地捕捉的瞬间灵感，使作品充满鲜活时代气息。这种创作方式打破了传统中国绘画耗时耗力的流程，也让这一传统艺术形式通过网络传播获得更广泛对话空间，成为连接不同文化背景、年龄层观众的桥梁。

双重媒介下的美学内核：以载体现本心

何梦琼的创作始终贯穿着一条清晰脉络：忠实于自我感受，以恰切载体呈现艺术本质。无论是泥板的厚重还是iPad的轻盈，无论是矿物颜料的天然色泽还是数字色彩的精准调配，最终都为了更纯粹地表达内在体验。

她的作品始终注重对人物精神世界的刻画与对时代审美的敏锐捕捉。笔下的现代女性形象，既延续了传统工笔对美的赞美，又通过服饰、姿态与环境的设置，赋予人物当代人的情感与思想深度。数字绘画中对光影色的创新运用，泥板作品中对材质语言的探索，都体现出“尊重传统而不束于旧范，问途域外而不流于追随”的创作态度。

泥板与iPad的并置，更是艺术观念的对话：前者指向对历史、物质性的深度挖掘，后者探索科技、数字化对艺术本体的影响。这种双重探索拓宽了工笔画的表现维度，也彰显了新一代艺术家的文化自觉——珍视传统积淀，亦拥抱技术可能，在传统与当代的交汇处，寻找属于这个时代的艺术坐标。

在边界处生长的艺术

何梦琼的艺术实践，是一场关于传承与创新、物质与数字的持续对话。她以泥板工笔画扎根传统，以iPad数字绘画拥抱未来，两种看似对立的媒介在她笔下达成和谐共生。这种探索不仅丰富了中国画的当代表达，更启示我们：传统艺术的生命力，在于在不同时代语境中不断重构自身，而真正的创新，是在理解传统内核的基础上，寻找与之对话的新语言、新载体。

作为青年创作者的代表，何梦琼的作品既适合在展厅中让观众触摸泥板的历史温度，也能在数字屏幕上以动态形式触达更广泛受众。这种跨越边界的实践，为工笔画这一古老艺术注入了新活力。未来，随着她在媒介融合与技法探索上的深化，我们有理由期待更多突破框架、启迪思考的佳作——在传统与未来的交界点上，她正书写着属于自己的艺术新章。

（文/DeepSeek）