摘要：当AI走进影视行业，没多少人能意识到这会带来什么样的地震！一名编导，居然连三个小时都不到，就完成了90分钟剧本的创作，这种具象化情感捕捉能力的突破，标志着文娱创作的生产力逻辑正在发生根本性重构。

当AI走进影视行业，没多少人能意识到这会带来什么样的地震！一名编导，居然连三个小时都不到，就完成了90分钟剧本的创作，这种具象化情感捕捉能力的突破，标志着文娱创作的生产力逻辑正在发生根本性重构。

北电出身的导演孙武开发的AI编剧系统，其技术基底可追溯至2017年博士论文阶段对376部经典影片的叙事解构。这套将“高潮点”“情感锚点”等元素标签化的体系，如今转化为“黑洞AI”的核心训练数据。

具有里程碑意义的案例发生在去年冬季，某剧组携带开机倒计时15天的剧本大纲求助，AI通过分析已搭建场景的视频数据，仅用10分钟完成剧本改编，导演首次审稿时居然仅提出三处细节调整。

短视频领域的效率革命更为显著。快手“可灵”视频生成模型2025年二季度收入达，已经走在了时代前列，其内容生产效率较传统流程最少翻了一倍。

美术生的案例展现了跨界可能性。通过软件的功能，可以将空间设计审美转化为生成参数，并且从中获得大量利润，这一现象印证了行业新法则，当AI抹平技术门槛后，能将抽象审美转化为数据标签的创作者，正占据价值链条的顶端。

行业规则的滞后加剧了现实困境。62%的从业者使用AI时选择匿名，担忧影响署名权与报价体系，但现在黑洞AI直接把这种行动摆到了台面上，大伙也不再藏着掖着了。

有网友表示，如今剪辑的工作流程折射出新范式，为AI生成的转场特效添加“0.5秒模糊延迟”，以匹配人类眨眼的生理节奏，某视频平台开发的"人类创意识别模块"，通过分析脚本中的“非逻辑跳转”“情感冗余”等特征，自动标注需要人工介入的环节，这种精准分工正在定义行业边界。

孙武团队的最新研究显示，当AI剧本的"个性化表达参数"低于15%时，观众评分会出现断崖式下跌。这解释了为何头部创作团队开始刻意保留"咖啡杯摔碎"等细节——它们构成了作品的"人性指纹"。数据监测表明，加入3-5个此类非逻辑化元素的AI作品，用户完播率提升22%。

并且在如今的投资市场，很多人选择把自己的资金，放在这种虚拟计算和生成工具中，其实这与现在的时代发展，有着很大的关系，说白了，AI与虚拟现实的步伐，已经无人能挡。

这其中比较突出的还是苹果与OPPO的VR眼镜，这两家公司把虚拟现实给搬到数码世界，并且被数码迷给评价为“改变行业现状”。

与此同时，很多新闻的文案，也是通过AI生成的，更可怕的是，一些网络账号使用公众人物的脸，去制作一些视频，这导致很多网友上当受骗，接下来这也是咱们需要关注的点。

同时，AI 写作生成的文本乍一看规矩完整，细读起来往往内容空洞、毫无灵魂，缺乏写作者的真情实感，且会钝化人类的逻辑分析、归纳提炼等复杂认知能力，有调查报告指出许多大学生长期依赖 AI 写论文，不同程度出现了懒得思考、不会写作等症状。

未来AI的发展，是难以去阻挡的，无论是手机电脑的运作，还是一些生活中的精密计算，都离不开这些工具的帮助，在很多人看来，AI是把双刃剑，咱们要合理的去使用。

当AI成为内容生产的基础设施，人类创作者的核心价值正从"信息整合"转向"独特体验的数字化转译"。就像地铁口那场重逢戏，AI能精准复现玻璃碎裂的声学波形，但只有人类才能捕捉到里面蕴含的感情波动，这或许也是技术浪潮中最珍贵的创作密码。

来源：靳律法谈