摘要:这对姐妹花的长相极为相似,仿佛是一个模子刻出来的。其中一位已经在娱乐圈中迅速走红,受到观众和媒体的关注。而另一位则似乎还在默默地积累实力,等待着花开的那一刻。
一、撞脸姐妹花,一个爆红一个静待花开
这对姐妹花的长相极为相似,仿佛是一个模子刻出来的。其中一位已经在娱乐圈中迅速走红,受到观众和媒体的关注。而另一位则似乎还在默默地积累实力,等待着花开的那一刻。
尽管两人在外貌上非常相似,但她们的性格和才华却各具特色,因此各自吸引着不同的粉丝群体她们之间的关系也非常好,常常一起出现在公众场合,为观众带来了许多温馨和欢乐的时刻这对姐妹花的故事告诉我们,即使在外貌上有相似之处,也可以在不同的领域取得成功,重要的是坚持自己的梦想,并为之不断努力。
在演艺圈,人与人之间的联系总是有着各种神奇的方式,例如撞脸。
细心的网友们甚至总结出了鉴别指南:"看笑容就知道谁是谁。李一桐笑起来偏向用眼睛在笑,给人一种温柔甜美的感觉;而白鹿就不一样了,她的笑容是那种大大咧咧,特别真实。
还有人补充道:"还有她们的气质,白鹿的气质可是能甜美又能霸气而且还带点沙雕气质,超接地气;比起来李一桐就显得有些甜美系过头,有些单一"。
这两位“撞脸姐妹”的际遇差异,甚至让她们共同的贵人于正都犯了愁。
因此,在这个看脸的时代,仅仅拥有一张好看的脸是远远不够的。同样的起点,不同的态度往往会带来截然不同的人生轨迹。
亲爱的读者,时光倒流至2023年初,让我们看看这两位"撞脸姐妹"的生活是怎样的精彩纷呈。
这个故事告诉我们:别人的脸可以撞,但别人的命不能随便碰。长得像不是你的错误,但是你要让观众记住的是你的演技,而不是你像谁。
长相和演技都是吸引观众的核心竞争力,但主要的还是要有超出催眠的魅力,才能真正引发共鸣和票房热潮。
二、2023年:人生处处是考场
2023年的开年大戏《狂飙》堪称近年来最具影响力的影视作品之一。本剧中,张译、张颂文、贾冰等实力派演员纷纷献上精彩表演,老戏骨们更是将其深厚的表演功底发挥得淋漓尽致,整个剧组可谓是“神仙打架”的不二人选。
李一桐在这部剧里饰演的孟钰可是妥妥的女主角,戏份非常多。
在相同工作室里,明明是自己出演的女主戏份最多,结果却被观众认成了"无效出演",放在谁身上都会感到郁闷。女主这角色还能不能向前发展,已经成了必不可少的议题。
再换个思路来看,2023年,白鹿在《长月烬明》这部剧中,竟凭借个人出色的演技,成功一人分饰了三个角色的转变。在这部电视剧的前期,女主角还是那个善良纯真的"神女",然而随着剧情的进展,后期她却开始走向黑化,满脑子只剩复仇的执念。
这种角色的转变和复杂性,无疑对演员的演技提出了极高的要求,可谓是在刀尖上跳舞业内人士纷纷表示,这种角色是非常难以驾驭的,没有精湛的演技是无法成功演绎的。
白鹿自己也承认,她刚出道的时候就像一张白纸,什么都不懂。但在这些年的积累和沉淀中,她学会了如何将角色演绎得栩栩如生。
每次剧播完,她都会回顾自己的演技,寻找不足之处,然后设法改进。
同样是2023年的重要作品,一个让观众记不住,另一个让观众一辈子都难以忘怀。这种差距是怎么产生的?
"演技这玩意儿,真就是一部戏翻身的事儿?"有人这样质疑,但实际上汗水不是一下子流干的,坚持才是硬道理。把时间往前调调,让我们看看这两位"撞脸姐妹"最初追逐梦想的路途是怎样的。
三、归于原点:以2012-2017年为背景,追梦少女的人生经历
说起起点,这对姐妹的故事挺有意思的。
1994年,白鹿出生在江苏常州的一户普通工薪家庭,像标准的女孩子一样,十三四岁的她喜欢看韩剧。
这姑娘可不仅仅是看,而是直接告诉妈妈她想要去韩国发展,妈妈二话没说就陪她一起去中国上海参加韩国SM公司的海外练习生选秀。
2012年的事儿。
让我们来看看1990年出生的李一桐,她从小就拥有扎实的艺术基础。十岁那年,舅妈建议她学习跳舞,因为这能提升她的气质。
没有想到的是,这一跳竟然直接跳进了深圳艺术学院。后来因为一些原因,我报考了北京的舞蹈学院,学习了民间舞。
缘分真是一个奇妙的东西。这两位女孩,绕了一大圈,最后都被于正看中了。
“于正的眼光还是很准的!”这句话说得一点不假。可是为什么到了李一桐这儿就有点儿失灵了呢?明明资源给得不少,让她演女主的机会也不少,但就是差那么一口气。
两个怀揣梦想的姑娘,一个从韩流梦想起步,另一个从舞蹈艺考启程。尽管她们起点不同,却最终都遇到了同一位伯乐。然而,她们此后的人生却走上了截然不同的道路。
确实,俗话说机会总是留给有准备的人。
四:2017-2019年:命运的分水岭
2017年是李一桐的重要年份,她凭借在《射雕英雄传》中塑造的黄蓉一角受到了广泛关注。这个角色不可小觑,它对每个出演过它的女演员来说都是一场考验。
预料之中的是,“不如老版黄蓉”的评价如影随形,这对演员来说无疑是一种打击。
于正认为李一桐有潜力,便为她量身打造了电视剧《朝歌》,并想大力推捧她。然而,令人感到奇怪的是,她虽然与陈建斌、杨洋、许凯等实力派男演员都有过合作,但仍然未能走红。
所谓的“稳定发展”在某种程度上就是“没有起色”。
再回头看看白鹿,于2019年的《烈火军校》当中,她似乎看到了自身的转折点。在大众眼中,其他演员在演戏时都会端着架子,但是白鹿则果断剪去了她的长发。
不仅如此,白鹿对待工作的态度也让人佩服。她总强调幕后工作人员才是最伟大的,因为他们为了一部好作品付出了全部的精力,却未必能被人记住。
光是这份感恩的心,观众就愿意给她加分。
《烈火军校》播出后好评如潮,白鹿也凭借该剧赢得了2020爱奇艺尖叫之夜"年度戏剧人气女艺人"的奖项。
从这开始,两个人的工作方向就开始出现分歧。
一个在质疑声中依然坚持,一个在赞誉声中迅速成长。关键在于对角色和工作的态度,而非天赋的差距,这决定了她们的高度。
正如那句老话所言:态度决定高度。
同样是演员,,光是背台词就可以了当然不行,有时候还需要为了饰演的角色自己也要有那种敢豁出去的精神,还需要时刻带着一颗感恩的心去学习和提升自己的演技。
这就是为什么知名演员和白鹿的区别。
第五,揭示了同脸不同命现象背后的真相
然而,这就是娱乐圈最真实的一面:数据好看并不代表真正的红。如果你问问路人李一桐演过什么剧目,大部分人可能一下子真的想不起来。
这真的是太尴尬了。
再仔细观察一下两个人的表现风格。白鹿给人留下的印象是既能甜美可爱,又能英姿飒爽,还自带一种奇特的逗趣气质,很接地气儿。
今天可以在《长月烬明》中饰演深情的神女,明天就能在《烈火军校》中饰演英气勃勃的少女,多面性满满。
李一桐走的是甜美路线,这个路线并没有错,但是,就像一杯永远是温的白开水一样,虽然喝着很舒服,但是总感觉少了一点儿味道。
在业内人士看来,现在的角色需要具有立体感,演员更是需要具备多面性。
有趣的是,白鹿曾经表示自己刚出道的时候就像张"白纸",对一切都一无所知。然而,经过这些年,她的作品越来越多,也逐步从生涩走向纯熟,从单一角色到多面角色,这一番转变来之不易。
让人佩服的是,他还有一个好习惯,就是每部戏播完后都会回看,找出自己的不足,然后寻找改善自己的方法。
所以说,现在这个看脸的年代,长得好看能帮你打开一扇门,但是光靠脸想留住观众的心还不够。就好像《狂飙》这种好剧一样,如果吃不透角色,也是枉然。
娱乐圈的残酷之处在于:尽管美女如云,资源丰富,但只有那些肯付出,敢于突破,身上充满灵气的人才会被观众永远记住。
关于未来,谁也说不准,娱乐圈的变化无常。也许哪天李一桐就会遇到一个能让她转型的角色呢?但有一点是肯定的:在这个圈子里,要想走得更远,仅仅靠一张好看的脸是不够的,观众记住的是你的演技,而不是你像谁。
来源:空气猫的老婆婆