摘要：不需要复杂的手法，简简单单的用一支尺子和一支针管笔，加上对结构的熟悉了解，就能够演变出个别特殊的艺术形式。

画画的形式千千万，

看了一种还有另一种，

如今的艺术创作方式也是千奇百怪，

一种微3D的线条人体绘画也成了一种视觉表现。

小众的特殊表现手法，

超写实通过极致的细节来刻画物体的真实感和体积，

那么这种“微凸”就简单通过线条表现一点点的体积感。

不需要复杂的手法，简简单单的用一支尺子和一支针管笔，加上对结构的熟悉了解，就能够演变出个别特殊的艺术形式。

来自艺术家Nester Formentera的作品，基于准确的人体结构，围绕着结构体积进行描线勾勒。

不同于传统超写实主义的繁复笔触，91年的小伙Nester Formentera艺术家开创了独树一帜的创作体系。

他坚持以人体结构为创作母题，通过精密计算的线条排列，仅用黑白两色就能让平面图像产生雕塑般的体积感。每幅作品都始于一张摄影素材，经过严谨的解剖学分析后，艺术家会先用铅笔绘制底稿，继而用针管笔进行上千次精准的线条铺设。

这些看似简单的平行线随着人体曲线产生疏密变化，在视觉的“欺骗”下，静止的二维画面竟会随着观赏角度变化产生动态的立体效果。

令人称奇的是，这种极具科技感的视觉效果完全依赖手工绘制。

Nester通过二十余年对人体结构的钻研，掌握了肌肉骨骼与线条走向。这种“以线代面”的表现手法，既保留着素描艺术的纯粹性，又赋予作品数字艺术般的未来感。

作为极简美学的践行者，Nester刻意剥离了所有冗余元素。纯白背景上的黑色线条不仅强化了视觉冲击力，更形成独特的隐喻空间

——那些未被描绘的部分，恰恰成为观众想象力的延伸地带。

从马尼拉到都柏林的文化迁徙，塑造了Nester跨界的艺术视野。他将东方美学中的"留白"哲学与西方解剖学传统相结合，创造出这种既古典又前卫的视觉语言。在数字艺术盛行的今天，这位坚持手绘的艺术家用事实证明：最朴素的工具也能演绎最震撼的视觉魔术。

正如他在访谈中所述：“限制催生创造力，在黑白之间的狭窄地带，我找到了无限可能。”

来源：画了个艺术