摘要：不过，《荡寇滩》的成功，吴思远向世人证明了，独立制片人这条道路是可行的。拍电影，拍好看的电影，不是只有邵氏、嘉禾、长城这些大厂，一个优质的导演单打独斗，也是可以的。

前面用了一些篇幅，细细地讲了香港电影教父吴思远早期筚路蓝缕的创业过程，各种心酸，不足为外人道也。

不过，《荡寇滩》的成功，吴思远向世人证明了，独立制片人这条道路是可行的。拍电影，拍好看的电影，不是只有邵氏、嘉禾、长城这些大厂，一个优质的导演单打独斗，也是可以的。

不仅自己能火，还能捧人，大厂能做的，他也能做到。

这就是吴思远对于香港影史最大的贡献，也是我们写他的意义所在。

有朋友在留言中给出了很好的信息。说1970年代港台武侠动作片的九大导演，按照产品数量、出道顺序统计，为：

罗维->张彻->吴思远->郭南宏->午马->刘家良->楚原->陈志华->袁和平

他们也构成了第一梯队。至于第二梯队，排名不分顺序的话，有：华山（一泓）、林展伟、鲁俊谷、蔡扬名（蔡明亮的爸爸，又名欧阳俊）、刘家荣、刘观伟、丁重、侯铮、孙仲、鲍学礼等。

这个信息很重要，我都不知道。感谢补充，谢谢了！

不过，我们写作这个系列，不是按照作品多少来的，而是按照影史的影响力来写的。是以，李小龙只有4半部作品，但是却值得细细分说，还有张鑫炎，在70年代，也没拍几部武侠动作片，可是影史的地位在那里呢，不容错过。

所以，等写完独立制片人这条线索，我们还是会回到主路上去，继续聊刘家良、洪金宝、成龙的故事，他们交汇成了80年代香港影坛的激越篇章，然后是进入90年代，开始了徐克、程小东的故事，再往后又变成了甄子丹的故事。敬请期待。

话到了这里，我们还是先继续聊聊吴思远的戏路。那时候，他还是一个独立制片人，还没有成立思远影业，也没有成为电影教父。

《荡寇滩》的大爆，给了吴思远巨大的信心，终于出头了，可以一施身手，大展宏图了。

当时，《荡寇滩》已经剪辑完毕，等着上映了。

接下来，还有一些宣传工作要做。男一号陈星需要配合的。

可是，陈星那边，人不见了。

就像影片拍摄中陈观泰突然消失一样，也是突然就不见人了。

吴思远就觉得很有些莫名其妙。

陈星消失，与陈观泰消失，原因是一样的，去拍别的戏了。

谁的戏？张彻。

一说又是张彻，吴思远就更气了。

不过，对陈星来说，也说得过去。毕竟，吴思远给他开的是空头支票。说是一万元片酬，可是钱压根见不着，都作为了电影预算，投了进去。

而且，这片刚刚拍完，火不火还是两可上的事，当下之急，是先找到饭吃。

邵氏那边呢，陈星以前一直在里面演反派，毕竟他长得凶神恶煞，演反派对他的戏路，就一直给狄龙、姜大卫配戏。

《荡寇滩》这边的戏一拍完，陈星档期就空出来了。邵氏那边上一年（1971年）拍摄的《拳击》大火，是年度票房亚军，仅次于李小龙的《唐山大兄》，里面就是狄龙、姜大卫主演，陈星出演反派。

现在，邵氏要趁热打铁，出续集《恶客》，采用原班人马，张彻继续执导。陈星作为片中的反派，就被找来继续出演。

陈星也没有拒绝的道理。反正闲着也是闲着，干嘛要让剧组换角嘛。就前往泰国，参与拍摄去了。毕竟，这是邵氏的大制作，能开工就有饭吃的。

吴思远呢，就心里觉得怪怪的，不太接受。陈星你小子，真不识时务啊，明明我捧你做了主角，演正面人物，是男一号，你马上就要火了，怎么还可以再去演反派，这有损于你的形象啊，真是不识好歹。就又好气又好笑。

吴思远忘了，张彻拒绝陈观泰继续出演《荡寇滩》，也是这个原因，不愿意自己力捧的男一号，在别人的电影里再演反派，很不利于捧人的。

后来，刘家良从张彻身边出走，独撑大局，开拍《陆阿采与黄飞鸿》，捧刘家辉当主角，饰演黄飞鸿。陈观泰则出演陆阿彩，是剧中黄飞鸿的师傅，关系好的一批。可是，在刘家良立项的时候，刘家辉与陈观泰正在张彻的剧组《八道楼子》里轧戏呢。那时候张彻与刘家良已经闹掰了嘛，当他得知了《陆阿采与黄飞鸿》这个项目，干脆让陈观泰在《八道楼子》里把出演反派的刘家辉杀死。

因为这事，刘家辉内心别扭了很久。一直觉得你们长辈的纠纷，干嘛要让我们小辈来承担，我在这边被他杀死，转身去了那边又成了他的徒弟，亲密无间，这让观众怎么来看我嘛？

当演员的，都很需要人设的，这样在不同影片里正反派来回跳，很不利于立人设的。像六小龄童老师的人设，就使得他无论如何努力，都跳不脱孙悟空的紧箍咒，怎么演怎么转型都无济于事。周润发在很长时间里就坚拒出演反派，就是怕得罪观众，不被接受。

不过，吴思远对陈星接演《恶客》心存芥蒂，也有道理。因为《拳击》据说就有泰国旅游局的资金，影片完全是在磕狄龙、姜大卫这对CP，而且身为反派，也是老一代演员谷峰的表现更出彩，陈星就是一个单纯的肌肉棒子，并不出彩。

到了《拳击》的续集《恶客》，力推的反派又变成了日本空手道四段仓田保昭，以及韩国跆拳道高手芳仁子。而且，就像《拳击》里的反派boss谷峰最为出彩，《恶客》的反派boss变成了张彻自己亲自出演的日本大老板。可能张彻是导演，话语权太大，因此他出演的反派抢尽镜头，无出其右，其武功最高之人，毕竟强如姜大卫也被他轻松摔倒。

这样的话，陈星似乎真的没有必要出演，的确很不利于自己的人设。

这张彻也是，拍摄过程中抢了陈观泰，拍完了又要抢陈星，简直就是针对吴思远，诲人不倦。

好在，《荡寇滩》终于上映了，午夜场一开，生意就好得不得了，我吴思远知道这戏彻底成了。自己要火了，陈星也要红了。

立马，他就找陈星，一问，人在泰国呢，在拍摄《恶客》。吴思远就有些好笑，你小子啊，唉，怎么说你呢。但是，电话还是要打，那个时候，打国际长途电话还不容易。终于，打到他的房间。

吴思远就说陈星啊，告诉你一个好消息，这个戏我们很成功、很成功啊。

陈星也很高兴，我这是红了吗？

对啊！我说，你定着点啊，有点定力，不要急，等我来，我来找你，我们来商量大计。

那时候吴思远想着，我们可以继续合作，有了这一部打底，我们可以一起搞公司什么的。是我捧的你，我们也有基础。我做导演，你做演员，可以一起合作，赚多一点钱，因为我知道这个市场很厉害。

是的，这个市场是李小龙一手开辟的，《唐山大兄》《精武门》一举将民国功夫片的热潮掀了起来。

李小龙自然是顶流，是金字塔的顶端。而《荡寇滩》捧起的陈星，《马永贞》捧起的陈观泰，就成为了中坚力量。他们都有真功夫，李小龙吃肉，陈星、陈观泰喝汤，把整个市场撑起来了。大潮之下，再加上原有的王羽、狄龙、姜大卫、罗烈、岳华、王钟等人，再加上紧随其后的傅声、戚冠军、梁家仁这些年轻人，盘子很大，很有市场的。

陈星真是生逢其时，赶上潮流了。就像雷军说的，即便一头猪，恰好坐在了风口上，于是也能飞上天。

不过呢，电话是打过了，当下《荡寇滩》刚上映，还有一些宣传的工作要做，就一时分不开身。

大概忙了一礼拜，吴思远终于有了时间，就买了一张机票，飞去泰国，去找陈星，想要与他一起磋商接下来的发展大业。

结果，一见面，陈星就说，我已经跟人家签约了。

有一个香港的片商，一看到《荡寇滩》那么行，又知道了陈星在泰国，马上飞过去找他签约。抢在了吴思远的前面。

吴思远一听，头立时就大了，说，我不是打过电话给你叫你定着点吗？

他说是啊，我一开始是听你的话定着点啦。后来，那个老板拿了一张十万块钱的支票摆在面前，我一个晚上睡不着，我从来没赚过那么多钱，终于耐不住了，第二天就签了，你原谅我吧。

唉呦，把吴思远气的。大哥，我专程飞过来，不是来听你这个的啊。我的设想是另一个模样啊，你这都跟人家签了那就没意思了……

话到嘴边，就没有说，原来设想的那些计划，也就胎死腹中了。吴思远有些沮丧。

有些片商是很坏的，他知道你这些穷小子从来没见过大钱，写一张支票让你先拿着，你不要你退还给我。

看过我们这个系列的人，都知道，同样的事，成龙就遇到过。《醉拳》之后，成龙火了。嘉禾的CEO何冠昌就找上了门来。拿了张100万的支票拍在成龙面前，希望能够签下他。

100万啊，成龙哪里见过这么多钱？不过，最终成龙还是抵制住了诱惑，只将支票拿到复印店里复印了一张，供自己再三把玩欣赏，将原单退了回去。

这就完了吗？

并没有，何冠昌以为是成龙嫌少了。于是，嘉禾涨价到了500万要签成龙。成龙不是神，面对这样的诱惑，又身在台北，孤身一人面对，500万一张支票摆在眼前，耐不住的。

陈星毕竟不是成龙，10万，一次就被搞定了。

眼见吴思远面色变得很难看，陈星就说后面还会跟你拍一两部戏，虽然跟人家也签了。

好在，陈星兑现了自己的诺言。

接下来，他拍了一部《硬汉》，与火星、冯克安、袁日初等人合作，导演为江洪，打出“功夫大师李小龙风格续作”的旗号，等于同时期李小龙的山寨片，硬桥硬马，打斗还不错。没有辜负陈星的名气，小火了一把。

接下来，陈星就过来与吴思远履行他的诺言了，两人合作拍摄了《饿虎狂龙》（又名《鬼旋风》）。陈星自然是男一号，甚至连海报上都打出了“继《硬汉》又一部精彩拳击片”的宣传口号。

除此之外，吴思远又开始了捧人策略，反一号他用了日本演员仓田保昭。男二号，选用了一名小生黄元申。此外，配戏的还有陈惠敏、梁小龙等人。

对于仓田保昭，他实际上是陈星从《恶客》里带过来的演员。只是，在那部片里只算是客串，戏份不多。这一次，成了反一号，戏份吃重，算是被吴思远力捧了。

不过呢，选角还是很成功的，符合吴思远“打仔”班底的理念。

仓田保昭，是空手道东流五段、柔道三段、合气道二段。七八十年代在香港参与演出了大批动作片，最让人称道的，是他在《精武英雄》里饰演的日本武学高手船越文夫，出色的本色表演为他在动作影迷心目中竖了一个标杆。

对于黄元申，他主演的《大侠霍元甲》，更是一代人心目中永不熄灭的经典。

《饿虎狂龙》的剧本都吴思远自己乱编的，仓田保昭演富士山饿虎，陈星是演一个军人，华北狂龙，龙虎斗。

这个戏也是非常卖座，以抗战时候为背景。为了能够拍好，吴思远干脆带队去日本拍外景——其实是去偷拍了很多外景，因为当时根本不可能申请得到。每次，都是先算好，这些场景不能太长。在京都很大的一个寺庙里有一点戏，那就一面拍一面看周围，知道马上就会有人来干涉，所以拍得很快，摄影师全部手提，远、近、中镜全拍了。

正拍着时候，那边有个日本管理人就老远走过来，示意不要拍了。看着他走过来，就说不要停、继续拍，因为那个地方实在太大，他走过来最少走七八分钟、十分钟。

等他走来以后刚拍完，他说不能拍啦，要申请。吴思远就说好、好、好，不拍了……其实已经拍完了。

《饿虎狂龙》最终票收125万，位列当年票房榜第八位。这对于一个独立制片人来说，相当漂亮了。

不过，《饿虎狂龙》还是有一个很违和的地方，就是长得满脸沧桑，留着小胡子的陈星，看起来凶神恶煞，怎么都不像是正面角色。而身为反派的仓田保昭，又满脸清秀，怎么看起来都更适合做男主角。两个人的对打，总是很别扭。但是，没有办法，那个时代的审美还没有那么细致，陈星照样能红。之前面相狰狞的罗烈，不也照样火嘛。

反正《饿虎狂龙》能火，就是好事。等于是《荡寇滩》后的乘胜追击，吴思远与陈星做到了。两个人更红了。

那么，合作继续，开拍第三部戏《猛虎下山》。

这个时候，还发生了合作公司的变更问题。原本，开拍《荡寇滩》是吴思远与菲律宾华侨朱焕然合作开起来的富国影业公司，双方合作还算融洽。然后接着开拍《饿虎狂龙》也是应有之意，出品继续是富国影业。

可是，当吴思远带队去日本拍摄《饿虎狂龙》，拍完回来，进到公司，结果发现公司里有一大堆人。按说，富国影业是一个刚成立的小公司，没几个人的。

凑上去一看，是一堆人在聊别的项目。

原来，朱焕然觉得《荡寇滩》火了，富国可以多搞一些项目了，这本来无可厚非，做大做强嘛。但是吴思远却觉得，公司成立，我也是出了大力的，我怎么也是联合创始人，公司有什么事，要开发新项目是好事，但是你应该跟我打声招呼吧，这另起炉灶的行为，分明是不拿我当人，很不义气了。

因此，吴思远就有了出走的想法了，不再与富国影业进行合作。刚好，那时候台湾的恒生电影公司的老板娘包明，也是看过了《荡寇滩》觉得很不错，来找他合作。于是，就在《饿虎狂龙》之后，吴思远改投了恒生电影，签了三部电影的合约。

这就是独立制片人的悲哀，自己只能搞创作，要投拍电影，还是得去寻求合作，得找到靠山，找到资方才行。直到后来，吴思远江湖地位已经彻底确立，不再缺钱了，甚至只要他愿意，很多人主动会给他送钱来，他就成立了思远影业，将单打独斗的独立制片发展为了公司化运营。

这是后话。先说跟恒生电影签的第一部电影，也是跟陈星合作的第三部，《猛虎下山》。

你以为一切会顺利吗？

才不。

这不，又出幺蛾子了。

即便是很多很多年以后，吴思远回忆起来，依旧非常生气。为啥呢？

影片，拍到一半，又不见人了。陈星消失了，跟陈观泰在《荡寇滩》时期一模一样。

当时吴思远就纳了闷了，怎么老让我碰见这种演员呢？

被耍了一次不行，还要来第二次，然后又来？

这陈星，等于是背后捅刀子捅了我两回了。

没有办法，还是得去找人啊。

陈星也不接通告，整个剧组都急死了，到处找。

终于找到了，原来他给罗马导演养起来，因为答应了先拍他的那个名叫《黑名单》的戏。那时候，只要用陈星就一定有卖座保证，他变成大红人了嘛，很多人找。

可是，罗马导演以前是专拍文艺片的，与邓光荣多次合作，拍摄过《小姐不在家》《红灯绿灯》等片。后来，与野峰、王沙合作，拍摄过“阿牛系列”（《阿牛出狱记》《阿牛发达记》《阿牛奇遇记》），都是以文艺片为主。

那时候，大概罗马也看到武打片大热，也想插一杠子，也想要拍，就把陈星养了起来。但你这样做不讲武德啊。

《猛虎下山》的副导演最后终于找到陈星在富都酒店，还弄到房号。吴思远带着人就冲门进去，结果陈星正在喝什么莲子桂圆人参汤啊，就是罗马导演给他准备的，让他补身，这个给吴思远印象很深，因为那个气啊。

当时吴思远进去就说：陈星你怎么搞的？你怎么躲起来啊？

他竟说：今天的陈星已经不是以前的陈星……

哇！完全是戏里面的对白，那个气人呢，这个火啊！

那你可以跟别人讲不能跟我面讲啊。基本的礼貌，基本的面子，都不要了的？

最后，这个戏还是拍完了，但过程中找不到人还是让吴思远烦恼不已，大家都要停在那里，就缺你一个，而且还是男一号啊。

但是，也没有办法，这就是市场，因为他红啊。拍戏都是抢啊，谁先出来谁卖座嘛！

后来，吴思远就没有再跟陈星没有合作了。他跟着片商去了台湾，因为那时候武打片很流行，他什么戏都卖座，也拍了很多戏，赚了很多钱。不过，这些都是在透支自己，没有一个力捧自己的导演，没有量身定制的角色，过度消费是走不了太远的，陈星后来就慢慢不红了，只好退居二线，重新回去饰演反派了。

话说被陈星摆了两道，相当于捅了他两刀子，吴思远深深感受到做这一行，没有感恩两个字。像陈星、陈观泰这种，他会觉得，因为我表现得好，才给你机会赚钱，你找别人可能拍出来没有那么好……是这种想法。他不觉得是导演给机会，他觉得是自己够好，是给导演赚了钱的机会，反过来了。

都说吴思远是香港影史上承上启下的关键点。

事实如此，在他之前，包括他的那一代，还讲究个师承，还有行规可遵循，很讲究谁是哪里出来的，属于那种一到过年要去拜年的，三节两寿。每年都要去师傅那里拜年，以前师傅有什么事情，一个电话马上过去了，叫你做什么事情都没有二句话。

可是，从吴思远开始，发现下一代人这些观念消失了。但是，也不是全部。后来吴思远乱翻书，总算在成龙的英文版本回忆录里，有一篇就提到感谢吴思远给了他机会什么的。成龙还算厚道的，多少还懂一些旧规矩，也会遵循其中的一些。

本文就先到这里，作为昨天文章的一个补充，也是对独立制片人的一个总结。

《荡寇滩》之后，吴思远火了，可以调配更多资源了，但是毕竟还是独立制片人，还会受到各种牵制，还要受制于人。

而且，他也不总是成功。接下来，摆脱了陈星，吴思远想要捧的人，是梁小龙。嗯，就是黄元申版《霍元甲》里的经典陈真，也是《功夫》里的火云邪神。

为了捧梁小龙，吴思远费了很大的心力，还带着去意大利偷拍，受了不少苦，可是影片上映时坐到电影院里，却被骂得狗血淋头，吴思远当场就哭了。

红了，也要接受失败，也会哭得稀里哗啦。

这到底是怎么一回事呢？

接下来再聊。

来源：邑人电影院一点号