“十七年”时期中国民族歌剧中最优美的女声二重唱歌段当属《洪湖水浪打浪》。 全曲采用三段式结构。第一段是“起承转合”四个乐句的复乐段，结构严谨、婉转流畅，由韩英独唱，描绘了洪湖的秀丽景色和人们的劳动生活，抒发了对家乡的热爱之情。第二段是对比段，采用二重唱形式，由三个乐句构成，与第一段在节拍、节奏、句式等方面形成对比，旋律舒展，进一步展现了洪湖的美好景象和人们的喜悦心情。第三段是第一段的再现，并有所扩展，仍为韩英与秋菊的二重唱，通过复调手法，将情感推向高潮，表达了对美好生活的向往和信心，以及对共产党的感恩之情。歌曲旋律具有江汉平原传统民歌小调的典型特征，以湖北民歌《襄河谣》为原始素材，融入了荆州天沔花鼓和民间流传的小调元素，具有强烈的地方色彩和民族风格，如衬词“呀”“啊”的运用，使歌曲充满了浓郁的乡土气息。 旋律婉转优美、明亮欢快，节奏宽广，音符的进行平稳流畅，多以级进和小跳进为主，很少有大起大落的旋律线，给人以舒展、柔和的感觉。歌曲在旋律上既有统一的主题和风格，又有丰富的变化和对比。如第二段与第一段在音调、节奏等方面形成鲜明对比，使歌曲更具层次感和表现力；同时，在乐段内部，也通过节奏的变化、音区的转换等手法，增强了旋律的动感和活力。摘要：“十七年”时期中国民族歌剧中最优美的女声二重唱歌段当属《洪湖水浪打浪》。 全曲采用三段式结构。第一段是“起承转合”四个乐句的复乐段，结构严谨、婉转流畅，由韩英独唱，描绘了洪湖的秀丽景色和人们的劳动生活，抒发了对家乡的热爱之情。第二段是对比段，采用二重唱形式，由
上世纪七十年代从湖南调入中央乐团的李谷一，曾主攻样板戏演唱。 1976 年 10 月后， “十七年” 期间民族歌剧、秧歌剧经典唱段被添入她的节目单。中国唱片总公司留存的李谷一演唱《洪湖水浪打浪》的民族小乐队伴奏录音，被某up主误判为 1975 年录制而编制出错误的视频标题。这种认知偏差源于对中国当代历史发展脉络的理解不足，忽略了特定历史时期的文艺政策与艺术创作环境。结合李谷一艺术发展轨迹与同时期录音资料分析，该录音应形成于 1977 - 1978 年间。其声线特质与 1978 年 “百花” 牌盒带（F - 23）收录的现场演唱状态近似。
1984 年，彭老师在北京音像出版社发行的专辑中亦收录此曲。在民族声乐领域，王玉珍、李谷一、彭老师等的艺术实践具有鲜明的历史代表性。李和彭的业师交集人人都知。 在《洪湖水浪打浪》的演唱处理上，不同时期的歌唱家呈现出显著的 “代际” 变化，折射出民族声乐艺术在传承中的创新发展与审美变迁。备用号说明
-2012“六零后说声乐往事”属于团队操办重头，这边零星做一些更新。来源：清闲的精灵AdPfHBF