摘要：庆熙大学成立于1949年，是韩国颇具盛名的三大私立名校之一。除了学术水平以及下到幼儿园、上到研究生的综合教育体系以外，庆熙大学最广为人知的是坐落于山顶的「和平殿堂」。即便只是远远眺望，其中世纪哥特式建筑风格都能给人留下相当宏伟壮观的印象。

文 / 手游那点事 Sam

上周末的一个下午，在谷歌地图指引下，我到达了位于首尔东大门区的庆熙大学（Kyung Hee University）。

庆熙大学成立于1949年，是韩国颇具盛名的三大私立名校之一。除了学术水平以及下到幼儿园、上到研究生的综合教育体系以外，庆熙大学最广为人知的是坐落于山顶的「和平殿堂」。即便只是远远眺望，其中世纪哥特式建筑风格都能给人留下相当宏伟壮观的印象。

不过此时此刻，聚集在和平殿堂门口的并非学生或教会人士，而是一群穿着形形色色Cos服的二次元玩家：再过几个小时，《明日方舟》韩服的首场官方音乐会「The Symphony Of Tomorrow」就要在这里拉开帷幕。趁着演出开始之前的一点时间，不少玩家还在努力尝试买到自己想要的场贩周边，或是与其他同好一起交换无料、拍照留念。

说实话，和我之前跑过的一些二游线下活动相比，这场音乐会的规模算不上大，整个和平殿堂剧院的容量满打满算也就五千人不到。但在语言文字并不相通的异国他乡，我却从他们身上真切感受到了一种发自内心的共鸣——既是朴素的热爱，也是情感投入有了“回音”的满足与幸福。

01

看得见的「幸福感」

「内敛」，是我对韩国《明日方舟》玩家的第一印象。

来到现场时，和平殿堂门前已经早早挤满了人。但除了购买场贩和领取特典的队伍之外，大部分玩家只是静静地坐在灰白色的石质台阶上，气氛并没有想象中那般喧闹。

正在交换周边的玩家们

然而，这丝毫不意味着他们对参与线下活动欠缺热情。一位在附近就读的留学生玩家告诉我，她一直很羡慕国内《明日方舟》玩家能拥有像「音律联觉」这样的官方演出。所以当成功抢到韩国音乐会的门票之后，她兴奋得“一晚上没睡着觉”，今天也起了个大早，迫不及待地拉着朋友一起出了门。

说罢，她向我逐个指起了现场玩家身上的“浓度证明”：去年韩服《明日方舟》Only展的场贩挎包、线下咖啡厅联动周边、还有开服那会才能买到的阿米娅通行证……“别看他们穿得不太像二次元，其实肯定是每次活动都来的老博士。”

令我惊讶的是，排队进场的人群里甚至还出现了全副军装的现役士兵。询问过后才得知，他们也是专门请假来听音乐会的《明日方舟》玩家。在实施义务兵役制度的韩国，这实际上并不会被看作一件违反纪律、或者说十分反常的事情。

四处攀谈了一会，演出也到了即将要开始的时刻。与国内的音律联觉不同，这场音乐会的所有曲目都专门以管弦乐形式重新进行了编排，并邀请了韩国首个专注于二次元音乐演出专业公司旗下的交响乐团Flasic、以及曾担任2018年平昌冬奥会开闭幕式音乐负责人的梁邦彦（양방언）参与演出。

出发之前，我其实完全想不出他们具体会怎么演绎《明日方舟》成分复杂的曲库——别的不说，像摇滚、金属、电子乐这些响起来就冲着让你“躁”的风格，真要放到大剧院里头用管弦乐器全程演奏，难道不会完全「变味」吗？

但随着灯光骤暗、音乐鸣响，这些疑虑很快就都变得不值一提了。

一方面，虽说名义上属于古典音乐，但几首曲子下来，你会发现这场音乐会实际上完全和“古板”“严肃”之类的刻板印象沾不上边：比如利刃行动的EP《Operation Blade》，尽管缺少了原曲中的钢琴与贝斯调动情绪，但副歌段落大号和小提琴同时响起的一瞬，扑面而来的史诗感还是会让人忍不住起鸡皮疙瘩：明明连一句人声都没有，怎么还能把一首摇滚曲子演得这么燃？

没等我从心潮澎湃的状态中平复下来，紧接着开始的是「密林悍将归来」活动的大厅bgm《丛林归途》。这一次，Flasic没有再用复杂的编曲来炫技，而是忠实重现了原曲中的“灵魂”——

没错，他们甚至在交响乐团里面塞进了一把电吉他。

当演奏到《春弦》《走过漫漫时空》这些本就处于管弦乐器“舒适区”的部分，Flasic的演奏更是极具感染力，流动的乐声仿佛将一根金色的丝线连到了胸膛，与心脏一同跃动震颤。直到一曲终了，才反应过来维系它生存的竟是呼吸。

到了《愚人曲》响起，黄金时代的船歌将气氛推向高潮，而后一声洪亮的鼓鸣尾奏让人如梦方醒，演出的第一部分也随之告一段落。眼看幕间休息的提示在屏幕上亮起，坐在我附近的一位韩国玩家闭上眼睛，微笑着将双手放在胸前倒向了椅背，像是沉浸在乐声带来的余韵，又像是某种执念终于得到了释怀。

那一刻，我真正从他的神情里，看到了何为具象的「幸福」。

02

将所有人连接在一起

演出再度开始，第二部分的乐曲也同样没有让人失望。

从游戏世界观设定中的“艺术之都”莱塔尼亚出发，「尘影余音」活动的《夕照》与「崔林特尔梅之金」战斗曲《Der Hexenkönig》接连上演，《Flame Shadow》和《登临意》将故事带向塔拉和大炎；下一刻《Control's Wishes》的倒数响起，所有玩家的思绪又在人声吟唱引领下，回到了正在冲破星荚飞往未知的万星园……

五周年纪念曲《Star》结束后，担任音乐会指挥的Chin Sol在掌声中接过麦克风，开始与现场观众进行互动。简单打过招呼，并向主办方悠星致谢之后，Chin Sol并没有就此带领乐团进入下一个章节，而是话锋一转，讲起了自己与《明日方舟》的故事。

“和大家比起来，我应该还只能算是个新手（讲道理，86级也不算很新了），但因为这两天都在享受「揭幕者们」活动的新内容，我也想借此机会跟大家'炫耀'一下。”

话音刚落，大屏幕上就出现了她在游戏里面的抽卡截图。甚至还是十连双黄、带往期限定超大杯强度干员的那种。

不过看了看她的氪金记录，我又好像没那么羡慕了。

在二游社区里，“贴脸晒欧”通常会被看作有些冒犯的行为，但这一次，现场的韩国玩家却都显得十分开心。因为这一小小的举动，将演出者和观众以同一个身份，也就是《明日方舟》玩家紧密联系到了一起。当欣赏艺术的场合变成了同好交流会，大家也就很快变得放开了起来。

在Chin Sol的引领下，玩家们大声喊出了游戏里喜欢的干员名字、以及自己觉得最好的一首现场曲目，大胆表达着自己的热爱。随后，另一位演出嘉宾梁邦彦从幕后出现，与Flasic一同演奏了自己的经典曲目《Echoes》，以及他此前专门为《明日方舟》韩服创作的两张OST《四季的旋律》与《Fortitude》，来为整场音乐会落下尾声。

“之前两次与Yostar以及《明日方舟》合作时，我都倾注了全部的热情与努力来进行作曲。”梁邦彦向观众们如此说道，“这是我人生中第一次参与以游戏为主题的交响音乐会。为了更好地感受现场氛围，我也提前来到现场与盛装打扮的coser们合影留念，度过了非常美好的时光。”

能够让耕耘乐坛超过40年，在韩国业界享有盛名的老艺术家亲口说出“第一次”，玩家们自然也不吝以掌声与赞誉作为回报。随着梁邦彦创作的四季组曲依次奏响，《Fortitude》的最后一个音符被弹出，所有人都默契地没有喊出encore，而是在欢呼声结束之后，带着满足的心情缓缓走出了和平殿堂。

也许就像这场音乐会的主题一样，当四季又一次更替流转，人们往往并不会过多留恋，而是将希望放在即将到来的明天。对韩国玩家而言，他们也显然能在留下难忘回忆的同时，对《明日方舟》的未来抱有更多信心与期待。

03

潮流正在改变

加上去年同期的Only展，悠星已经连续两年为《明日方舟》韩服举办了大型的线下活动。在韩国，能够与玩家稳定“一期一会”的二次元游戏，实际上并没有几个。

一位玩家向我提到，韩国大部分的二游线下活动，普遍都是像咖啡厅联动、快闪商店等以周边销售为目的的形式。虽然玩家参与热情也很高，但除了排排队、拍拍照之外，能做的事情很多时候都相当有限。

这其实并不难理解。毕竟在这里，二次元游戏有一个专门的统称——「亚文化游戏（Sub Culture Game）」。换言之，就是够不着“主流”的门槛。

这种认知在韩国市场持续了很长一段时间，时至今日也依旧存在。《Eversoul》的总制作人金哲熙前段时间就曾经在演讲中提到，自己年轻时被问及是不是爱玩亚文化游戏的“御宅族”时，总是会为了避免惹麻烦而直接给出否定回答，宁愿将自己的爱好在他人面前隐藏起来。

尽管近年来开始有不少能够打进畅销前列的新品涌现，也有像数万名玩家联合请愿要求废除“游管委”的热点事件发生，但社会观念和大众舆论的转变，总是需要更多的时间。从《明日方舟》音乐会开场前的氛围也能看出，就连玩家本身，对于主动表达情感这件事也还是显得不太习惯。

而在我看来，悠星想要在韩国市场实现的，就是通过像Only展、音乐会这样的线下场景，与用户之间建立起稳定持续的信赖关系。更重要的是，让他们对于作为《明日方舟》玩家这一层「身份」，能够拥有更多的自信与认同。

比如带有官方嘉年华性质的Only展，除了在游戏周年庆这一时间节点制造话题爆点之外，实际上也给了玩家一个久违地聚集到一起，释放爱意与情绪的途径。在官方主动下场进行交流，以及同好聚集氛围的影响下，玩家对于所在圈层的「归属感」，往往会不自觉地得到升华。

而今年举办的音乐会，则显得更加直接了当——从交响乐这一艺术形式，到选择庆熙大学和平殿堂作为举办地点，都像是在告诉玩家自己的爱好完全可以登上“主流”舞台，不需要背上过多的思想包袱。说白一点，连乐团指挥都在《明日方舟》里猛猛氪金，梁邦彦也会主动找Coser合影体验氛围，玩二次元游戏又有什么可羞耻的呢？

（笔者注：翻译有误，“医生”应为“博士”）

这种潜移默化的意识形成，也许就是悠星希望达到的效果。毕竟对于深耕日本二次元市场多年的悠星而言，他们实在太清楚二游用户需要什么：是摸不着说不清的爱与信任，也是喜爱之物得到认可的感动与欣喜。如今，他们正试图让被“忽视”已久的韩国二次元玩家们，也能够从《明日方舟》身上感受到这些情绪价值。

04

满足被忽略的需求

在社交网络上，韩国二次元玩家有时会以“한줌단”（一小撮、一把团）自称，这既是用来形容所在圈子本身不多的受众，也是对自身诉求时常被忽略的一种自嘲。

拿国内近两年很火的“谷子经济”为例，有玩家就向我提到，想要在韩国买到喜欢的二次元周边并不容易：门店基本都集中在难以发现的地下商场，日常通贩的商品种类也并不多。以至于自己想办法从中国网站下单周边寄到韩国，成了眼下不少玩家的替代选项。

无论游戏内外，这些被称为“亚文化爱好者”或是“御宅族”的玩家群体都仍在不断寻找满足需求的出口，自然也给像悠星这样的入局者留下了机会。随着文化传播与社会观念的改变，或许在未来，“亚文化游戏”在韩国也真正能有登堂入室，摘掉刻板标签的一天。

而在那个时候，这些四散各处的小撮细沙也许真能聚成一座“高塔”，爆发出所有人都难以想象的生命力。

图源：X@tansanmd

来源：魔法领域者