摘要：香港有一位影星名叫“邱淑贞”，可能是受了她的影响，当我们用拼音法输入“zhushuzhen”的时候，往往打印出来的字是“朱淑贞”。对于这个名字，我个人更喜欢“真”字。朱淑真，人如其名，她活得很真实，就连她的词，也写得很真实。

香港有一位影星名叫“邱淑贞”，可能是受了她的影响，当我们用拼音法输入“zhushuzhen”的时候，往往打印出来的字是“朱淑贞”。对于这个名字，我个人更喜欢“真”字。朱淑真，人如其名，她活得很真实，就连她的词，也写得很真实。

我们学易安居士的词居多，那是因为李清照有个开明的父亲，对她的童年和少女时期，没有那么多的礼教束缚。所以，易安居士早年的词，都是写的少年生活，十分活泼，适合现代的孩子们学习。而朱淑真的童年和少女时代则没有那么幸福，所以，朱淑真完全没有李清照那样的同类型诗词。

才女朱淑真

朱淑真的词，除了“真”字，还有一个特点是“知性”。就是那种深受封建礼教的压迫，但人一点都不偏激，而是活得通透，充满了传统文化中，中国女性的知性，文雅。

中国传统文化中的女性，一般深受封建礼教的压迫，不忧愁的很少，只有少数像易安居士这样的女子，少女时代少忧愁。但知性女子一般充满了智慧，即使是忧愁，她们也善于自我排解，朱淑真就是其中的典型代表。

这首《清昼》，就是这种“淡淡的愁绪”的典型代表：

竹摇清影罩幽窗，两两时禽噪夕阳。

谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。

谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长

“竹摇清影罩幽窗，两两时禽噪夕阳”，翠竹摇曳，清冷的影子笼罩着幽静的窗棂；成双成对的鸟儿在夕阳下喧闹啼鸣。

所谓“两两时禽”，对应的是自己的孤独。

“谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长”，海棠也凋谢了，柳絮也飘尽了，春天归去了。初夏昼长，闷热的天气，令人困倦。

一个“困人”，带着闺房特有的语气，是一种“知性”的感觉。她知道不是“天气”困人，而是“礼教”困人，但也不点透，带着一种对“礼教”的蔑视。

相同的情感，来自这首《浣溪沙·清明》：

春巷夭桃吐绛英，春衣初试薄罗轻。

风和烟暖燕巢成。

小院湘帘闲不卷，曲房朱户闷长扃。

恼人光景又清明。

恼人光景又清明

“小院湘帘闲不卷，曲房朱户闷长扃”，小院里的竹帘（“湘帘”）终日垂挂，无人卷起。而幽深的房间（“曲房”），朱门长久紧闭（“长扃”）。

这是赤裸裸的对封建礼教的申诉，但词人的“知性”又表现在了最后一句。

“恼人光景又清明”，一个轻飘飘的“恼人”，而且是“光景”恼人，没说是“礼教”恼人。这种对“礼教”的蔑视，她都不想理它了。

这两首诗词，虽然都带有“淡淡的愁绪”，但毫无疑问，都写得非常唯美。一点都不比易安居士的《如梦令·常记溪亭日暮》和《如梦令·昨夜雨疏风骤》，只是没有李词那么活泼，也没有那么好理解，就没有选入课本罢了。

易安居士的童年和少女，一直处在美好生活中，也就没有对美好生活的期盼的说法。但朱淑真是深受封建礼教的压迫，婚姻不幸。但她也没有完全丧失生活的勇气，而是对未来充满了期盼。

这种对美好生活的期盼，在过年这种辞旧迎新的时候，就会表现出来。比如，这首《除夜二首·其一》：

穷冬欲去尚徘徊，独坐频斟守岁杯。

一夜腊寒随漏尽，十分春色破朝来。

一夜腊寒随漏尽，十分春色破朝来

“穷冬欲去尚徘徊，独坐频斟守岁杯”，穷冬（深冬）即将过去，但似乎还在徘徊不舍。诗人独自坐着，频繁地斟酒，守着岁末的时光。

这里，冬天要去未去，而自己又是“独坐”，可见词人的现状是不太好的。但即使这样，词人对未来依旧充满了期望。

“一夜腊寒随漏尽，十分春色破朝来”，除夕夜到新年的过渡。一夜的腊月寒冷随着漏壶的滴漏声渐渐消散，而新年的春色在破晓时分到来。

一个“十分春色”，表达了词人对未来的乐观期盼，让读者也充满了乐观情绪。

同样的感情，在这首《除日》中，也是正能量满满：

爆竹声中腊已残，酴酥酒暖烛花寒。

朦胧晓色笼春色，便觉春光不一般。

朦胧晓色笼春色，便觉春光不一般

这首诗的特点是整首诗都充满了“正面”情绪。

“爆竹声中腊已残，酴酥酒暖烛花寒”，在一声声的爆竹声中，腊月已经只剩下残留的一点了；而烛花虽然还是有点寒冷，但喝过了酴酥酒，温暖了这一点点的寒意。

“朦胧晓色笼春色，便觉春光不一般”，新的一年，新的开始，春光无限，给人带来新的希望和新的气象。朦胧的晨曦中，春天的气息已经悄然降临。

整首诗，非常乐观。写得既唯美，又对未来充满了信心，充满了期望。千年以来，每当人们读到这首诗，都会被她的乐观情绪所感染。

朱淑真虽然“知性”，但依然对封建礼教充满了反抗精神。这首《黄花》，是所有“咏菊”诗词中最别具一格的一首：

土花能白又能红，晚节由能爱此工。

宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风。

宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风

“土花能白又能红，晚节由能爱此工”，菊花可以是白色，也可以是红色，即使到了晚秋时节，诗人依然喜爱菊花的美丽。

“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”，菊花宁可带着香气在枝头老去，也不愿随风飘落，特别是不愿意像黄叶那样在秋风中飘舞。

这首诗通过对菊花的描写，歌颂了菊花傲风拒霜、独放光华的气节，同时也体现了诗人的人格美。诗人以菊自喻，表达了对世俗礼教的抗争精神和对独立人格的不屈追求。

这首诗，开创了“咏菊”诗词的一个先河，首先抓住了菊花枯萎枝头，而不是随秋风落下的特点。宋末遗民诗人郑思肖在《寒菊》中引申了这首诗的最后两句：

花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中

所不同的是，这首诗中的“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”所歌颂的是民族气节，就使得这首诗在宋后就一直广为流传。而朱淑真的“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”，是对封建礼教的反抗，和民族气节同等重要。但在宋朝以后的封建社会，是不可能广为流传的。

这对朱淑真来说，确实是一个不公。即使菊花的这个特点，是她首先写出来的，是原创，但也没有郑思肖的那句名气大。可悲在于，中国的封建社会，实在是太长了。

毫无疑问，这首《生查子·其一》，是宋词的巅峰之作，完全可以媲美唐诗：

去年元夜时，花市灯如昼。

月上柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪湿春衫袖。

月上柳梢头，人约黄昏后

“去年元夜时，花市灯如昼”，去年元宵夜，花市上的灯光亮如白昼。

“月上柳梢头，人约黄昏后”，一轮圆月，刚刚从柳树梢头露了一个头出来，成双成对的人儿，就开始在黄昏后幽会。

“今年元夜时，月与灯依旧”，今年元宵夜，月光与灯光依旧如故，明亮如白昼。

“不见去年人，泪湿春衫袖”，因不见去年的恋人，主人公悲伤落泪，泪水湿透了衣袖。

这首词，不需要过多解释，已经是家喻户晓了。唯一有争论的是这首词的作者，一说是大文豪欧阳修。理由是朱淑真的才情不够，写不出这么好的词。以这个理由来解释朱淑真不是这首词的作者，完全站不住脚。

比如说，唐代诗人崔颢，他的代表作是《黄鹤楼》。除了《黄鹤楼》，我们还学过他的其他诗作吗？我们是否也可以以他的其他作品远远逊于这首《黄鹤楼》，就可以说《黄鹤楼》不是他写的？

又如，写了《春江花月夜》的唐代诗人张若虚，我们又见过他的其他作品吗？没有，肯定有人会说，他只流传下来了这一首诗。那么，他的其他作品为什么没有流传下来，我猜一定是因为这首诗写得太好，其他诗比不了。这样说来，也可以推论出这首《春江花月夜》，也不是他的作品？

说醉翁是这首词的作者，最大的疑问是，为什么连他自己都没有把这首词收录进他的集子？

所以，我以为，朱淑真是这首词的作者，可能性是非常大的。

朱淑真特别喜欢“桂花”，写了众多的“咏桂”诗词，而且是精品迭出。比如，这首《菩萨蛮·木樨》，重点是突出“桂花”的香气，充满了女性的知性美：

也无梅柳新标格，也无桃李妖娆色。

一味恼人香，群花争敢当。

情知天上种，飘落深岩洞。

不管月宫寒，将枝比并看。

一味恼人香，群花争敢当

“也无梅柳新标格，也无桃李妖娆色”，桂花既没有梅花和柳树那样新颖的格调，也没有桃李那样娇艳的颜色。

这是“知性美”的特点，她强调的是“内在美”。

“一味恼人香，群花争敢当”，“内在美”表现在哪里？它只有那专注的、那浓郁到"恼人"的香气，这一点，群花没有敢与桂花相比的。

一个“恼人香”，是正话反说，表面说香气扰人，实则表达了词人对桂花香气的极度喜爱。这也是女性“知性美”的一种表现，她们不喜欢直接的吹棒人，喜欢通过侧面的烘托来赞美别人。

另外，这首《咏桂四首·其一》，也非常有特点：

弹压西风擅众芳，十分秋色为君忙。

一枝淡贮书窗下，人与花心各自香。

一枝淡贮书窗下，人与花心各自香

“弹压西风擅众芳，十分秋色为君忙”，在西风的打压下，桂花傲然挺立、力抗专权，并且擅长播撒更多的芳香；整个的秋天，十分的秋色，都在忙着点缀桂花。

这句表现了桂花的反抗精神。

“一枝淡贮书窗下，人与花心各自香”，我摘下一枝淡淡的桂花，放置在书房的窗户下；桂花幽香与读书人翰墨之香的和谐共存，也表明了诗人与桂花在精神品格上的共鸣，展现"物我合一"的至高境界。

一句，“人与花心各自香”，点睛之笔，别出心裁的“咏花”名句！

朱淑真对待“爱情”是真诚而大胆的，这一点，易安居士跟她是不谋而合的。我们来看这首《清平乐·夏日游湖》：

恼烟撩露，留我须臾住。

携手藕花湖上路，一霎黄梅细雨。

娇痴不怕人猜，和衣倒在人怀。

最是分携时候，归来懒傍妆台。

携手藕花湖上路，一霎黄梅细雨

“恼烟撩露，留我须臾住”，表达了词人对幽会时间短暂的珍惜。

“携手藕花湖上路，一霎黄梅细雨”，我们在长满了荷花的湖边路上携手而行，突然下了一阵细小的黄梅雨。

一句，“一霎黄梅细雨”，其实是象征了词人当时的心情，那种感觉，就像突如其来的小雨一样猝不及防。

“娇痴不怕人猜，和衣倒在人怀”，热恋中女子的娇痴情态，毫无掩饰，不用情郎来猜。不管不顾，就倒在情郎的怀中。

这，放到今天，也是非常热烈的。

而易安居士也有一首《减字木兰花·卖花担上》：

卖花担上。买得一枝春欲放。

泪染轻匀。犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道。奴面不如花面好。

云鬓斜簪。徒要教郎比并看。

卖花担上。买得一枝春欲放

一句，“怕郎猜道。奴面不如花面好”，展现女子微妙的嫉妒心理，实则是对自身魅力的绝对自信。

这句也展现了词人的泼辣特点，其实上是，你敢说说看！

一句，“云鬓斜簪。徒要教郎比并看”，"斜簪"的随意姿态，与刻意"比并"的矛盾，生动刻画女子娇俏的挑衅神情。

李清照的“爱情”，也是十分大胆，但她又充满了泼辣，充满了挑衅，而不像朱淑真的柔情。

来源：快乐品诗词