摘要：曾在法国多次举办个人画展，代表作品入选国内外联合展览，入选国际性重大画展，并多次获奖；大量优秀作品被收藏家收藏机构以及画廊收藏。
【艺术简历】
周冰洋
中国旅法艺术家。
生于中国四川。
曾就读于四川美术学院附中；
中国民族大学中国画专业；
北京画院著名画家彭培泉工作室；
九十年中期赴巴黎大学攻读美学硕士，哲学博士；
历任：
法兰西国家艺术协会会员；
独立艺术家沙龙会员；
法国巴黎文化艺术创作研究协会艺术总监；
法国巴黎法中文化交流协会（AIDIAA）副主席。
曾在法国多次举办个人画展，代表作品入选国内外联合展览，入选国际性重大画展，并多次获奖；大量优秀作品被收藏家收藏机构以及画廊收藏。
积极参与策划中法文化交流活动：
2003-2013十年间，作为策划者负责推荐组织中国著名画家近百位，参加由法国文化部，大皇宫艺术博物馆主办，法国五大著名艺术沙龙承办的《艺术首都》年度展；获中法艺术名家高度赞誉。
个人代表性作品：
参加法国著名的独立沙龙年度展览；
参加卢浮宫国家艺术沙龙年度展；
在法国参加多项目国际艺术交流活动：
积极参与策划中法文化交流活动
近年来由布本绘画转为纸本水墨抽象创作，并在瓷本绘画的探索中取得卓著成果。
《瓶花写生》
《瓶花写生》
《瓶花写生》
《山水情怀—厚土系列ON3》100cm×150cm 纸本·水墨 2017年
《山水情怀—厚土系列ON5》100cm×150cm 纸本·水墨 2017年
《神圣山峰—森森系列ON2》100cm×60cm 纸本·水墨 2015年
《神圣山峰—森森系列ON7》100cm×60cm 纸本·水墨 2015年
《神圣山峰—森森系列ON8》138cm×69cm 纸本·水墨 2015年
《神圣山峰—花山系列ON18》100cm×60cm 纸本·水墨 2015年
《神圣山峰—花山系列ON19》100cm×60cm 纸本·水墨 2015年
《生命—心花系列ON8》138cm×69cm 纸本·水墨 2014年
《时间的树》150cm×90cm 亚麻布本，中国墨汁，彩色矿粉，混合颜料 2016年
《时间—永不消停的物质·心像系列01》150cm×90cm 亚麻布本，中国墨汁，彩色矿粉，混合颜料 2016年
《时间—永不消停的物质·心像系列02》150cm×90cm 亚麻布本，中国墨汁，彩色矿粉，混合颜料 2016年
《时间—永不消停的物质·心像系列05》150cm×90cm 亚麻布本，中国墨汁，彩色矿粉，混合颜料 2016年
《海浪开花的瞬间》釉下新青花单彩 58cm×21cm 2014年
《浴火重生》釉中多彩瓶 56cm×26cm 2015年
《洪荒浴火》釉下多彩瓶 59cm×25cm 2016年
《火种正在孵化》釉下多彩瓶 86cm×22cm 2015年
《丹火遗韵》釉中多彩瓶 56cm×27cm 2016年
评论周冰洋艺术
艺术评论家以“捕捉时间的动态，释放生命的乐章”这样的结论式标题来分析评论一个艺术家作品的审美价值的“观念”相当“不平凡”，一定会引起爱好者们强烈的好奇心，艺术作品的价值在乎引起观众共鸣而唤醒我们的审美感情，这才是艺术家之所以存在的价值关键。总之我是被感染而成为这些玄妙作品的“粉丝”。
还有评论家从哲理心学的角度来读解画家作品的表达模式，这么玄奧，我们乐意被引导着去细细“解构”。
【在他的作品里很难发现“故意”的设计，又很容易找到强有力的节奏韵律之感，本质源于对艺术认知的坚实功底和对艺术精神的“真心”性。他的作品不是被说明而注释，更多的在不说明存在真相的基础上，描绘物质世界在我思中基本矛盾的合一化，这种关注是心法在形而上的升华，是对天人合一的自然关照。
我很喜欢他对线条的理解，能看出它源于书法的风骨，且在处理上，更多是对经典作品思想的扬弃，对形式的结构中绽放出“时间叙事”的张力。它以别样纠结的视角将结构中的冲突化作涌动气血的节奏，形成对绘画语言本质的认知和升华。
看似舞动的笔墨行运于纸上，这种意在笔先的创作理念在周冰洋这里并不会束缚他的“心象”，更多的是他在创作中体会“真心”的自由性。可以描述的设计和理论，在起笔的一瞬间都被清空，回到人裸露的无挂无碍的无经意的原点，靠“顿悟”瞬间调动拥有末梢神经的感觉，直至心灵漂浮的表意，使之充分展示特有的还原性的自觉之感，填满艺术家的整个生命，犹如清泉般将美妙的意境诠释的淋漓尽致，干净、舞动、自由。
——巴黎一大美学硕士贾金莉
来源：博古开今