摘要：从单口喜剧的“一人一麦”到即兴喜剧的“群体共创”，喜剧产业正经历转型期的阵痛。脱口秀行业经过“野蛮生长”和“大浪淘沙”之后进入瓶颈期，而即兴喜剧凭借观众参与的“共创”模式异军突起，折射出观众从单向观赏向互动体验的审美转向。在天津，即兴喜剧厂牌的创新实践，正在为

天津日报记者 高爽

从单口喜剧的“一人一麦”到即兴喜剧的“群体共创”，喜剧产业正经历转型期的阵痛。脱口秀行业经过“野蛮生长”和“大浪淘沙”之后进入瓶颈期，而即兴喜剧凭借观众参与的“共创”模式异军突起，折射出观众从单向观赏向互动体验的审美转向。在天津，即兴喜剧厂牌的创新实践，正在为喜剧行业探索差异化发展路径。

脱口秀线下演出两极分化明显

去年，《喜剧之王单口季》《脱口秀和TA的朋友们》两档综艺节目的热播，让脱口秀热度再度攀升。知名度较高的演员持续“圈粉”，并在线下开启个人专场演出。与之形成反差的是，中小型脱口秀俱乐部却陷入困境，一些长期深耕线下演出的脱口秀演员常遇“冷场”，每场演出观众不足50人。

记者走访我市一家成立5年以上的脱口秀俱乐部，这个曾创下年均千场演出纪录、累计观众人次破万的行业标杆，如今一场演出仅有20余名观众。该俱乐部负责人透露：“现在每演一场就亏一场，但停演就意味着‘出局’。”为维持运营，该俱乐部已下调票价，同时尝试通过短视频矩阵运营和播客栏目拓展传播渠道。

提及脱口秀行业目前的市场情况，脱口秀操盘手李优表示，票务平台的流量分配机制对于行业生态有一定影响。“很多观众只会注意到票务网站上排名靠前的演出团体，容易被平台上的排序左右。对于从业者来说，这种机制会导致内容质量与票房收益脱钩，用心打磨段子，远不及购买平台推广位来得直接。”李优说。

此外，行业内部自律的缺失也会阻碍行业发展。脱口秀节目演员的“翻车”言论、不当行为在引发舆论风波的同时，还会降低观众的信任度和参与度。另外，段子陈旧、缺乏深度，演员水平参差不齐，以及观众口味的变化，都是线下脱口秀演出陷入疲态的原因。“脱口秀行业在走过内容与人才沉淀、线下体验升级、厂牌与市场成长的道路之后，将进入下一轮发展周期。”一名喜剧行业从业者表示。

“群体共创”打开喜剧新空间

与脱口秀的困局形成对比，即兴喜剧正以“群体共创”模式开辟新赛道。在三七汇戏剧空间，‌成立两年的本土厂牌“汇即兴”每周举办剧本围读和演出活动‌，场均上座率保持在85%以上。3月，该厂牌还联合天津人民艺术剧院举办专场演出，受到戏剧爱好者的欢迎。“观众即兴发挥的台词，可能成就整场演出的高光时刻。”演员孙飞边说边向记者展示工作笔记，上面记录着最近几个月的300多个由观众触发的“现挂”桥段。这种打破“第四面墙”的演出形式，让观众樊一淳觉得新鲜感十足，他在参演后说：“当我的突发奇想被演员转化成完整故事时，我真切感受到‘共创’的魅力。这种即兴和大家共同创作的演出，让我感觉自己就在喜剧里，我就是一个快乐的存在。”

由于即兴喜剧在演出过程中会与观众互动，这一特性使其对小剧场有着很强的适应性。同时，即兴喜剧正在进入商场、博物馆等创新空间，成为文化消费新趋向。业内人士认为，即兴喜剧通过特定规则架构而非固定剧本表演，这种形式对大多数观众来说很有新鲜感，市场前景良好。不过，记者调查发现，多数团队的演出仍然“固守”一些经典节目，创新动力不足，内容同质化现象凸显，可能导致即兴喜剧发展滞缓。观众刘嘉在体验过3家不同厂牌的演出后坦言：“虽然演员的即兴反应各有特色，但其中的规则和流程基本雷同，看过几次后，难免出现审美疲劳。”随着观众审美的进一步提升，即兴喜剧从业者还需在自身特性的基础上，以“新”破局，在“共创”的舞台上持续展现即兴喜剧的独特魅力。

来源：中工网一点号