摘要：日本著名實業家藤山純一敏銳地捕捉到了這股藝術浪潮。1977年，他創立了日本首家系統性推廣中國現代藝術的機構「造形中心」，並且在中國官方的支持下，陸續推出一系列大型中國藝術專題展，成為了中日文化交流的里程碑。藤山本人更與吳冠中、周思聰、吳山明等藝術大師建立起深厚
七十年代末，長期沈寂的中國藝術家們以空前激情投入創作，掀開了現代藝術覆興的序幕。他們迸發出的活力，正是清末以來積蓄的變革能量在新時代的綻放。
藤山純一與吳冠中合影
日本著名實業家藤山純一敏銳地捕捉到了這股藝術浪潮。1977年，他創立了日本首家系統性推廣中國現代藝術的機構「造形中心」，並且在中國官方的支持下，陸續推出一系列大型中國藝術專題展，成為了中日文化交流的里程碑。藤山本人更與吳冠中、周思聰、吳山明等藝術大師建立起深厚的私交，由此累積了大量藝術家親贈的書信、畫作及文獻。
東京中央本次5月珍藏拍賣匯集的這批珍貴文獻，不僅展現出藤山純一作為文化使者的卓越貢獻，更重現了那個破舊立新、激情澎湃的藝術黃金時代。透過泛黃信箋與舊照，我們得以窺見中國現代藝術在復興時期的突圍軌跡，以及中日藝術對話的珍貴瞬間。
【預 展】
５月20-21日 10:00-19:00
※預展最終日至17:00
【拍 賣】
書畫
５月22日 11:00～
古玩
５月23日 11:00～
※以上均為日本時間
預展/地點：東京中央藝術空間
東京都中央區京橋3-7-5
Lot 009
李行簡（b.1937） 南國風景
37×48cm 約1.6平尺
設色紙本 鏡框
款識：行簡。
鈐印：行簡（朱）
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
JPY：50,000-80,000
RMB：2,500-4,000
作者簡介：李行簡湖北武漢人，國畫家、美術教育家。1958年入中央美術學院中國畫系，後師從李可染專攻水墨山水，63年畢業後留校任教。1991年曾任東京東洋美術學院客座教授。其創作注重寫生，參酌造化，畫風質樸自然，富有時代氣息。
Lot 010
張凭（1934-2015） 雨亭圖
53×44cm 約2.1平尺
壬戌（1982）年作
水墨紙本 鏡框
款識：雨亭圖。壬戌年張凭。
鈐印：張（朱）、寫心（朱）、張凭（白）
《中央美術學院學生研究生作品集・中央美術學院作品》，中央美術學
院，河南美術出版社，1986年第1版第1次印刷。
簽名：黃潤華、姚有多、張凭。
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
張凭在中央美術學院國畫系學習時，受教於李可染、葉淺予、蔣兆和、李苦禪等大師，奠定了他水墨面貌的基礎。而自七十年代末起，他的畫風歷經湘潭、長江，以及黃山等地的寫生，愈發邁向鮮活和雄秀，由此進入了繪畫創作的鼎盛時期。
是幅《雨亭圖》正是張凭這一藝術階段的代表性範例。從其對潑墨理解的把握，還可得見央美諸師對他的影響，而畫面中盈溢的靈動活潑，則脫胎於實地創作過程中培養出的線性用筆。而寫景的虛實，墨色的巧變，線、點、塊之間的呼應關係，小巧的畫面無處不透出畫家的經營與雕琢。
除張凭畫作，本LOT另附《中央美術學院學生研究生作品集・中央美術學院作品》一書。是書扉頁有張凭、黃潤華，以及姚有多的簽名。三人既是央美同窗，又同留校共事。黃潤華後來擔任中央美術學院中國畫系系主任，姚有多則在系內任教授和院學術委員會委員。正如他們的老師，三人在藝術創作之餘，十分關注校內學生後輩的成長和教育。書中登載的學生作品署名中，不乏像聶鷗、史國良、李少華、陳丹青等日後大名。三位先生聯名向致力發掘中國當代畫家的藤山純一簽贈此書，其飽含的熱意切願不言自明。
作者簡介：
張凭河南省新鄉人，中央美術學院中國畫系教授。1956年入中央美術學院中國畫系學習，師承李可染。曾任中央美術學院中國畫系山水畫室主任、中國美術家協會會員。1988年至1992年三次在日本東京等地舉行個人畫展並講學。
Lot 012
楊瑞芬（b.1950） 舞女蘭
50×50cm 約2.3平尺
設色紙本 鏡框
1988年作
款識：瑞芬。
鈐印：楊瑞芬（朱）
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
出版：①《楊瑞芬花鳥畫集》，中國文聯出版社，2011。
②《中國當代名家畫集：楊瑞芬》，中國書店，2012，頁43。
③《美術報》，浙江日報報業集團，2011年12月24日第54版。
出展：。會場：北京798藝術區橋藝術空間。會期：2012年12月17日-22日。
Lot12出版
楊瑞芬的繪畫，通過對花卉母體的解構、再詮釋，以及創新而聞名。若論其中的最高峰，當屬《蘭花系列》的作品。是幅《舞女蘭》則可以說更是整個《蘭花系列》中最具代表性的傑作之一，不但曾經數度出版出展，並且在網絡上亦廣為流傳。
畫面的對象由四個造形迥異的蘭花構成。楊瑞芬將目光聚焦於花頭，對延展而出的花瓣則進行了誇張，或者說擬人的形變。周闊認為，這是畫家不再滿足於單純再現實物，而將現實體驗帶入畫面產生的結果。張仁芝在《追尋藝術美神的召喚――觀楊瑞芬花鳥畫有感》一文中也曾對此畫進行過分析：楊瑞芬在對花卉的觀察中發現某種有意味的形式美感後，大膽捨棄物象枝葉這些在她心中的次要部分，從而重新營造了畫面。此外，吳剛在其文章《因心造花 以墨運心 映當代之美》中也對此畫進行了褒獎。
若將《舞女蘭》置於楊瑞芬八十年代末的創作語境，則不難看出，其對於花頭和擬人化蘭花的描繪，最終成為了她最著名作品《春天的日子里》的先行探索，可見《舞女蘭》在楊瑞芬畫業中的代表性和里程碑式的重要地位。
作者簡介：楊瑞芬 北京人，工筆花鳥畫的革新派代表人物。師承田世光。1977年，調入北京畫院。20世紀80年代開始活躍於全國美展，多次在海外舉辦畫展，作品多次獲獎並被中國美術館、美協及海外等結構收藏。藝術風格有“大寫意工筆花鳥畫”之稱，開創象征性現實主義的“擬態”變形法，為範曾、邵大箴等名家所贊。
Lot 014
次旺紮西（b.1963） 老喇嘛
22×18cm 約0.4平尺
油畫 鏡框
款識：TSEWANG TARSHI。
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
出版：《中国少数民族絵画展 魂の交響曲》，（株）造形センター，1992，圖17。
出展：。（株）トーハン、（株）造形センター主催。會場：赤坂プリンスホテル クイーン・ホール。會期：1992年10月6-8日。
作者簡介：次旺紮西西藏拉薩油畫家。1984年畢業於中央民族大家評述系油畫專業，88年轉入西藏大學藝術系美術教研室執教。歷任西藏大學藝術學院教授、博士生導師、拉薩市美術家協會理事等職。九十年代其作品曾數度在日本展出。
Lot 016
侯烽民（b.1935） 摹敦煌舞伎菩薩、供養人圖等七幅（附照片四張）
尺寸不一×7
油繪紙本 鏡心
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
上世紀三四十年代，李丁隴、張大千等人開闢了臨摹敦煌莫高窟壁畫的先河。自此，如何去再現、再創作這些壁畫藝術，成了後繼畫家們不斷摸尋探索的課題。即使面對同一幅壁畫，不同畫家身上的特質，都促使他們採取了不同的臨摹角度，如吳作人強調色塊的水彩、關山月重視筆觸的淡墨，董希文力圖還原的厚彩，從而激發出有別於原作的震撼力。
侯烽民鍾情於唐朝壁畫中的舞伎菩薩和供養人，為此亦親赴敦煌進行了長期的實地臨摹。他的臨摹手段是其獨創絕技，以油畫顏料直接在紙上作畫。不同於畫布，紙張能像洞窟的石膏壁一樣吸收顏料中的油分，由此產生乾濕交替的視覺效果帶來更近似壁畫原作的美感。而侯烽民暢意綻放的線條，則在忠實原作的同時，顯露出獨屬於畫家自身的藝術個性。
作者簡介：侯烽民著名油畫、水粉畫家。1958年畢業於魯迅美術學院。曾任上海戲劇學院美術系主任、深圳大學講師，後移居美國洛杉磯。其獨門畫藝紙上作油畫堪稱一絕。
Lot 017
周思聰（1939-1996） 彝族少女
66.5×68cm 約4.1平尺
設色紙本 鏡心
乙丑（1985）年作
款識：乙丑春雨時節寫彝裝，思聰。
鈐印：寧子（朱）、周（白）
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
周思聰可以說是中國當代最為著名，也最具代表性的女性藝術家。她的作品《人民和總理》（1978）以敏銳的寫實手法獲得建國三十周年全國美展一等獎，與丈夫盧沈合作的現實主義《礦工圖》組畫（1980-1983）更是給中國美術界帶來了劃時代的巨大衝擊。
八十年代初，周思聰造訪四川大涼山寫生，期間與彜族女子的接觸令其深受震撼，故萌生出以彜族女子為題材創作系列畫的想法。而這種想法，也標誌著畫家從強烈的社會性主題開始轉向平凡的生活，將其遮掩的內心敞開、回歸，由強烈而單純的再現走向抒發內斂且複雜的情感，進入了全新的創作階段。
此幅《彜族少女》作於1985年，時年46歲的周思聰類風濕關節炎突然加劇，本應自由揮毫的雙手因變形而難以再掌畫筆。就是在這樣的情形下，我們仍然能從《彜族少女》找到獨屬於周思聰的清寂歌吟。畫中少女席地而坐，其神色和體態較早期彜族女子系列更具現實主義印象，近似於同期她為央美備課而作的人體畫稿。畫面上破墨暈彩的使用顯得極為大膽，以朱磦、石綠、湖藍混染出沈著且強烈的色彩變化，為畫面營造出兼具流動和靜止的觀感。一方面，她以寫實風格將畫中人物與觀眾拉近了距離，一方面又以其神態和墨色，把人物放置於遠離塵囂的自然懷抱。這種矛盾而微妙的體驗正是周思聰透過彜族女子向觀眾傳遞的內心境界。
作者簡介：周思聰天津市寧河縣人，北京畫院著名女畫家，中國美術家協會原常務理事、副主席，北京畫院一級美術師。1958年入中央美術學院中國畫系，曾得李可染、蔣兆和、葉淺予、劉淩倉、李苦禪、郭味蕖等諸位名師指點。擅水墨人物畫，兼及花卉，偶作山水。還善於油畫，多表現人物風情。
Lot 018
黃賓虹（1865-1955） 山水
30×33cm 約0.9平尺
設色紙本 鏡心
鈐印：黃賓虹（白）
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
出版：《Contemporary Chinese Paintingこれが現代中国の絵画だ—その最高峰から新銳まで—》，（株）造形センター，1997，圖版4。
出展：（有）原勝書店主催。會場：（有）原勝書店本社4階。會期：1991年7月20日-8月31日。
Lot18出版
黃賓虹在二十世紀二三十年代曾以畫家和畫商的身份與日本保持著密切的聯繫。他和畫家田邊華、中村不折、收藏家須磨彌吉郎，以及古董商小栗秋堂等人的來往，為日本對中國畫的再認知產生了重要影響。這段交流雖因二戰的爆發而停滯，但在七十年代末，随着日本藝壇與中國重新接觸，黃賓虹的重要性再次為人們發掘，其作品也順勢在日本水漲船高，受一眾藏家所器。
此幅黃賓虹晚年小品就是在這樣的歷史背景下進入了藤山純一的收藏。畫面中明暗渭不雜涇，左側巒山環繞，以高士書齋顯文人之雅，右側滄水茫茫，以歸帆遠舟示遁隱之趣。山石的精妙處，在於青綠淺絳之上施以蹭蹭積墨，正所謂“丹青隱墨，墨隱丹青”。黑密厚重之間的五筆七墨，幹裂秋風，潤含春雨，更是體現出虹叟對於新安徽畫的總結於創新。
作為中國當代藝術在日本的代言人，藤山純一起初並未予以黃賓虹足夠的重視，僅單純地將他視作明清文人畫在近当代的延續。然而，隨著對中國畫研究的深入，虹叟的筆墨藝術深深打動了藤山，令他後來在文章中感慨：“當我將黃賓虹作品與年輕畫家之作並列而觀，看似平凡的水墨畫竟似王者般屹立不倒，其餘旁作頓顯黯然。那種雄渾的筆力和崇高的氣魄使我不得不承認，這就是中國畫的精神性。”進而，他還將這幅小品山水置於其1991年參辦的大展的重要作品之列。
作者簡介：黃賓虹 現代傑出國畫大師。原名懋質，字樸存、樸人，亦作樸丞、劈琴，號賓虹，別署予向、虹叟、黃山山中人等。原籍安徽歙縣，出生於浙江金華。幼喜繪畫，課餘之暇，兼習篆刻。在他90歲壽辰的時候，被國家授予“中國人民優秀的畫家”榮譽稱號，有“再舉新安畫派大旗，終成一代宗師”之譽。
Lot 020
吳冠中（1919-2010） 《四十年回顧畫巴黎》日文譯稿、簽名明信片三張、與加山又造等合照八張、山東、濟南、青島諸畫家相冊一本
尺寸不一
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
注：吳冠中《四十年回顧畫巴黎》中文原文刊登於《美術家》第七十期（1989年10月）。
吳冠中與加山又造等合照（部分）
吳冠中簽名明信片（部分）
《四十年回顧畫巴黎》日文譯稿
作者简介：吳冠中 現代著名畫家，國畫家，油畫家，美術教育家，20世紀現代中國畫的代表性畫家之一。吳冠中的畫綜合了西畫與中國畫之精髓，用筆簡練，後期作品常喜以點、線造形，創自己獨解，詮釋自然之美，人生喻其中。
Lot 021
吳冠中（1919-2010） 簽名本《吳冠中畫集》、《望盡天涯路——吳冠中回憶錄》、《WU GUAN ZHONG——KALEIDOSCOPE》
尺寸不一
①《吳冠中畫集》，四川美術出版社，1990年第1版第1次印刷。
簽名：藤山先生惠正，吳冠中，一九九〇。
②《望盡天涯路——吳冠中回憶錄》，吳冠中著，中華書局（香港）有限公司，1992年第1版。
簽名：藤山先生惠正，吳冠中，一九九二，香港。
③《WU GUAN ZHONG——KALEIDOSCOPE，吳冠中——萬紫千紅》，Plum Blossoms（Int’l）Ltd.，1989。
簽名：藤山純一先生指教，吳冠中，一九八九。
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
Lot21
Lot 022
周思聰（1939-1996） 致藤山純一信函、簽名本《周思聰畫集》
尺寸不一
《周思聰畫集》，天津人民美術出版社，1991年第1版第1次印刷。
簽名：籐山純一先生存正，思聰，一九九二年。
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
JPY：50,000-80,000
RMB：2,500-4,000
《周思聰畫集》，天津人民美術出版社，1991年第1版第1次印刷。簽名：籐山純一先生存正，思聰，一九九二年。
周思聰致藤山純一信函
自藤山純一將周思聰的繪畫介紹到日本後，二人一直保持緊密的聯絡。八十年代末，隨著周思聰身體每況愈下，她的藝術創作陷入停滯，而藤山竭盡其力，試圖在能及之處施以援手。1987年藤山純一赴華，當時他和現實主義繪畫大師丸木位里、丸木俊夫婦將日本最先進的淨血治療器帶來贈予周思聰。周思聰雖因病會能會面，但在信中表達了自己的謝意。這封信件以及所附的畫冊正是二人真摯友誼的寶貴見證。
作者簡介：
周思聰天津市寧河縣人，北京畫院著名女畫家，中國美術家協會原常務理事、副主席，北京畫院一級美術師。1958年入中央美術學院中國畫系，曾得李可染、蔣兆和、葉淺予、劉淩倉、李苦禪、郭味蕖等諸位名師指點。擅水墨人物畫，兼及花卉，偶作山水。還善於油畫，多表現人物風情。
Lot 023
吳山明（1941-2021） 致藤山純一信函、簽名本《吳山明意筆線描人物畫集》
尺寸不一
款識：《吳山明意筆線描人物畫集》，西泠印社，1991年第1版第1次印刷。
簽名：滕山純一先生正，吳山明於浙江美院。鈐印：吳（朱）
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
吳山明致藤山純一信函
《吳山明意筆線描人物畫集》，西泠印社，1991年第1版第1次印刷。
簽名：滕山純一先生正，吳山明於浙江美院。鈐印：吳（朱）
Lot 024
巴金（1904-2005）、劉海粟（1896-1994）、李平凡（1922-2011）等 名家簽名本書籍八部、陶磚一片
尺寸不一
①《家（上）》、《家（下）》，巴金著，飯塚朗譯，岩波書店，1983年第4刷。
簽名：藤山純一先生，巴金，一九八四年五月十三日。
②《高おとっさん》，歐陽山著，古元畫，多田正子譯，誠文堂新光社，1984年。
簽名：藤山純一先生惠存，古元。
③《齊魯談藝錄》，劉海粟著，山東美術出版社，1985年第1版第1次印刷。
簽名：藤山純一先生惠存，劉海粟，一九八五年五月九日。
④《異國家書》，陳喜儒著，陝西人民出版社，1987年第1版第1次印刷。
簽名：藤山純一先生指正，陳喜儒，一九八八年於東京。
⑤《李平凡畫文集》，遼寧美術出版社，1988年第1版第1次印刷。
簽名：藤山泉樣留念，李平凡、周燕麗贈，一九八九年九月，北京。
⑥《冰雪山水畫論》，章華、余式暉編，中國文聯出版公司，1988年第1版第1次印刷。
簽名：于志學，戊辰年。鈐印：志學筆印（白）、拓荒人（朱）
⑦《中國美術史》，何恭上主編，馮振凱撰述，藝術圖書公司。
簽名：1989.12 at Hong Kong. J.Fujiyama.
⑧《中國美術之最》，朱國榮編著，知識出版社，1990年第2版第2次印刷。
簽名：藤山純一先生教正，朱國榮，一九九七年十二月於中國上海。鈐印：朱國榮（朱）
⑨龍紋陶磚。神采陶藝廠製。
簽名：藤山純一先生存念。王偉君、裘沙敬贈，一九八六年於北京。
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
Lot 025
張步（b.1934）、葉毓山（1935-2017）、米景楊（1936-2023）等 藝術家簽名本畫冊十五本
尺寸不一
①《張步畫集》，河北美術出版社，1985年第1版第1次印刷。
簽名：藤山純一先生論正，一九八八年，張步。
②《葉毓山雕塑選》，四川美術出版社，1986年。
簽名：藤山純一先生雅正，一九九一年，毓山□□□。
③《米景楊花鳥畫展》，華萃有限公司，1989年。
簽名：謹呈，藤山純一先生教正，米景楊，九〇年四月十日。
④《姜寶林水墨畫集》，造形出版社，1989年第1版。
簽名：謹以此冊奉獻給友好的日本同道，藤山純一先生清賞，庚午冬初姜寶林於杭州養真齋。鈐印：姜（朱）、魯人（朱）
⑤《王維寶畫集》，廣宇出版社，1989年第1版第1次印刷。
簽名：藤山純一先生教正，庚午冬，維寶。
⑥《彭先誠畫集》，四川美術出版社，1989年第1版第1次印刷。
簽名：迪延老師指正，先誠。1989.10。
⑦《中國當代水墨畫家 李世南1978-1988作品集》，湖北美術出版社，1989年第1版第1次印刷。
簽名：藤山純一宛先生存念，李世南贈，1990.11。
⑧《張爾賓畫展》，一樂軒，1990年。
簽名：藤山純一先生指教：張爾賓於新加坡畫展，1990.5.18-6.12。鈐印：爾賓（朱）
⑨《彭先誠水墨畫集》，榮寶齋（香港）有限公司，1990年第1版。
簽名：藤山純一先生雅屬，庚午先誠題。鈐印：先誠（朱）
⑩《申少君畫集》，王家藝術基金會，1991年。
簽名：藤山純一先生教正，一九九二.一.四。鈐印：王家藝術基金會（朱）
⑪《陸放畫集》，浙江美術學院出版社，1991年第1版第1次印刷。
簽名：1.藤山純一先生惠存，陸放贈，一九九二年春。
2.339/1000，陸放。
⑫《墨瀾社二十五週年紀念特刊》，莊聲濤主編，墨瀾社，1992年。
簽名：藤山純一先生教正，洪清才贈，一九九二年。
⑬《Singapore Artist Directory》，新加坡文物館，1992年。
簽名：藤山純一存，新加坡洪清才，一九九二年。
⑭《中國現代畫家六人展》，高見富男監修，國際美術交流協會，1992年。
簽名：藤山純一樣，胡明哲，一九九三，東京。
⑮《莫測黑白版畫選集》，中國連環畫出版社，1993年第1版第1次印刷。
簽名：藤山純一先生指正，莫測，一九九三年十月。通訊處：北京永定門外西羅園二區十三樓四層三號。郵碼：100077。電話：721-6221。
（附信函）
來源：株式會社造形中心社長藤山純一舊藏。
来源：龙翱凤翥
