摘要：多年前，当我从一个电影观众成为了一个开始尝试写作剧本的人，我感受到了剧本创作对自身生命的重构。最初写电影剧本只是源于一个偶然。我们每天都处于各种对话的场域中，但从读完第一个中英文剧本‘Annie Hall’ （Woody Allen）之后，我意识到剧本中的对话
多年前，当我从一个电影观众成为了一个开始尝试写作剧本的人，我感受到了剧本创作对自身生命的重构。最初写电影剧本只是源于一个偶然。我们每天都处于各种对话的场域中，但从读完第一个中英文剧本‘Annie Hall’ （Woody Allen）之后，我意识到剧本中的对话和现实中对话可以如此的不同。’Annie Hall’ 完全是一部由密集的，幽默又智识的对话构成的作品，虽然它在上世纪七十年代就诞生了。另外，不同于其他体裁，电影/剧本更像一个广场，在广场上你会聆听到不同的声音 - 它们或许是你从前未曾觉察的，人类的秘密。
去英国第一个创意写作院校UEA创意写作工作坊读书之后，我渐渐体会到，写剧本就是在自己头脑里播放电影的过程。一边播放，一边暂停，做许许多多重要的决定，这些决定关乎一部电影在文本层面的元素和肌理。这一刻你既是创作者，也是一个个虚构的角色/演员。你借由想象去体验这些虚构人物们的真实内心。
电影剧作是创作者试图深层地触及人性，对人类心灵的一份温暖和关照。作为荧幕的脚本，它或许在未来会与更广泛的观众产生联结，这样的联结也可能是世界性的。这次我带来了UEA Scriptwriting工作坊的创作方法，同时给你一种阅读电影文本和重新观看一部电影的目光。你会看到一部电影在方针起草阶段的构想，进而帮助到自己日后的创作，以及生活。因为故事就是对生活的隐喻。
作为生活的隐喻，剧作也是对话和冲突。当看到市面上销售的诸如 "如何说话" "交际心理学" 一类的社交类书籍时，我意识到所谓交际中的沟通能力，其实也是剧作训练带给我的一份意外的附赠品。因为创作者剖析的恰恰是对故事至关重要的，人物的情感逻辑和互动方式。我不知道时至今日，作为一个日常生活中的 i人，我是否学会了说话。但剧作训练让我不自觉成为了一个无惧于冲突的人 - 尤其在面对不平等权力关系时，不再感到内耗和无措。
PEIZ 和UEA同学创作并编排的剧本Septimus
课 程 内 容
第一课 故事是生活的隐喻
首先我们会对一部剧本（作为电影的基因）做一次俯瞰，包括：
● 一部电影剧本的灵感来源
● 如何收集整理素材
● 从一句话梗概到故事大纲
● 故事时空，人物和情节
● 人物的情感逻辑和剧本的情节编排
这节课上，我们会一起讨论如何构思剧本的一句话梗概（好莱坞工业体系下的Logline）。我们还会一起分析中/英文剧本的故事大纲(onepager)，初步感受剧作大纲的要求和语言风格。
作业：
写作一个600字的故事梗概（微缩版one-pager）
第二课 故事始于身份之谜
吕克.戈达尔在关于新片的采访中说, “难的是如何把纵深放到一个平面里”。这里的“纵深”我理解为，承载视听语言的荧幕，作为二维平面可以抵达的故事和人物的深度。另外，我们会根据不同的故事类型，思考让人物鲜活起来的，不同人物的特点/秘密（facts/secrets）, 人物在故事中的动机(motivation)；通过阅读剧本对话，感受你的人物特定的，在英文语境中不同于彼此的声音。我们还会讨论对剧作非常重要的，有缺陷的主人公（Flawed character）。这是抵达故事深处的关键，也可作为一个创作者抵达自深深处的密码。
作业：
写作一个微缩版人物小传；修改故事梗概。
第三课 情节，以及关于坎贝尔
“英雄之旅” （Hero’s Journey）的讨论
写一个剧本故事，就像平视一个地球仪，你要思考人物所处的特定时空，以适中的距离勾勒出故事的轮廓 - 地球仪放得太远，焦点会变得模糊；太近则会过于放大细节。所以，在课上，我们会在基于坎贝尔“英雄之旅”创作剧本架构的同时，以一种动态和灵活的方式去调整你的故事大纲中情节点的铺设。当然，随着素材的丰富，你可以基于任何一个有趣/有用的细节去进行调整，对思考如何对剧本做蒙太奇剪接。另外， “空间”（Space）对于一部电影的重要性，相当于一个角色。所以我们会单独思考 ‘空间’ 这一元素对剧本的影响。
作业：
结合人物小传，用 ‘英雄之旅’ 来调整你的故事大纲。
第四课 共读和细部讨论
一起共读剧本中精彩的几场戏，并进行细部讨论，包括时空，人物，对话及画面等视听元素的精妙之处，以及与主题的联系；
关于“幽默”的实现（彩蛋）
作业：
结合大纲，写作开头一至两场戏（不超过600字）。
第五课 Workshop实践
这节课我们会一起阅读欣赏几位同学的作品，通过前几次任务中的peer feedback及本次workshop实践，大家会掌握如何用剧本医生的眼光来看待自己的作品。
A Pigeon Sat On a Branch Reflecting On Existence《寒枝雀静》/《一只鸽子坐在树枝上思考存在》罗伊·安德森
Anatomy of a Fall 《坠楼的审判》茹斯汀·特里耶
Whiplash《爆裂鼓手》达米恩·查泽雷
Monster《怪物》 是枝裕和
Undine 《温蒂尼》 克里斯蒂安·佩措尔德
Talk to Her《对她说》佩德罗·阿莫多瓦
The Banshees of Inisherin 《伊尼舍林的报丧女妖》马丁·麦克唐纳
All of Us Strangers《都是陌生人》安德鲁·海格
The Fall《坠入》塔西姆·辛
Leningrad Cowboys Go America《列宁格勒牛仔征美记》阿基·考里斯马基
Portrait of a Lady on Fire《燃烧女子的肖像》瑟琳·席安玛
上课时间/方式
12.27起每周五晚19:30 -21:30，至1月25日结束。
毕业于UEA MA Scriptwriting学位（获China High Achiever奖学金）
长片电影英文剧本 ‘Pelvis No.2’由英国著名剧作家Steve Waters指导
创作类型：剧情/奇幻/喜剧/悬疑
Yao is a writer from China. She studied Scriptwriting at the University of East Anglia supported by China Postgraduate High Achiever Scholarship (Top2). She earned an MA in Scriptwriting in 2023.
Creating naturalistic imagery with an air of mystery yet she is attentive to the daily lived reality of her characters who are often quirky and comical. She also pays much attention to the devastating consequences led by structural human cruelty.
来源：中国三明治
