摘要：《天赐的声音》第四季播出到现在，越来越让人觉得不对劲。这档节目一开始主打的是“专业音乐人+跨界合作”的路线，吸引了不少真正热爱音乐的观众。可现在呢？整档节目已经从专业舞台变成了流量战场。职业歌手不再拼唱功、比作品，反而和网红抢起热度来。

《天赐的声音》第四季播出到现在，越来越让人觉得不对劲。这档节目一开始主打的是“专业音乐人+跨界合作”的路线，吸引了不少真正热爱音乐的观众。可现在呢？整档节目已经从专业舞台变成了流量战场。职业歌手不再拼唱功、比作品，反而和网红抢起热度来。

这一期最引人关注的，是张靓颖和刘宇宁合唱了网络神曲《九万字》的DJ版。一时间网上炸开了锅。很多老粉都坐不住了，纷纷留言：“这不是我认识的张靓颖！”、“她怎么会唱这种歌？”曾经那个靠《我们在一起》《画心》打动人心的天后，如今却在舞台上戴着墨镜扭腰跳舞，怎么看怎么像夜店驻唱。

张靓颖不是不能变，但她这次的转型方向确实让很多人看不懂。刘宇宁唱《九万字》没问题，因为他本身就是走娱乐化路线的流量明星，他的受众就是冲着轻松、热闹来的。可张靓颖不一样，她是靠着扎实的唱功和高质量的作品一步步走到今天的。她的粉丝群体大多是从2005年超女时期就一路追随过来的。如今这批人已经30多岁了，对音乐的要求早已不再是“好听就行”，而是希望听到有深度、有情感、能引起共鸣的作品。

而《九万字》这首DJ改编版，既没有编曲上的技术含量，也没有歌词上的文学性，更谈不上什么艺术表达。整首歌就是一个节奏鼓点反复轰炸，听起来热闹但毫无美感。这种作品放在短视频平台上刷个热度没问题，但放在这档打着“专业”旗号的音乐综艺里，就显得特别突兀。

不只是这一场表演有问题，《天赐的声音》连续四期下来，几乎每一场都在重复这样的套路：职业歌手唱神曲、玩DJ、搞翻拍，完全没有展现出应有的水准。胡彦斌离开之后，整个节目的专业度直线下降，变成了一档制造话题、博眼球的平台。

其实不只是张靓颖，包括谭维维在内的几位实力派歌手，也都开始频繁出现在各种娱乐向的内容里。他们不是不会唱歌了，也不是能力下降了，而是越来越少唱真正能打动人的歌。很明显，他们在配合节目组的流量策略，而不是坚持自己的音乐初心。

现在的华语乐坛整体都在往“快餐化”发展。越来越多的职业歌手也开始加入“神曲化”的大军。音乐不再是为了传递情绪、引发共鸣，而是为了热搜榜上的排名，为了短视频里的点击量。当一首歌不再是为了感动人心，只是为了数据好看，那它就已经失去了灵魂。

观众并不是反对创新，也不是拒绝流行。大家只是希望看到，在流行中还能保持品质，在流量中也不失审美。真正的音乐人，不该为了迎合市场而放弃自我，更不该让那些一直支持你的人感到失望。

如果你也觉得现在的华语音乐越来越浮躁，越来越缺乏那种能让人静下心来慢慢听的好作品，那你一定也和我一样，希望《天赐的声音》能重新找回初心，回归专业轨道。

如果你也认同这个观点，请点个赞，让更多人看到我们的声音。也欢迎转发出去，让更多人一起讨论这个问题。别让音乐变成流量的奴隶，别让曾经的信仰变成笑话。

我们一起呼吁，给真正热爱音乐的人一个舞台。

#张靓颖##九万字#

来源：莫多摩多