摘要：日前，由雷·西厢工作室策划，围绕中国古典爱情名著《西厢记》传统文化的传播，通过DeepSeek、豆包科技平台，运用人工智能（IT）的前瞻性、科技性、系统性和可落地性，根据雷建德《民族交响叙事曲 - 西厢记》歌词，隔空制作一曲民族交响乐文案，并且在乐曲里适当揉进

日前，由雷·西厢工作室策划，围绕中国古典爱情名著《西厢记》传统文化的传播，通过DeepSeek、豆包科技平台，运用人工智能（IT）的前瞻性、科技性、系统性和可落地性，根据雷建德《民族交响叙事曲 - 西厢记》歌词，隔空制作一曲民族交响乐文案，并且在乐曲里适当揉进了普救寺周边蒲剧和眉户戏剧音乐因素。

《民族交响叙事曲 - 西厢记》

雷建德 词

第一乐章 《初遇》

斜阳漫抚塔影绵， 重门深掩古萧寺，

桃蕾轻舒杏瓣残。 秋波藏情盼意传。

密叶深荫双紫燕， 前世未书鸳鸯卷，

罗袖戏波语春寒。 隔墙花影印春澜。

第二乐章 《听琴》

晚钟连杵鼓三捶， 风吟疏竹曲栏里，

明月临轩抚素琴。 痴傻书生调素桐。

桃靥杏腮如画女， 檐下铁马断肠语，

青灯照案弄织锦。 掠鬓娇姿侧耳闻。

第三乐章 《幽会》

月移花影舞娑婆， 千古风流传佳话，

修竹环珮响玎珰。 岂止春闺一夜香。

并蒂睡莲偎鸳枕， 鱼水交融同秦晋，

露凝牡丹情韵长。 待月西厢意未央。

第四乐章 《离别》

洞箫凄婉诉离音， 晓看霜林如泪染，

古道夕阳信马吟。 生离死别恋人喑。

青山默送常分袂， 九曲黄河添悲溢，

淡霭轻笼倦鸟沉。 知音难遇几秋心？

（一）

雷·西厢工作室与DeepSeek联手制作《民族交响叙事曲 - 西厢记》

关于雷建德《民族交响叙事曲 - 西厢记》的音乐创作构想，建议融合蒲剧的慷慨激越与眉户戏的婉转细腻，通过四个乐章交响结构展现张生与崔莺莺的经典爱情故事。以下是具体创作方案：

总谱构思

采用双管编制民族交响乐团，弦乐组保留常规配置，突出板胡、晋胡（蒲剧主奏）、曲笛（眉户戏特色）、琵琶（花弄影动机）及打击乐组（蒲剧锣鼓经与云锣组合）

第一乐章《初遇》

1. 结构：奏鸣曲式（带戏曲散板引子）

2. 主题设计：

- 主部主题：蒲剧"二性板"演变（晋胡独奏+弦乐拨奏）

- 副部主题：眉户调"四平调"变体（曲笛与琵琶对话）

3. 配器亮点：

- 引子：钟磬泛音+人声哼鸣（模仿普救寺暮鼓）

- 展开部：弦乐群颤弓与蒲剧马锣急促节奏交织

- 再现部：板胡华彩段揉入蒲剧"十三湾"唱腔技法

第二乐章《听琴》

1. 结构：变奏曲式（融入眉户"岗调"结构）

2. 核心音色：

- 古琴实音与电子合成器泛音结合

- 箜篌点描式装饰（模仿织锦机杼声）

3. 特殊技法：

- 弦乐群微分音滑奏（表现铁马风声）

- 打击乐组：蒲剧梆子节奏型与颤音琴的复合节奏

第三乐章《幽会》

1. 结构：回旋曲式（暗合眉户戏"月调"循环）

2. 音画设计：

- A段：中阮持续音+低音笙和声（月影摇曳）

- B段：双簧管与板胡卡农（情人私语）

- C段：定音鼓滚奏与琵琶轮指（情欲涌动）

3. 高潮处理：

- 弦乐群极限音域颤音

- 蒲剧"流水板"节奏加密推进

第四乐章《离别》

1. 结构：自由曲式（散-慢-中-散戏曲结构）

2. 悲情元素：

- 晋胡压揉技法（模仿啜泣声）

- 人声无词吟唱（蒲剧苦音腔）

3. 地理意象：

- 低音弦乐持续音（黄河奔流）

- 管钟九连击（九曲黄河地理象征）

主题贯穿手法

1. 爱情主题：纯五度+小三度核心动机（首次出现于第一乐章副部）

2. 戏曲主题：蒲剧"介板"特性音程（连续四度跳进）

3. 宿命主题：全音阶下行（贯穿四个乐章尾声）

建议在总谱标注"弹性速度"（Tempo Rubato）处理，保持戏曲韵味的即兴性。铜管组宜采用弱音器模拟晋北唢呐音色，木管组可创新使用双簧管与唢呐的混合音色。最终乐章宜在弦乐泛音中收束，呼应首乐章佛寺钟声，形成环形叙事结构。

（二）

雷·西厢与豆包联手制作《民族交响叙事曲 - 西厢记》

以下是以雷建德《民族交响叙事曲 - 西厢记》歌词为蓝本，揉进普救寺周边蒲剧和眉户戏剧音乐因素制作的民族交响乐创作思路，也可以根据实际情况进一步完善和细化、优化。

第一乐章 《初遇》

1. 旋律基调：整体旋律抒情、优美，带着一丝含蓄的羞涩与心动。开场以轻柔的弦乐描绘斜阳轻抚塔影的宁静画面，如小提琴、中提琴以舒缓的长音，模拟出柔和的光线洒在古老寺院的氛围 。

2. 融入山西戏曲元素：揉入蒲剧的委婉行腔特点，在表现莺莺与张生初见时内心的悸动时，使用竹笛模仿蒲剧的花腔，用灵动的音符展现那种一见钟情的微妙情感；同时，加入眉户戏中较为质朴的旋律走向，在描绘寺中场景时，让琵琶以眉户戏的简单曲调进行拨奏，体现古寺的古朴和静谧。

3. 配器构思：除了弦乐和竹笛、琵琶外，引入古筝弹奏简单的琶音，增添古典韵味；使用木鱼、碰铃等打击乐器，轻敲出舒缓的节奏，模拟出寺院的清幽与宁静，烘托出两人初遇时那种在静谧氛围下涌动的情愫。

第二乐章 《听琴》

1. 旋律基调：旋律富有诗意，带着淡淡的愁绪与期待，营造出夜晚静谧且充满情思的氛围。以钟鼓之声作为开场，奠定古典、深沉的基调，随后用钢琴弹奏出宁静的和弦，模拟明月临轩的意境。

2. 融入山西戏曲元素：在张生抚琴倾诉时，二胡借鉴蒲剧激昂的演奏风格，拉出如泣如诉的旋律，将张生的爱慕之情宣泄而出；在莺莺侧耳倾听的段落，加入眉户戏中细腻的唱腔特点，用洞箫吹奏出婉转的旋律，表现莺莺内心的羞涩与对张生的关注。

3. 配器构思：弦乐组以轻柔的颤音营造氛围，二胡为主旋律，洞箫穿插其中进行呼应。同时，加入扬琴，用清脆的音色点缀，丰富音乐层次，象征着两人之间若有若无的情感交流；最后，用风铃等音效模拟檐下铁马的声响，增添画面感。

第三乐章 《幽会》

1. 旋律基调：旋律优美而深情，充满甜蜜与喜悦，展现两人幽会时的浓情蜜意。以弦乐的柔美旋律开场，表现月光下花影婆娑的浪漫场景，小提琴和大提琴相互交织，演奏出缠绵的旋律。

2. 融入山西戏曲元素：借鉴蒲剧华丽的音乐风格，在高潮部分加入唢呐，以蒲剧的高亢曲调来表现两人情感的热烈；在表现两人亲密相处的温馨时刻，融入眉户戏中欢快的节奏，用板胡轻快的演奏来烘托甜蜜氛围。

3. 配器构思：除弦乐外，琵琶以轻快的轮指演奏，模拟环佩玎珰之声，增添浪漫氛围；加入三角铁、铃鼓等打击乐器，以轻柔的节奏增强情感的表达，表现出两人幽会时的喜悦心情；最后，用长笛吹奏出悠扬的旋律，象征着他们爱情的美好与长久。

第四乐章 《离别》

1. 旋律基调：旋律哀伤、悲痛，充满离别时的不舍与凄凉。以洞箫吹奏出如泣如诉的旋律开场，营造出悲伤的氛围，随后弦乐组以低沉的音色加入，增强哀伤的情感。

2. 融入山西戏曲元素：借鉴蒲剧悲壮的唱腔风格，用二胡拉出悲痛欲绝的旋律，表现两人的生离死别；在描绘古道夕阳、青山默送的场景时，融入眉户戏中深沉的曲调，用中阮、大阮的合奏来体现那种沉重与无奈。

3. 配器构思：弦乐组全程以厚重的音色烘托悲伤氛围，二胡作为主奏乐器，尽情抒发离别的痛苦；加入编钟、木鱼等打击乐器，以缓慢、沉重的节奏，强化哀伤的情绪；最后，用排箫吹奏出悠远的旋律，象征着两人对彼此的思念和对未来重逢的期待 ，余音袅袅，令人回味。

在数字浪潮奔涌的2025年，一部诞生于七百年前的元杂剧《西厢记》，正以令人惊叹的姿态穿越时空壁垒，在人工智能的赋能下绽放出新的生命力。由雷建德先生领衔的“雷·西厢”工作室文化工程，以“科技为舟，人文为楫”，构建起一座连接古典爱情美学与未来想象的桥梁。这场始于蛇年的文化实验，不仅是对《西厢记》文本的传承，更是一场关于文化基因解码与重构的先锋探索。

来源：市场信息报新媒体