你与知名摄影师之间到底差在了哪？未必差在了技术

摘要：任何技术都是可以训练提升的，摄影技术同样是这个道理。如果一名摄影师他对自己所处的行业地位、现实处境不满意，往往归咎于自己技术还不到家，与摄影名家还有很大差距。于是苦苦练习，加强学习，提高审美，不断磨炼自己。

任何技术都是可以训练提升的，摄影技术同样是这个道理。如果一名摄影师他对自己所处的行业地位、现实处境不满意，往往归咎于自己技术还不到家，与摄影名家还有很大差距。于是苦苦练习，加强学习，提高审美，不断磨炼自己。

这个想法、做法是没有什么大问题的。当自己处于低谷期的时候，首先想到的是自己的不足，从自己身上找原因，通过努力再不断自我提升，这绝对是正确的人生观，充满了正能量。但是，您有没有想过，有些时候，即使您再怎么努力，也未必能达到某些摄影师的行业地位，您与某些知名摄影师的差距，也许并不是能力、技术、水平。

那么差在了哪里？

也许您差的只是一个机遇。

摄影这门技艺并没有多么高深的东西在里边。有些时候把摄影当做一种艺术拿出来探讨，自然而然会抬高它的深度，把一些有的没的理念，一些模模糊糊的审美，一些玄玄乎乎的观点糅杂进去，使之看上去仿佛多了几分高大上，多了几分朦胧感，多了几分距离。但是，真实的摄影，其实只不过就是用创作者观察世界的视角，将看到的景象用相对专业一些的技巧把它受纳到一个方框框里，以光影记录的方式表达创作者的观点。仅此而已。这与绘画、写作、音乐所呈现的东西都是类似的，都是为了传达作者的思想，只不过形式不同而已。而摄影在技术角度上又相对比其他艺术形式更为简单一些，这一点您无需否认。

摄影师之间的差距，最大的差距，其实并不在于技术。摄影术诞生了一百年以上了，但其创作方法却没有什么巨大的改进。虽然摄影技术从胶片模拟时代跨入了数字时代，仿佛摄影与技术联结非常密切，但其实从艺术创作角度来看，摄影并无根本性的变革。作为一名摄影师，你之所以没有出名，与这些机遇紧密相关。

二十世纪早期的摄影师机会遍地。因为在那个时代，能够开展摄影创作的机构、人、媒体少之又少，摄影作为一种新兴的传播媒介，用直观、新鲜、客观的呈现形式打破了以往的媒体传播形式，所有读者都眼前一亮。图片时代的来临，给广大摄影创作者提供了一个新的平台，机会遍地。只要你肯拍，只要你能跟得上大众的视觉需求，只要你愿意把自己的勤劳放在摄影上，你就可以出名，甚至成为所谓“大师”。即使你拍的东西很一般，但赶上了时代红利期，所以，你只要在摄影圈子里，就大概率能有出名的机会。

有一位不服气的普通摄影师对一位专拍明星肖像、电影剧照、时尚杂志的知名摄影师不服气地说：“我觉得我拍的片子并不比你差，但你却是行内知名大咖，我却是个无名之辈，这不公平。”那位知名摄影师对他说：“也许你说的没错，但我和你差距就在于，那个时间，那个地点，我拍摄了那些名人，而你却没出现在那个时候，那个地方，没遇到那些人。”

纸媒时代，所有人都会把眼球聚焦于报纸、杂志、刊物，而那个时代的摄影师，只要接触到了所谓的名人，你自身的身价也会不断攀升。即使你的技术很一般，但大家看的是你拍摄的人，拍摄的内容。只要能拍到大众感兴趣的片子，构图差点，色彩差点，镜头语言差点，这都不是问题，最关键的是你拍到了明星，明星让你去拍。这就是普通摄影师与知名摄影师的又一大机遇差别。

为什么大家都喜欢参加各类摄影比赛？真要比出高高低吗？参加这类比赛最关键的是要提升自己的曝光机会。就好比歌手参加选秀，电影明星参加综艺。摄影师能够让自己提升地位的重要方式就是参赛。越高规格的比赛，越大范围的比赛，越国际知名的比赛，对自己知名度的提升越为关键。如果能有幸在某国际摄影大赛中崭露头角，你在摄影圈子里的知名度自然就会有很大跃升。另外，在某些知名刊物、知名媒体上刊发作品，也同样可以提升知名度。也许你技术非常出色，但你一直默默无闻，则永远达不到知名摄影师的程度。