摘要：艺术独立吗？答案无疑是独立的！可是，当艺术没有了文化的支撑，艺术还能算艺术吗？如果不算艺术，那么艺术是独立的吗？所以，艺术的独立应该是建立在文化的基础上，是文化里的独立。画家画画，特别是中国画，强调的最多的是笔墨，其次就是构图、造像和色彩。而谈文化的却是少之又

文/冯海涛 画作/刘兆鸿

艺术独立吗？答案无疑是独立的！可是，当艺术没有了文化的支撑，艺术还能算艺术吗？如果不算艺术，那么艺术是独立的吗？所以，艺术的独立应该是建立在文化的基础上，是文化里的独立。画家画画，特别是中国画，强调的最多的是笔墨，其次就是构图、造像和色彩。而谈文化的却是少之又少。在画面上也是一样，画家们所画的画不是炫笔墨之技就是色彩，文化之味基本无有。画面的富丽堂皇，画面的笔墨技巧也都达到了炉火纯青的地步，可是除了一观之下的华丽之外，根本找不到可以久观不腻的艺术之境。这是为什么？为什么在这个追求艺术独立，创作自由的时代，创作出的画作没有了艺术的境界！原因很简单，就是丢失了文化。文化的丢失，一个是画画的本身没有文化，还有一个就是对艺术独立的认知错误了。

文化是艺术的根基，艺术是文化的传播者。中国绘画中的笔墨韵味是根于“天人合一”的文化理念，而非笔墨的技巧的彰显。西方的艺术形态，也是与宗教文化、哲学思想密紧密相连的。文化为艺术提供了神、韵、生命的一切特征，而艺术只能算是文化的独特的符号。画作的题材和精神内涵，没有文化支撑，就是一个没有灵魂的生命体。当下艺术品的空洞，就是艺术丢失文化属性的后果。现代艺术模仿西方形式，丢弃本土文化思考的“邯郸学步”，就是没有文化的最大特征。看似现代无比，看似有模有样，但是都是些一样鲜。

画家刘兆鸿创作的马上封侯系列作品，依托的是我们的文化，用猴和马出现在同一个画面中来寓意了马上封侯。马上封侯是积极向上、思进取、有目标和对人生前进设定的积极意义。家中为什么挂画？为了彰显自己的家是书香之家吗？是为了收藏、投资吗？是为了增添一点艺术气息吗？是的，这些肯定有一个是购买书画之人购买的原因。但是，画作带有良好寓意却是所有购买者都要考虑的。我们回看历史留给我们的艺术佳作，哪一个没有积极的寓意，哪一个没有文化的因素。刘兆鸿老师的画作，投入市场就被扫空的原因是什么？就是画作中带有的文化属性。所以，我们的画家们知道如何创作了吧！收藏者们知道收藏什么作品了吧！

来源：书画当代