摘要:但是当成千上万的人对横店进行“饱和式打击”的时候,这里或许不再是梦想的起点,而是生存的泥潭。
郑州航空港竖屏电影基地
文|花小梨和
编辑|黄毅来了
当横店的群演还在为120元日薪于凌晨抢通告时,为什么数千名女演员却拖着行李箱扎进郑州?
当北京影视公司还在纠结“女主年龄不能超过28岁”,为什么郑州剧组敢让35岁演员演 “甜宠剧女主”?
横店影视城
当传统影视圈还在抱怨“行业寒冬”时,为什么郑州的摄影棚里却挤满了日更剧本的剧组?
今天我们就来聊聊:
郑州到底凭什么能“截胡”横店的演员?
短剧江湖的红利,又能让她们走多远?
曾几何时,横店成为众多导演、演员的天堂。
来自全国各地的人涌入横店,只为在追逐过程中圆自己一个影视梦。
但是当成千上万的人对横店进行“饱和式打击”的时候,这里或许不再是梦想的起点,而是生存的泥潭。
当你以为成为一名横店的演员,理想生活应该是有接不完的戏,数不完的钱,各式各样的角色供自己挑选。
实际上,通通没有!
毕竟,横店大多数的布景是为古装剧、年代戏所准备,如此一来,现代戏少之又少。
作为群演,只能在丫鬟、士兵、路人等毫无意义的角色之间来回奔波。
可惜,这类型的角色不仅戏路窄,就连收入都不值一提。
普通群演的日薪大概在80-150元,除了维持基本的生活,房租、化妆、交通一套流程下来,本就不那么鼓的口袋变得更加“羞涩”。
运气好了能被某个导演看中成为专职跑龙套,运气不好每天吃糠咽菜都是常态。
横店还是在浙江,物价没有那么高。
而那些北漂的演员,也拿着这样的工资,不说有上顿没下顿,起码也是在温饱线徘徊。
所以,当横店的生存压力超过梦想重量时,向郑州流动成为许多演员的现实选择。
那么,郑州真的能给演员带来新机会吗?
在演员宇书田的故事中或许能找到答案。
据她描述,自己29岁时在横店发展受限,因年龄和形象特点,大多只能争取到女主妈妈之类的角色,且因剧组安排等因素常接不到戏。
然而到了郑州后,她能接到大量角色剧本,尤其是女反派,并且工作邀约不断。
收入相较在横店时也明显提升2-3倍。
诚如她所言,事实也的确是这样。
郑州短剧在影视剧界的地位与横店相比有过之而无不及。
因为郑州不仅收入多,戏路广,更重要的是生活成本相比于外地尤其是北京实在少太多了!
演员们能够到手更多的钱,仅仅这一点就足以让业界人士为之着迷。
但是郑州又哪来这么多资源供演员选择呢?
目前“机不离手”成了社会常态。
上到耄耋老人,下到咿呀学语的小孩,哪个不会“划拉”两下手机就算落后了时代。
手机不仅打破了各个年龄段的隔离,更是为短剧发展提供了充足的发展空间。
在横店,演员过了28岁就如同成为社会边角料;
而在郑州,同样年龄段的演员却是正受市场欢迎的“小鲜肉”。
这里不仅有主打年轻群体逆风翻盘梦的《我的沙发系男友》,更为中老年群体编织一场活了半辈子都没见过的“盛宴”。
比如59岁的李若彤主演的《午后玫瑰》,讲述了被老公嫌弃、被职场 PUA的全职太太陈琳重新进入职场并成为“女王”的故事,首播时播放量就超过了1.7亿。
再比如《闪婚五十岁后霸道总裁狂宠我》,让五十岁的中年演员来演情景偶像剧、六十岁长了白头发的“韵味帅哥”来演霸道总裁。
所以说只要你想看,就绝对能找到符合自己年纪、口味的上头神剧。
如此差异,怎么能不让演员动心?
市场有了,如何把蛋糕做大?
郑州的政策扶持就是关键推手。
2024年郑州出台了一系列微短剧产业的扶持政策:
对入选广电总局组织“跟着微短剧去旅行”创作计划和年度推选目录的微短剧,给予最高不超过30万元一次性奖励。
如果特定场地每年能够接满30个剧组且累计拍摄100天,给予最高不超过10万的一次性补助等。
这可不仅仅是真金白银地鼓励,更是为众多久久追求影视梦而不得的失意人的鞭策。
除了对剧组、拍摄场地的支持,还为演员提供公寓、买房优惠等一系列福利措施。
可以说郑州在短剧发展上付出的真诚,远非那个靠演员发家,却在功成名就后成为演员泥潭的横店能比的。
这种真诚不仅体现在政策扶持上,更转化为肉眼可见的产业爆发力。
目前郑州短剧发展势头正“硬”。
据相关数据统计显示,2024年郑州微短剧市场规模达23亿元,上线微短剧近3200部,其中超过200部登上全国短剧热力榜。
郑州市政府更是表示,等到2027年要把短剧规模发展到“100亿元”,成为最具影响力的“微短剧创作之都”。
这串数字背后,既是对行业前景的信心,也暗藏着发展的双重信号。
当前郑州短剧发展火热,也正处于百废待兴的阶段,可谓是“僧少肉多”。
至少在这2-3年的时间里,大概率是短剧发展的红利期。
每天上百个短剧同时拍摄,对演员、编剧、导演、摄影摄像等各类人才需求旺盛。
有经验的配角日薪能够达到100-1500,头部主角轻松日入过万。
但是这繁荣背后,产能过剩的隐雷已悄然埋下。
2024年,郑州上线短剧3200部,但是真正盈利的只有20%。
再加上都是千篇一律的“霸总”“娇妻”“逆袭”等类型。
长此以往,当观众审美疲劳、短剧市场萎缩,或许会致使更多演员无戏可拍。
对于演员们来说,也许郑州是个机会,也可能让他们就此沉沦。
每天都是霸总日常,每天机械地奔波在各个剧组,却忘了自己的目的不是为了演霸总,而是让观众记住自己的脸,为以后做准备。
有位资深选角导演说得好:“郑州能给你机会,但是决定你走多远的,是你是否能演出让观众记住的真实人物。”
这句话适合所有影视剧演员。
回到最初的问题:
郑州凭什么截胡演员?答案已经很清楚了。
既靠市场需求的风口,也靠政策扶持的底气,更靠对演员价值的重新定义。
但是在狂欢的背后,演员们更需要意识到:
日薪三倍的红利或许是风口馈赠,却未必是长久护身符。
当郑州某剧组为赶工7天拍完40集短剧,当“霸总”“甜宠” 题材陷入同质化竞争,行业终将从“量的爆发”转向“质的博弈”。
那时,就不是现在靠地域迁徙就能抢占先机,而是要用演技破局、以作品立命。
这场从横店到郑州的迁徙,与其说是终点,不如说是行业洗牌的起点。
毕竟,真正的“影视梦”,从来不该被绑在某个影视城的坐标里,而应生长在每个用心打磨的角色里。
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来源:黄毅来了一点号