摘要：贺绿汀（1903—1999），是中国杰出的音乐家、教育家。新中国成立后，贺绿汀任上海音乐学院院长，为国家培养了大量优秀的音乐人才。被誉为“人民音乐家”的贺绿汀，一生创作260多首不同题材的作品，尤其以抗战歌曲和进步电影音乐最广为人知，代表作有《游击队歌》《天涯
贺绿汀（1903—1999），是中国杰出的音乐家、教育家。新中国成立后，贺绿汀任上海音乐学院院长，为国家培养了大量优秀的音乐人才。被誉为“人民音乐家”的贺绿汀，一生创作260多首不同题材的作品，尤其以抗战歌曲和进步电影音乐最广为人知，代表作有《游击队歌》《天涯歌女》《四季歌》等。为人民创作、为祖国放歌，是贺绿汀留给文艺工作者的宝贵财富。
化笔为戈吹响抗战号角
贺绿汀的家国情怀与音乐梦想相辅相成，从14岁时初次在长沙第一师范认识五线谱开始，渴望用音乐报国的种子扎根他的心田，成为其一生的追求。他20岁考入长沙岳云学校艺术专修科，24岁写下人生第一首歌曲《暴动歌》，贺绿汀的音乐理想逐渐与大时代同频共振，矢志不渝投身红色革命音乐的创作之路。
1926年，贺绿汀秘密加入中国共产党，开启了他波澜壮阔的革命音乐家的人生。1931年“九一八”事变，抗日战争爆发，贺绿汀参加上海抗日救亡演剧队。1937年“八一三”淞沪会战后，贺绿汀跟随抗日救亡演剧队第一队从上海出发奔赴前线。一路辗转，于11月到达山西临汾八路军办事处。在临汾休整时，贺绿汀认真学习了游击队的战略战术，与战士们同吃同住。贺绿汀曾回忆，当时八路军作战条件异常艰苦，子弹稀缺，八路军在战场上形成了一个“三不打”的作战原则：瞄不准不打，鬼子离远了不打，看不清目标不打。艰苦卓绝的环境激发了战士们珍惜军备物资、苦练射击本领的决心，这一切都深深震撼着贺绿汀。当他创作《游击队歌》时，就把“三不打”原则艺术化地编写为“我们都是神枪手，每一颗子弹消灭一个敌人”这样的歌词。而“没有吃，没有穿，自有那敌人送上前，没有枪，没有炮，敌人给我们造”是对我八路军在战场缴获日军和国民党反动派物资、装备的真实写照，歌词的灵感源于一次贺绿汀应邀访问八路军总部刚成立的炮兵团，战士们向他展示收缴的大炮，贺绿汀得知八路军从陕西出发时还没有炮，战士们“没有枪，没有炮，敌人给我们造”的豪言壮语，给贺绿汀留下了深刻印象，感动、感慨之余，仅用一夜时间，贺绿汀就完成了《游击队歌》的词曲创作。他自述创作心得：我们整个民族是处在生死存亡的关头，必须动员全体人民为自己的生存而战斗。通过艺术形象来感染和激励群众，在群众中起积极的教育作用。可以说，这首激荡人心的《游击队歌》不仅传唱出八路军战士的英勇战绩，更成为一面抗战时期的精神旗帜。
至真至情曲为人民代言
新中国成立前，贺绿汀一直积极从事进步电影的配乐工作。他音乐素养深厚，对中华传统文化、民族乐器和地方民歌尤为热爱。更重要的是，他特别同情劳动人民遭受的苦难，鄙视国民党反动阶级作威作福、凌辱欺压百姓的恶行。就这样，在爱憎分明中，一首首思想进步、内容真实、旋律优美的电影音乐随之诞生。
以电影《马路天使》为例，影片讲述了20世纪30年代都市小歌女、报贩、剃头匠等底层人物的生活，与他们遭受的压迫形成鲜明对比的是他们对真善美的坚守。影片插曲《天涯歌女》是贺绿汀根据苏州民间小调《知心客》改编，由田汉作词，“金嗓子”周璇演唱，灵动婉转。贺绿汀把这首歌的创作意图和曲调风格一遍遍给周璇讲解，加深歌者对作品意蕴的理解。随着电影的播放，《天涯歌女》也广为流传。周璇用甜美、清润、灵巧的歌喉唱出了底层人民的不满、反抗与无奈，让观众在同情电影人物之余，激发内心对旧社会的愤怒与批判，引导人们思考现实生活的出路。
贺绿汀曾在回忆录中坦言，20世纪的中国是一个狂风暴雨的时代，相比那些为了革命在前方冲锋陷阵的战士而言，他觉得自己更像是一个在旁边呐喊助威的同志。因此，在他的音乐作品中，人民可以听到他对时代呼声的回应，他对祖国的忠诚和对人民的关切。《天涯歌女》中的“家山呀北望，泪呀泪沾襟”，《四季歌》中的“大姑娘漂泊到长江”“大姑娘夜夜梦家乡”等歌词无疑暗指当时被日军侵略的东三省，但在当时国民党政府的宣传口径中，“抗日”是禁忌词语，贺绿汀这个“硬骨头音乐家”隐忍地抒发家国之恨，借电影人物之口唱出“寒衣做好送情郎，血肉筑出长城长”，表达中国人民不甘屈辱、团结一心、收复河山的信念。为人民创作的人，人民会永远记得他。为人民创作的音乐，传唱至今，也记录了中国人民反抗侵略、保家卫国、追求光明与正义的决心。
赤子情怀讴歌光明岁月
1949年10月1日，中华人民共和国成立。对于贺绿汀来说，他终于迎来了一个伟大的时代、光明的时代，终于可以不遗余力地用音乐描绘新中国的美好前景，深情讴歌中国共产党带领中国人民走向独立自主、自强不息的未来。即便特殊时期身心饱受摧残，他依然以一颗赤子之心礼赞正义、企盼光明，以铿锵的音律表达内心的坚守。直到生命的最后，他都心心念念中国音乐教育的发展。
新中国成立后不久，抗美援朝爆发，贺绿汀批准其所在的中央音乐学院华东分院（即后来的上海音乐学院）80多名学生参加军事干校，组织义演，指导师生创作《抗美援朝进行曲》等革命歌曲，唤起举国上下支援前线、保家卫国的决心和士气。他在时代的感召下，于1951年完成歌剧《长征》的第6场“强渡大渡河”的谱曲。
20世纪50年代到70年代，贺绿汀度过了非常艰难坎坷的岁月。他被打为“右派”，受过监禁，痛失爱女……惨痛的折磨没有击垮他这把硬骨头，即便身陷囹圄，他依然心怀壮志，把夜色下的屈辱化作黎明前的音符。他为毛泽东诗词《满江红·和郭沫若同志》谱曲，他用伟人词作勉励自己不惧黑暗，他相信音乐可以穿透压抑的暗室，音乐的力量如同革命一样，“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激”，以达到“要扫除一切害人虫，全无敌”的重要作用。
几度风雨，终见青天。1978年9月，贺绿汀以75岁高龄再度出任上海音乐学院院长，他的音乐事业重新焕发生机，迎来新时代的曙光。改革开放的春风吹拂到教育界，吹拂到文艺界。这一时期，重回校园的贺绿汀重燃斗志，专心于音乐学院的建设、音乐人才的培养、音乐教育的普及。耄耋之际，他还发表了一系列音乐美育方面的文章，呼吁“发挥音乐教育在精神文明建设中的作用”“用健康的音乐熏陶青少年心灵”“音乐教育要从小抓起”。一直到1999年初，卧病在床的贺绿汀还牵挂着音乐学院的建设，担心他的同仁们、学生们在学校的学习与生活条件，希望能再为他们做些什么。同年4月，96岁的贺绿汀与世长辞，留下宝贵的音乐财富和无尽的精神财富。
贺绿汀始终如一地观照时代、立足人民，他的音乐情怀始终和祖国的需要、人民的呼声紧密相连。他扎根群众，以人民为中心的创作导向，值得所有文艺工作者学习、传承与发扬。
来源：群众杂志
