摘要：《影视制作》创刊于1994年，由国家广播电视总局主管，是国家级影视制作专业期刊。专注于影视节目摄制、编辑、后期制作等技术的推广，致力推动我国影视制作业整体水平的提高。2013年荣获中国出版政府奖（出版行业最高奖）期刊类提名奖。

2025 年 6 期

导 读

【观潮】

十年之约巅峰战！《歌手2025》以技术破圈再掀视听革命

《歌手2025》自5月16日开播以来，收视表现与技术创新持续掀起热潮。节目播出五期，湖南卫视连续五周蝉联CVB收视第一，创今年以来省卫周五黄金档收视率最高纪录；芒果TV累计播放量14.18亿，平台直播互动总次数累计破9000万次。节目中4K超高清直播带来的视觉盛宴、沉浸式音频系统营造的听觉享受，以及横竖屏融合的创新观看模式等，都让观众感受到了技术与艺术的深度融合。为此，我刊特别采访了芒果TV副总裁卢海波与芒果TV智能研究中心第一副总经理宋施恩，分享节目背后的技术创新故事，展望对[歌手]系列节目的技术应用。

【制作圈】

在每一次升级中探索新的可能

——张杰“开往1982”鸟巢演唱会摄制幕后

今年4月18日—5月11日，张杰“开往1982”鸟巢演唱会创下鸟巢包月连演12场的新纪录，规模上也创下新高。从“曜北斗”开始，每年的鸟巢场就成为张杰巡回演唱会最重要的一次“考试”。从“曜北斗”到“开往1982”，从舞美、灯光、音响、摄制到最终的视觉呈现，iPLUS导摄团队每一个部门都是在不断升级和不断挑战极限。

本文带来iPLUS导摄团队负责人刘睿的采访，分享了张杰“开往1982”鸟巢演唱会电影化摄制幕后。

【AI视听】

AI视频生成工具对比分析及在影视制作中的创新应用

在数字化时代，人工智能技术已深度融入影视创作领域，从剧本生成到特效制作均展现出颠覆性潜力，引发影视制作行业的深刻变革。本文选取可灵AI、即梦AI、Runway、LumaAI、海螺AI五款主流AI视频生成工具，从基础性能、技术特性、易用性、成本效益等维度进行对比分析。研究发现，不同工具在文生视频、图生视频等场景中表现各异。

本文结合影视行业需求提出工具选型策略，为从业者优化创作流程提供参考，旨在促进AI技术在影视制作领域的有效应用与发展。

【高新视频】

网络视听平台8K超高清轮播系统

目前，超高清视音频行业内超高清轮播系统正处于快速发展阶段，其技术不断突破，应用场景逐渐丰富。在技术层面，轮播系统已支持多屏、多协议并行播出，并集成多种增值业务，如广告、字幕等；在应用方面，8K轮播系统已广泛应用于大型赛事直播、户外大屏联播等领域。

咪咕8K超高清轮播系统是基于视频文件的分布式节目播出系统，结合咪咕公司多年的视音频技术积累，运用多格式兼容、智能调度、网卡优化、低码率高画质视频叠加、PCR精度调整、无缝拼接等播出和视频处理能力，提供高质量、高效率的轮播频道建设解决方案，实现视频文件编单播出的轮播服务。本文从系统组成、功能特性、应用案例等方面，多方位介绍了咪咕公司8K超高清轮播系统，以期为相关专业人员提供一定设计思路和技术参考。

【高新视频】

虚拟拍摄+4K超高清+AIGC：

基于《中国官箴》的技术实践与研究

传统影视行业面临高成本、低效率与创作冗余等系统性瓶颈，芒果TV以《中国官箴》系列纪录片为实践载体，创新融合虚拟拍摄、4K超高清与AIGC技术，构建全链路技术解决方案。通过虚拟拍摄和AIGC技术实现场景高效建模，优化拍摄流程，并结合超高清云制播平台依托自主研发的“双Vivid”标准工具链，实现素材智能处理与云端协同，提升制作效率50%以上。本文以此为切口，探讨新兴技术如何突破传统制作的关键痛点，并为传统文化资源的现代转译提供可复用的方法论支持。

【博士专栏】

新时代国产科幻动画片的身体想象和身份认同

随着媒介化社会进程在中国的深入，畅想未来科技图景的国产科幻动画片近年来取得了重大的突破，产生了诸多在垂类细分市场中饱受赞誉的优质作品。无论是描摹人类末世求生的《灵笼》《我的三体》，还是畅想高新科技带来多元生活的《胶囊计划》，都以技术改造人类身体的丰富想象，为人们在现实生活中的技术境遇提供了启发。

国产科幻动画片中的赛博格身体改造技术，超越了人类与非人类、身体与非身体的传统界限，使人类进入技术导向的后人类主义时代。在赛博格身体技术发展的背景下，本文基于技术哲学的二元“关系”审美表征，从文艺审美与技术想象的双重维度探讨身体技术与身份认同的辩证关系，对人工智能技术重构社会的前景提出深刻思考。

【摄录地带】

文物摄影中的布光策略

——以《平湖有风来》系列专题片为例

平湖市传媒中心历时半年，举全中心之力，拍摄制作了《平湖有风来》文物系列专题片。系列片以六件文物为基础，通过系列化的手法，每集呈现一件文物。在视频创作中，呈现文物的科学性和艺术性是创作者需要承担的两项基本职能。基于此，可通过灯光造型、画面布局、背景处理乃至影调控制等途径，既真实记录文物的历史信息，又完美展现文物的形态、质地、色泽。

本文旨在探讨视频创作中如何根据文物的质地、形态等属性进行合理布光，凸显其特点与美感，提高影像质量，以实现最佳的视觉效果。

【音画制作】

深度学习算法CNN与RNN在电影特效制作中的对比研究

伴随着计算机技术的快速发展，特效制作也在发生着巨大变革。尤其是深度学习算法的引入，为分析和优化特效提供了强有力的支持。它不仅可以处理复杂的视觉效果，还能够提升特效的制作速度与质量。

本文选取《阿丽塔：战斗天使》《狮子王》（2019年版）和《复仇者联盟4：终局之战》画面和声音特效的数据集，从图像特效和声音特效两方面，对卷积神经网络（CNN）和循环神经网络（RNN）两种深度学习算法进行对比分析。

【系统网络】

2020年以来，在国外许多转播公司已有各种大赛进行远程制作案例的情况下，厦门台首次尝试采用远程传输设备，在公网IP基于SRT流媒体传输协议下，搭建一套能满足小型体育赛事或综艺晚会的远程制作系统。系统综合5G、4K等先进制作、传送技术，以完成各类重要活动、大型体育赛事及户外综艺节目的采集、制作为目标。本文系统地介绍了该远程制作系统的概括、设备与集成，以及调试说明。

【数字艺术】

光影在纪录片中的情感表达

——以《记住乡愁》为例

《记住乡愁》是一档由中宣部、住建部、国家新闻出版广电总局、国家文物局联合发起，中央电视台中文国际频道制作的系列纪录片。该片以中国乡土故事为叙事载体，依托传承千年的家风祖训，深度挖掘中华优秀传统文化。

本文聚焦该纪录片中光线运用的艺术手法，系统解析光线在纪录片创作中的多维价值：既从理论层面构建纪录片光影美学体系，又从实践维度提炼光线运用的技术指南。通过探究光线如何赋能情感叙事与主题深化，旨在帮助行业从业者把握光影语言与情感表达的内在逻辑，提升纪录片艺术表现力。

2025 年 6 期

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来源：影视制作杂志