摘要：2025 年第一季度，全球短剧内购营收从 2024 年同期的 1.78 亿美元飙升至近 7 亿美元，市场规模扩大近三倍。

一条关于 “特朗普爱上白宫保洁员” 的假新闻曾在网络上掀起轩然大波。

虽然被爆有虚假成分但是，这场乌龙事件却意外印证了一个事实：短剧，正在美国市场掀起前所未有的热潮。

2025 年第一季度，全球短剧内购营收从 2024 年同期的 1.78 亿美元飙升至近 7 亿美元，市场规模扩大近三倍。

其中，美国以 3.5 亿美元的单季收入贡献了全球近半数份额，成为短剧出海的核心战场。

短剧席卷美国的底层逻辑

早期短剧出海只是简单翻译国内 “龙王赘婿” 等题材，但很快发现水土不服。

乐文集团旗下的 RealShar 率先觉醒，将吸血鬼、狼人等西方元素融入剧本，启用本土演员，甚至直接调用好莱坞团队拍摄。

这种 “美式中餐”精准击中观众：一部讲述亿万富豪狼人三角恋的短剧仅在 TikTok 投放广告就收获数千万播放量，以冰球运动员为主角的《Breaking Ice》更是在奥运会期间压过赛事转播热度。

2023 年好莱坞编剧大罢工导致大量剧组停工，却为短剧创造了黄金窗口期。成熟的拍摄团队、闲置的演员和过剩的拍摄资源被中国公司全盘接纳。

短剧平台无需原创剧本，直接套用国内模板公式，例如将 “卖菜大妈竟是皇嫂” 的人设换成 “白宫保洁员隐藏身份”，就能快速开机。

这种 “剧本产能不足但拍摄资源过剩” 的错位，让短剧在好莱坞实现了工业化量产。

对好莱坞演员来说，短剧提供了前所未有的机会。

模特出身的赛斯・爱丁仅用一部《破冰》就跻身好莱坞一线，而更多演员宁愿在短剧中当 “龙王”，也不愿在大制作里跑龙套。

对观众而言，短剧的 “无脑爽感” 正好契合碎片化娱乐需求 ——每集 2 分钟的高密度冲突、数据驱动的剧情调整（观众弃剧点实时反馈改剧本），让用户陷入 “刷到就停不下来” 的循环。

行业爆发期的隐忧

当蓝海变成红海，厮杀迅速升级。RealShar 的竞争对手从早期的零星玩家，变成点中旗下 Drama Box、星月旗下 Gucci 等巨头。

为争夺用户，制作成本直线攀升：某制片团队的单部预算从 9 万美元跃升至 23 万美元，投流费用占比超过总成本的 40%。

更严峻的是，同质化内容导致用户留存率下降，部分平台被迫将单集收费从 70 美分降至 10 美分以维持流量。

短剧的快速复制埋下隐患。点动快看等公司指控 RealShar 系统性抄袭，对比分镜显示其照搬《卖菜大妈竟是皇嫂》的人设和结构。

更普遍的是搬运、盗版翻拍等侵权行为 —— 法治网数据显示，2024 年微短剧用户规模达 6.62 亿，但侵权案件同比激增 120%，维权周期长达数月且成本高昂。

国家版权局已将微短剧版权整治列为 “剑网 2025” 专项行动重点，行业洗牌在所难免。

即便工业化生产能快速迭代，观众仍会厌倦套路。霸总、狼人、吸血鬼等元素的边际效应正在递减，部分平台用户活跃度环比下降 15%。

更致命的是，AI 技术加剧同质化：某公司的 “剧本工厂” 模式每天生成数十个类似剧本，导致市场上 70% 的短剧存在 “核心情节撞车” 现象。

短剧产业的升级路径

当美国市场陷入内卷，国内短剧已开启升级之路。横店影视城将部分景区改造为微短剧基地，日均接待 10 余个剧组；

AI 剪辑系统将后期制作时间从 3 天压缩至 5 小时，同时保留 “川渝市井幽默” 等本土化特色。

《家里家外》《重回永乐大典》等作品证明，接地气的现实题材和文化价值输出同样能创造 10 亿级播放量。

AI 正在重塑短剧生态。某公司的 AIGC 系统可根据关键词生成分镜脚本，另一团队用区块链技术为每部短剧打上 “数字身份证” 防盗版。

更具突破性的是 “微短剧 + 文旅” 模式 ：郑州某景区通过拍摄乡村题材短剧，带动游客量增长 30%；横店的《清明上河图》沉浸式剧场让观众直接参演剧情，实现 “流量变现”。

面对版权困局，国家版权局联合多部门建立快速维权机制，2024 年处理侵权案件超 2000 起。

与此同时，中国短剧开始探索更高阶的全球化：张女士的团队与好莱坞资深编剧合作开发原创 IP，某平台则将 “非遗” 元素融入剧本，在东南亚市场实现 “文化出海”。

从假新闻引发的狂欢，到真实存在的产业革命，短剧行业正在经历从 “流量收割” 到 “价值创造” 的蜕变。

当横店的剧组可能真的开拍《特朗普与白宫保洁员》时，这个诞生于中国的娱乐形态，正在用 “工业化生产 + 本土化创新” 改写全球内容产业规则。

唯一不变的，或许是那句老话：观众永远需要好故事 —— 无论它是 20 分钟的剧集，还是 2 分钟的短剧。

来源：翼峰说历史