摘要:8月5日,“高天厚土——袁武中国画作品展”在上海海派艺术馆启幕。本次展览汇聚了袁武创作的28组200余件水墨力作,涵盖了主题创作、写生、速写等不同创作类型,系统梳理了艺术家扎根生活、观照时代的创作脉络,同时以独特的笔墨语言为海派文化注入刚健质朴的气象。
8月5日,“高天厚土——袁武中国画作品展”在上海海派艺术馆启幕。本次展览汇聚了袁武创作的28组200余件水墨力作,涵盖了主题创作、写生、速写等不同创作类型,系统梳理了艺术家扎根生活、观照时代的创作脉络,同时以独特的笔墨语言为海派文化注入刚健质朴的气象。
本次展览主要分为“浑茫的黑土”“静穆的高原”两个板块,分别遴选了以东北故土的父老乡亲和袁武青藏高原的藏族同胞为题材创作的作品。艺术家把北方乡土的苍茫与雪域高原的圣洁同时带进黄浦江畔,让“北方质朴”与“海派水墨”发生化学反应:粗犷与精微、厚重与空灵、悲悯与昂扬在此交汇,构建一条可观、可感、可思的“当代现实主义”水墨长廊。
展览现场
袁武是当代中国画坛的重要代表人物,现任中国美术家协会理事、中国画艺术委员会副主任等。他以深厚的艺术造诣和鲜明的个人风格,在写意人物画领域独树一帜,成为这一艺术流派的重要引领者。他的艺术创作以“整体写意,局部写实”的独特风格著称,将“徐蒋体系”的写实传统与当代写意精神相融合。他深耕大尺幅人物形象的笔墨技法,在艺术表达中着力塑造人物画的北方气质与大壮风格。无论是东北黑土地的农民,还是青藏高原的朝圣者,袁武始终以质朴的人文视角关注普通人的精神世界,他笔下的人物既有厚重的历史感,又充满鲜活的生命力。正如中国美术家协会主席范迪安所评价:“袁武的艺术在‘精神的朝圣’和‘语言的救赎’两个重要层面上形成了一致性。”
步入展厅,《黄昏,老头让牛群跑起来》这一东北题材代表作,以粗犷的皴法笔触勾勒农民与耕牛的形象,画面留白处似皑皑雪原,传递出黑土地上的坚韧生命力。远观画中的牛,如同一座座雕塑,踞于画面之中,沉雄阔大,给予观者极强的视觉震撼。“大山水”系列中的庄稼人,则由清丽归于厚重,由精雕化为写意;西画的传神与中国画的韵致并存,始终坚守着一抹憨厚与质朴。他们面庞刻满风霜,眼神却澄明而坚定,仿佛早已阅尽尘世,以最朴实的姿态,直击人心。“大昭寺的清晨”系列中,艺术家以速写式线条刻画了由单体肖像构成的朝圣者队列,捕捉藏民虔诚的神态,墨色从极浓到极淡跌宕起伏,展现信仰的力量。作品中对手部“表情”的刻画与面容相呼应,形成“中国式肖像”的独特表达。不同主题的作品,共同构建起艺术家对生命、信仰与土地的深层思考,让观者在笔墨流转间感受到强烈的情感共鸣。
研讨会现场
展览当天,“高天厚土——袁武中国画作品展”学术交流会在海派艺术馆举行。与会嘉宾一致认为,袁武以200余幅西藏与东北主题画作,完成了对“主题性绘画”的超越,其作品以“朝圣”与“救赎”的精神内核回应了当代城市的精神议题,为海派文化的持续生长提供了可资借鉴的“北方坐标”,更为传统水墨的当代转型开拓出富有生命力的表达路径。
学术交流会开始前,海派艺术馆常务副馆长、本次展览策展人陈屹还携手展览艺术家袁武进行了直播导览。从策展人及艺术家、艺术家与艺术家、美术馆管理者与艺术家的多元视角,带领观众沉浸式感受展览魅力,深入了解袁武的艺术世界与展览背后的故事。
据悉,展览将持续至9月2日。
部分展出作品
袁武 《春寒水冷》 200cm×240cm 2025年
袁武 《牛年》 240cm×200cm 2021年
袁武 《高天无声》 380cm×150cm×4 2018年
袁武 《人流》 360cm×150cm×8 2007—2022年
袁武 《水不深》系列之一 193cm×624cm 2013年
袁武 《在朱耷山水上耕种》 366cm×290cm 2011年
袁武 《进山》 380cm×150cm×4 2006年
图片由主办方提供
来源:中国美术报