摘要：传统家具的发展演变，深刻映射着华夏民族生活起居方式的变迁：自商周到秦汉席地而坐的矮型家具，从魏晋到隋唐的低矮与高型家具并存，再到北宋垂足高坐成为主流，再经几百年的凝练与升华，在明清时期达到了传统家具艺术的璀璨巅峰。

| 明清家具研习社 |

从席地而坐到明式风华

我国传统家具源远流长，其历史可上溯至距今三千七百年前的殷商时代。

传统家具的发展演变，深刻映射着华夏民族生活起居方式的变迁：自商周到秦汉席地而坐的矮型家具，从魏晋到隋唐的低矮与高型家具并存，再到北宋垂足高坐成为主流，再经几百年的凝练与升华，在明清时期达到了传统家具艺术的璀璨巅峰。

席地而坐 矮器时代

商周至秦汉

（公元前17世纪初-公元220年）

自穴居时代开始，人们就将茅草、兽皮、树桩、石块等物品作为日常用具，它们是传统家具的雏形。进入奴隶社会后，家具开始发展。

殷商是青铜器的鼎盛时代。俎是商周时代的一种礼器，是几、案、桌等家具的雏形。

商代 石俎 北京大学赛克勒考古与艺术博物馆藏

此外，还有簋、簠、豆等铜器，与很多传统家具均有渊源。

商 兽面纹簋 故宫博物院藏

春秋 蟠螭纹簠盖 故宫博物院藏

战国时期，手工业发达，冶铁、髹漆工艺的进步带动了家具的发展，并且出现了“梓匠”，即木匠。最具代表性的梓匠是鲁班，其工艺实践被后世编撰成《鲁班经》传世。

《鲁班经匠家镜》书影

春秋战国时期已存在凭几、案、床、屏风、衣架等家具，出现了最早的榫卯。

秦汉时期，国家统一，矮型家具进入一个大发展，尤其是床榻，已经成为日常生活中的主要家具。

双屏风榻 山东安邱汉画临摹

汉代的床榻并非仅限睡眠之用，聚餐会友、办公议事等活动都在床和榻上进行，可以说是当时人们日常起居的中心。

高低并存 过渡时代

（220-960）

魏晋南北朝至隋唐五代，是我国家具由低型向高型发展的转变时期。

魏晋南北朝社会动荡，各民族间的碰撞和融合带来了椅、凳、墩等高型家具，这些家具的实用性，使得人们席地而坐的起居方式发生改变。

胡床与筌蹄

胡床，就是最早的交杌；形似束腰长鼓的筌蹄，则是鼓墩的前身。供人依靠的凭几，此时也被结合到椅中，我国最早可见的椅子形象就来自敦煌285窟西魏壁画。

《北齐校书图》中的胡床

受佛道两家文化的影响，莲花、卷草、火焰、狮子等纹饰出现在家具上，其中的一些成为了后来传统家具的主流纹饰。

北齐 青釉仰覆莲花尊 故宫博物院藏

大唐的统一盛世，使得家具一改前朝古朴之风，大都宽大厚重、浑圆丰满，一派新潮华丽的气象。

高型家具的品种和类型在唐代已基本齐全。几案从床上用具独立为地上用具，高度有所增加，也出现了供多人共坐的长桌和长凳。月牙凳的兴起和腰鼓形坐墩的流行是唐代家具的时代特色。

唐 《宫乐图》中的月牙凳

鱼筌（左）与唐三彩中坐墩

唐代漆工艺品类繁多，技艺高超，有许多创新发展。

唐 密陀彩绘漆器

唐 秘色瓷平脱漆碗

垂足而坐 定型时代

宋至元

（960-1368）

时至宋代，中国人的起居方式已转变为垂足而坐，高型家具的系统基本建立。

桌、椅等家具已经是民间十分普遍的家具，人们的生活中心由床上转移到桌案，一桌一椅、一桌多椅，成为了常见的生活图景。

宋 《十八学士图》（局部）

胡床改进成为交椅，圈椅也在这一时期出现。高桌、高案、高几纷纷出现，同时，宋代曲词文化的辉煌，催生了琴桌的诞生。

宋 赵佶《听琴图》（局部）

抽屉最早出现在宋代。河南白沙宋墓壁画中，有一个装有五个抽屉的小橱，是我国最早可见的抽屉形象。

宋代的家具造型多有创新，但结构趋于简化，总体风格挺直、秀丽。桌面以下开始用束腰，家具腿足做成马蹄形，并出现了大量装饰线脚。

南宋 槐荫消夏图（局部）

北宋画家张择端的《清明上河图》，广阔地展现了宋代家具的风貌，便利实用，秀雅可人。

《清明上河图》局部

元代历史较短，家具遗物和遗迹不多。罗锅枨是最早出现在元代的家具结构。山西文水峪口古墓壁画中有一具抽屉桌，也是元代家具器型上的创新。

山西文水元墓壁画中的抽屉桌

除此以外，元代家具风格总体上沿袭宋代。

登峰造极 黄金时代

明至清前期

（1368-1735）

中国传统家具的发展，在明代至清前期达到了高峰，这些家具材工俱精、造型优美、数量庞大，在世界家具史上占有重要地位，被称为“明式家具”。

明朝初年，统治者实施一系列有利于社会休养生息的政策，社会经济得到恢复和发展；同时，明代手工业兴旺，商业繁荣，甚至出现了一些资本主义生产关系的萌芽。社会条件的成熟，为明式家具的兴盛奠定了基础。

同时，明朝重视对外贸易，从东南亚等地区进口了大量优质硬木，包括黄花梨木、紫檀木、红木、鸂鶒木、乌木等。这些木材硬度高、色泽纹理美观，十分适宜家具的制作和工艺的施展，硬木家具成为了高档家具的主流。

黄花梨 / 紫檀 / 乌木 / 鸂鶒木 / 铁力木

明式家具已经形成了完整的系统，不同家具的功能类型多样，并且形制都固定下来，成为一代经典。

明式家具善于运用多种装饰技法，丰富多变的线脚，工整美观的攒接斗簇，生动传神的雕刻，活用各种良材的镶嵌，乃至石材、藤编、铜铁等额外构件的补充，各种手法灵活运用，将木材的天然色泽纹理与人为装饰结合起来，造就了一件件艺术精品。

明式家具同样以精密的榫卯闻名于世。明式家具的榫卯不仅种类十分丰富，并且结构科学、外表美观，家具能传世几百年而不坏，除了木材的优良，榫卯的科学性也是重要原因。

著名学者王世襄先生认为明式家具有“十六品”：简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、浑圆、沉穆、秾华、文绮、妍秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新。

明式家具简练实用、素雅端庄的艺术风格，在国际上赢得了广泛声誉。

庄严华美 灿烂余晖

清中晚期

（1735-1911）

清中期以后，统治者积累了大量财富，奢靡之风盛行，皇家苑囿、建筑大量兴建，与之相适应，家具风格也产生了变化。

这个时期的家具构造仍沿袭明式，但造型趋向复杂，体态趋于宽大，雕饰繁琐精美，风格庄严厚重，称为“清式家具”。

黄花梨百宝嵌蕃人进宝图顶竖柜

黑漆描金五蝠云纹靠背椅

太师椅的兴起是清式家具的一大特色。清代太师椅体态庄严、气势宏伟、式样繁多，装饰极精美富丽，是封建等级之下权贵借以炫耀权势的产物。

红木镶云石透雕灵芝纹扶手椅

中国传统漆器在清代发展到顶峰，大漆家具异彩纷呈，有大漆嵌百宝、大漆描金、漆绘、漆雕等形式，十分华丽。

乾隆以后，清代家具的制作格局呈现广州、苏州、北京三足鼎立的局面。

“广作”用料奢侈大方、装饰厚重，受西洋风格影响明显；“苏作”用料节俭、造型俊秀，颇有明式遗韵；“京作”则以生产具有宫廷特点的家具为主。

西番莲纹饰

清式家具拥有不同于明式家具的鲜明风格，但有不少家具因过于追求奢华，损失了比例和装饰的和谐，显得笨拙臃肿，受人诟病。

随着清王朝的衰败，清式家具也逐渐衰落于历史大潮中。

来源：明清家具研习社