摘要：春天山涧里，落花跟着流水飘远还带着香；傍晚江面上，大雪裹着渔翁的小船慢慢漂——古人好像总能从日常的花草山水里，揪出那些能戳中人心的瞬间，把对日子的琢磨、对烦心事的看淡，写成一句句带劲儿的诗。这些诗不像李白、杜甫的名句那样人尽皆知，倒像山里没人管的兰花，不显眼，
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古诗全文
道由白云尽，春与青溪长。
时有落花至，远随流水香。
闲门向山路，深柳读书堂。
幽映每白日，清辉照衣裳。
赏析感悟
刘眘虚这首《阙题》，读着就跟喝了口山泉水似的，浑身凉快。开头没整那些花里胡哨的，就写“白云”和“青溪”：山路一直通到白云飘着的地方，好像跟天连一块儿了；春天的劲儿跟着青溪慢慢流，没个尽头。这“尽”和“长”对着看，不光写出山多大、春天多绵长，更透着一股没人催的悠闲——不用赶时间，不用凑热闹，往这儿一站，心就松下来了。接着“时有落花至，远随流水香”这两句，把春天的软劲儿写活了。不是那种铺天盖地的花雨，也不是哗啦啦的急流，就是偶尔掉片花瓣，跟着溪水慢慢漂，连香味儿都跟着水慢悠悠散开。这种“偶尔”的巧劲儿，“慢慢”的闲劲儿，没一点刻意，全是自然的意思。诗人说不定就坐在溪边，看着花瓣漂远，闻着味儿飘过来，心里没别的念想——花开了就看，花落了就随它去，流水带香是缘分，不带也不恼。这份不盯着“要”或者“不要”的心态，就是豁达的开始。后来视线转到房子上：“闲门向山路，深柳读书堂”。柴门虚掩着，对着弯弯曲曲的山路，没车马吵；柳树丛里头，藏着间读书的小屋子，离那些家长里短、功名利禄远着呢。这个“闲”字最妙，门闲，心更闲——不盼着谁来串门，也不羡慕别人的热闹，就想在柳荫下看看书，跟山待在一块儿。最后一句“幽映每白日，清辉照衣裳”，把这份闲落到了实处：就算大太阳照着，柳荫里的光还是柔柔和和的，洒在衣服上，也落在心里，把那些急脾气、烦心事全滤没了。这首诗没喊着“我喜欢隐居”，可字里行间全是这份自在。诗人不是躲着过日子，是真愿意这么活——跟白云做伴，跟青溪聊天，看着落花流水知道日子在走，在柳下书堂里把心沉下来。这种“跟着自然走”的踏实，就是对日子最真的喜欢：不抢不赶，守着自己的小天地，就够舒心了。古诗全文
苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑？
燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。
赏析感悟
戴叔伦这首《苏溪亭》，比《阙题》多了点小怅惘，可怅惘完了又能顺过来，像刚下过小雨的院子，潮乎乎的，却透着干净。开头“苏溪亭上草漫漫”，就“漫漫”俩字，把苏溪亭的安静写出来了——春草没人管，长得乱七八糟的，都快爬到亭子里了，看着野，却藏着日子慢慢过的意思。接着问“谁倚东风十二阑”，把人拉进画面里：东风吹着，是谁靠着栏杆，望着远处发呆呢？没说答案，倒让这份等的样子更显眼，也让诗里多了点小迷茫。“燕子不归春事晚”，算是给这份等了个说法，也透着点对日子的小感慨。燕子是春天的信使，现在燕子没回来，春天都快过完了，盼着的人没等着，心里肯定有点空落落的。这儿的“燕子”可能是家人，也可能是朋友，不管是谁，“没回来”的遗憾是真的。可诗人没揪着这份遗憾不放，转头写“一汀烟雨杏花寒”——江面上全是蒙蒙的雨雾，岸边的杏花在凉风中开着，没春天那么热热闹闹，却有股清清爽爽的劲儿。这份“寒”，既是暮春的凉，也是心里的一点点空，可诗人没抱怨这份凉，就安安静静把这烟雨杏花画了出来。等不到人的怅惘、春天要走的可惜，都在这雾蒙蒙的景里慢慢化了——日子本来就不是啥都能顺心意的，就像春天总会走，燕子未必回来，可烟雨有烟雨的朦胧，寒杏有寒杏的好看。接受这份“不圆满”，就是对日子最软的善待。诗里的“淡然”，不是没情绪，是闹完情绪还能看见好——就算等不着人，就算春天要走，烟雨杏花还是值得看的，这份不钻牛角尖的劲儿，就是豁达的底子。古诗全文
涧水无声绕竹流，竹西花草弄春柔。
茅檐相对坐终日，一鸟不鸣山更幽。
赏析感悟
王安石写诗，平常带着点当官的深琢磨，可这首《钟山即事》，把那些官场的事儿全抖掉了，只剩一份闲和敞亮，像喝了杯淡茶，刚喝没味儿，越品越舒服。开头“涧水无声绕竹流”，没写溪水多急、竹子多密，就“无声”俩字，把山里的静写透了——溪水绕着竹子慢慢流，轻得连声音都快听不见，这份静不是死气沉沉的，是能让人沉下心的安稳。接着“竹西花草弄春柔”，笔锋一转，添了点活气：竹子西边的花草，在春风里晃来晃去，软乎乎的，跟春天闹着玩似的。这个“弄”字太妙了，把花草写活了，也让这份静里多了点小灵动，不闷得慌。后来“茅檐相对坐终日”，把诗人自己放进景里了：对着简陋的茅屋檐，坐了一整天，没跟人聊天，也没啥事儿要忙，就这么坐着，跟山、水、竹子待在一块儿。“终日”俩字，能看出诗人多投入——不是坐一会儿就走，是真把自己融进这儿了，好像要跟这自然长成一块儿似的。最后一句“一鸟不鸣山更幽”，是这首诗最妙的地方，也写出了诗人的心思。一般人都说“有鸟叫山更静”，用热闹衬安静，可王安石偏说“没鸟叫山更静”——没了鸟叫的打扰，山的静才更纯粹，心里也更踏实。这首诗背后，藏着王安石当官不顺的事儿——变法没成，官也当得不痛快，那些朝堂上的吵吵闹闹、勾心斗角，早把他累着了。可当他坐在钟山的茅檐下，看着溪水绕竹，看着花草晃悠，慢慢就把那些执念放下了。“一鸟不鸣山更幽”，不只是写眼前的景，更是写心里的状态：外面的热闹都停了，心里的烦心事也没了，这份“静”才是真的敞亮——不被名声牵着走，不被输赢绊着脚，就守着这茅檐、这竹林，心里就自在了。这份“放下后的踏实”，不是躲着不干了，是见过大场面后明白的道理：有些事强求不来，不如回自然里找找自己，这份不被外头事儿勾着的劲儿，就是豁达的真本事。古诗全文
西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。
醉后不知天在水，满船清梦压星河。
赏析感悟
唐温如没留下多少诗，可这首《题龙阳县青草湖》是真绝，不像别的闲诗光写景，它把对日子走得快的感慨，和梦里的浪漫揉在一块儿，像夜里躺在船上看星星，有点凉，却特别美。开头“西风吹老洞庭波”，就一句，把秋天的萧索和日子的无情写得让人心里一紧——秋风刮过洞庭湖，不光吹起浪，还把湖水“吹老”了，好像这湖也跟着秋风，从年轻变沧桑了。这份“老”，不光是湖的样子变了，更是诗人觉得日子走得太快，有点舍不得。“一夜湘君白发多”，把这份舍不得写得更重了。湘君是传说里湘水的女神，本来该永远年轻，可在这秋风里，一晚上就长出满头白头发。诗人用神仙的“白发”，说日子走得太快，快得让人没办法，这份对岁月的无奈，一看就懂。可就在这份无奈里，诗人话头一转，写出了“醉后不知天在水，满船清梦压星河”这句绝了的话——喝多了之后，分不清天上的星星和水里的影子，只觉得自己的小船好像飘在星星堆里，一船的好梦，都跟这亮闪闪的星河裹在一块儿了。这份“醉”，不是借酒浇愁耍酒疯，是暂时把烦心事放一边的通透——清醒的时候总想着日子走得快，愁得慌，不如喝杯酒，在醉意里跟星星待一会儿，让好梦把愁事儿赶跑。诗人没抱怨日子无情，反倒把对岁月的接纳，变成了一场浪漫的星河梦。这份“浪漫和豁达”，不是看不见麻烦，是知道麻烦之外还有好东西——就算秋风能“吹老”洞庭湖，能让湘君长白发，可星星还亮着，好梦还在，这份不被日子打败的劲儿，就是豁达的灵气。古诗全文
长空卷玉花，汀洲白浩浩。
雁影不复见，千崖暮如晓。
渔翁寒欲归，不记巴陵道。
坐睡船自流，云深一蓑小。
赏析感悟
陈孚这首《江天暮雪》，围着“雪”写，画出了一幅又大又静的江天雪景图，诗里的渔翁，把“跟着自然走”的心思做到了头，像用毛笔随便画了几笔，简单，可意思全在里头。开头“长空卷玉花，汀洲白浩浩”，把雪下得大的样子写活了——天上的雪跟白玉花瓣似的，呼呼往下飘，江里的小洲全被雪盖了，白茫茫一片，分不清哪儿是天、哪儿是水、哪儿是洲。“卷”字写出雪下得猛，“浩浩”写出雪盖得广，一开头就造出了天地间全是雪的大场面，让人觉得自己特小，也特清静。“雁影不复见，千崖暮如晓”，更把雪景的静和白写透了——大雁早飞南方去了，连个影子都没有；上千座山崖在傍晚被雪盖着，亮得跟天亮了似的。这份“傍晚像天亮”的错觉，不光是雪反光的缘故，更透着心里的亮堂：天地间全是雪的白，没一点杂七杂八的东西，心里也跟着干净了，就算天快黑了，也跟天亮时一样敞亮。后来“渔翁寒欲归，不记巴陵道”，把目光聚到雪地里的渔翁身上：天太冷，渔翁想回家，可忘了回巴陵的路。这份“忘了”，不是慌里慌张的，是挺坦然的——既然找不着路，就不找了，让小船顺着水漂呗。“坐睡船自流”，就是渔翁的选择：坐在船上，安安稳稳睡一觉，不管小船往哪儿漂，不刻意控方向，也不愁啥时候能到家。最后一句“云深一蓑小”，把画面定在了最让人舒服的瞬间：云层深处，穿蓑衣的渔翁就那么一点小，好像跟江天雪景融成一块儿了，分不清哪儿是渔翁，哪儿是雪。这首诗里的“静”，从头到尾都在——雪落没声音，大雁没影子，渔翁不说话，连小船漂着都慢腾腾的。渔翁“忘了巴陵道”，不是糊涂，是真明白事儿：日子里总有管不了的事，就像找不着路的小船，与其着急上火，不如顺着来，让自然带着走。这份“淡泊安静”，不是不努力，是知道啥时候该放手——雪再冷，船上睡觉也能安稳；路再迷，江天雪景也好看，这份不跟自然较劲、只跟自然一块儿过的劲儿，就是豁达的顶顶好的样子。来源：诗情画意-