摘要：在审美传达和审美接受的双向反复互动之下，中国网文早已经历了反复的迭代和升级。

在审美传达和审美接受的双向反复互动之下，中国网文早已经历了反复的迭代和升级。

创作模式早已渐趋成熟和稳定，带着较为典型的商品化和工业化特征。

可以说，“晋江化”本身就带着一种具有中国特色的“类型”。

在好莱坞展现颓势之际，专属于中国的“类型创作”风靡海外，本身就应该值得重视和宣扬。

以更加开放的心态看待晋江化，也许是件好事。

某种程度上，这也算是一次成功的文化输出。

作者 | 毛浩宇

编辑｜小白

排版 | 板牙

本文图片来自网络

尽管曾在国内风靡一时的韩剧“颓势正显”，但近年来，韩剧晋江化成为一个不可忽视的议题。

在我看来，韩剧晋江化并非一定是坏事，反而可能是好事。为什么这么说？

2024年即将收尾，突然有一部韩剧在简中互联网上受到热议。

光听名字，似乎并没有太多特殊之处，甚至从中文语法来看，还有病句之嫌。

但自11月22日播出起，该剧就登上Netflix其他语言电视节目全球榜TOP2。

在国内，#柳演锡演霸总##白司彦洪熙珠亲了##司彦哥哥疯狂表演烤肉#等词条登上微博热搜。

更离谱的是，此前受韩国国内局势动荡，该剧暂时停播。后又官宣将于12月14日与20日因故分别停播一次。

一时间，一众网友纷纷“破防”，大喊“天塌了”，全网求催更。

到底是什么魔力让这部剧如此上头？

我想——

该剧的情节和人设其实并不算新颖，甚至有些“老土”。

大概是韩剧晋江化的背后，仍然保持了韩剧最核心的对爱、对真善美的无限追求。

如此，才能将短剧的节奏和长剧的表达巧妙地结合，制作出符合新一代审美潮流的高甜劲爽韩剧。

对于该剧，当下舆论场热议的标签在于——

晋江味儿太浓。

乍一看剧情设定，的确如此。

男主角白司彦（柳演锡 饰）是最年轻的总统府发言人。

下一任总统候选人的儿子。

名门望族，不苟言笑，有钱有势。

标准的霸道总裁人设。

女主角洪熙珠（蔡秀彬饰）出身媒体世家，还“患有失语症”。

担任专业手语翻译师。

出身贫寒，不会说话，还是家里的继女。

霸总+娇妻，一眼望去，果真是又土又反差。

又真的上头。

为了政治联姻，俩人被家里强制摁在一起结婚。

其实原本要和白司彦结婚的，是洪熙珠的姐姐。

但在婚礼前一天，洪熙珠的姐姐突然消失，为了确保白家这条政治血脉，洪家决定派“患有失语症”的二女儿洪熙珠替身上场。

从此，洪熙珠不能对外官宣自己是白司彦的妻子。

而且由于姐姐患有失语症，洪熙珠也要有样学样，不能开口说话。

可谓契约婚姻，有名无实。

冒名人生，处处受限。

如此荒诞的、被压抑的人生，注定有爆发的一天。

原本洪熙珠对这段无爱的婚姻漠不关心，直到一天雨夜被一个神秘人绑架。

因为差错，白司彦以为神秘人打来的勒索电话是诈骗，便扬言“随便你怎么处理”。

白司彦一句口无遮拦，却变成一柄刺向洪熙珠的冰冷利刃，让原本就在这场闹剧婚姻里生不如死的洪熙珠情绪崩溃。

为了让自己解脱，她决定展开恐怖的复仇行动。

她夺走了神秘人手里的特制电话，这部电话只能联系白司彦，还能做变声处理。

于是，洪熙珠一人分饰两角，明面上饰演白司彦乖巧受伤的妻子，暗地里伪装成歹徒威胁白司彦和自己离婚。

为了夺回属于自己的自由，洪熙珠开始不顾一切地与白司彦交手。

戏剧张力就此拉满，观众当然会十分期待两人之间如何拉扯，结局几何。

洪熙珠借用歹徒的身份，能够更加巧妙地发泄自己这些年的愤懑；白司彦借助跟歹徒的沟通，也能够越来越了解洪熙珠。

原本不对等的两个人，在变声电话的两头，模糊了各自的身份。

洪熙珠不再是政治联姻的那个傀儡符号，她开始变得温柔具象，她的大腿上被歹徒弄出伤疤；白司彦也不再是那个位高权重的高冷精英，他开始变得仔细贴心，他开始流露出对洪熙珠的关心，甚至会因为有异性靠近她而吃醋。

直觉敏锐的白司彦私底下派人调查歹徒的声纹信息，逐渐发现了一些与洪熙珠有关的蛛丝马迹，有一次偶然的机会，他还听到原本“失语症”的洪熙珠发出了声音。

这让他对洪熙珠的行为有了更深的怀疑。

而洪熙珠也逐渐察觉到白司彦的变化，内心也开始挣扎。

她一方面继续隐瞒自己的真实目的，另一方面又在白司彦的关心下，对自己的行为产生了一丝动摇。

两颗不同的心，在阴差阳错又恰如其分的隐瞒、揭穿与微妙中逐渐挣扎，逐渐靠近。

直到第六集，白司彦带着办公室员工一起去爬山团建，彼时的洪熙珠已考入总统府办公室，和白司彦是同事关系。

没错，霸总恋情又加了一笔办公室恋情。

好巧不巧的是，死神挥起了他的镰刀。

洪熙珠不慎失足跌落山崖，搜寻队找寻半天未果。

半夜的山顶，夜漆黑得凄凉，白司彦焦急万分。

山崖底下，奄奄一息的洪熙珠想拨打电话求救，结果手机早已粉身碎骨。

危急时刻，神秘人的特制电话给了她一线生机。但她陷入了犹豫。

是放下面子向白司彦求救，还是等待死神的审判？

最后，对生的渴望还是战胜了一切，洪熙珠拨起了那个只能联系白司彦的特制电话。

接通电话的瞬间，白司彦直接喊出了洪熙珠的名字。但此刻，洪熙珠不敢轻易回应。

聪明又大度的白司彦立马以联系歹徒的口吻和她对话，这才令洪熙珠的犹豫和恐惧烟消云散。

这才是爱到最后最真实的集中释放，滚烫又炽热，隐秘又柔软。

这也是目前所播出的六集中最神来之笔的一场戏，毫不夸张地说，前面的冷漠与试探，都在为这场高潮戏做铺垫。

它展现的问题是——

在生死和自尊之间，到底该选择哪一个？

这是对人性的深沉拷问。

它向我们揭露的是，爱情并非只有花前月下的浪漫，它也是在无处挫折困难面前相互扶持、抱团取暖的勇气。

它如此细腻，又如此盛大。

结尾处，洪熙珠按照白司彦的提示放出了信号弹，生的喜悦和希望立马在白司彦的脸上绽放开，他只身在夜晚漆黑的丛林中狂奔。

那一刻，他不再是一个高高在上的冷酷霸总，而是一个为爱痴狂不顾一切的勇士。

谁能不为之动容？

最近，韩剧晋江化总是引发舆论场争议，韩剧是否正在进入迷茫期的讨论甚嚣尘上。

不可否认，韩剧在此前“美剧化”之后，再度呈现出“晋江化”或者说“中国化”的趋势，这一点是必须要肯定的。

毕竟上述这些“冷面霸总和可爱小白兔”“替嫁文学”“契约婚姻”“双向暗恋”等之类的设定和套路，在晋江文学里早已屡见不鲜。

甚至还有微博网友“实锤”韩剧购买晋江版权用于学习研究。

从民族角度煽动，当然可以大肆宣扬“棒子剽窃”的言论，以此吸引流量。

但客观来说，韩剧晋江化真的就是对中国文化的偷窃和抄袭吗？

就韩剧近些年的发展来说，Netflix打进韩国市场后，为了加速破圈，韩剧创作者会有意识地选择国际化的表达。

如此着实可能会形成一定的韩国市场的虹吸效应，相对应的，就是韩国本土人才和文化的流失。

历史上深受儒家文化影响，属于韩国自己的文化色彩本来就不太浓厚，如此一来，更是雪上加霜。

韩剧创作者只好把眼光多多瞟向外，多多偷师学艺。

同属东亚文化圈的中国自然就是首要目标。

在国内网文写作内卷严重的情况下，我们的网文文化早就走向脑洞大开、概念先行的道路。

而且由于早期野蛮生长，还不被主流舆论所接纳，国内的网文在基因里就带着“下里巴人”的味道。

所以才会直视爽感，直击欲望。

此外，中国庞大的人口，给网文写作提供了大量创作者和消费者。

在审美传达和审美接受的双向反复互动之下，中国网文早已经历了反复的迭代和升级。

创作模式早已渐趋成熟和稳定，带着较为典型的商品化和工业化特征。

可以说，“晋江化”本身就带着一种具有中国特色的“类型”。

在好莱坞展现颓势之际，专属于中国的“类型创作”风靡海外，本身就应该值得重视和宣扬。

以更加开放的心态看待晋江化，也许是件好事。

某种程度上，这也算是一次成功的文化输出。

当然，必须要看到的是，韩剧晋江化并非韩剧晋江版。

韩剧的创作并非完全照搬中国模式，他们同样进行了转型升级。

例如，《现在拨打的电话》第五集中，白司彦想要搞清楚洪熙珠的大腿上是不是真的像歹徒说的那样有伤，他一回家就霸道地推门而入，直接将洪熙珠扑倒。

这其实是爱情剧里常见的暧昧戏。

如果换作国产晋江文或者微短剧的套路，势必会加上一些略微露骨的动作设计，或者某些出格甚至带有软色情的挑逗性台词穿插其中。

但《现在拨打的电话》没有这么做。

白司彦和洪熙珠之间没有进行过多身体接触，他们之间保留着些许距离，但他们的眼神交流和表情细微变化却如此暧昧。

克制的表演反倒将情绪释放，将爱情的火花点燃，将性张力拉满。

而这一点，正是中国传统绘画理论中“计白当墨”“烘云托月”、以虚当实的实践典范。

如此看来，国产剧集创作不能自满，还要不断创新。

如何将晋江风和爱情浪漫剧做恰当的结合，打造出高级精致感？

如何将晋江风和其他类型做结合，打造出现实灵动感？

如何持续实现对观众注意力的高度吸引与持续占有？

……

这些都是启示，也是难题。

《现在拨打的电话》是近来韩剧晋江化的典型代表，包含了晋江文学诸多古早过时的情节设定，但它却精准地拿捏住了古早狗血酸爽味的精髓，再结合韩剧特有的浪漫和瑰丽，让观众在半开玩笑的方式中逐渐沉迷其中，无法自拔。

坊间对于韩剧晋江化的讨论多半集中在韩国市场的亏空与韩剧创作的乏力上，但跳出这一层，就能明确地发现，晋江化在某种程度上代表了中国影视文化的类型化经验总结，韩剧晋江化则在某种程度上代表了中国文化的输出与出海。

更何况，晋江化的韩剧并未完全沿用晋江经验，而是揉入韩式审美需求和价值观，使之焕发出新的活力。

但愿韩剧这种出走的决心，能热辣滚烫般带来更多新东西、好东西。

来源：A大杂烩