用刺绣装饰老照片，结果意外好看！

摘要：草原遐想，2022 年，在发现的照片上进行手工刺绣 © Julie Cockburn, Courtesy of Hopstreet Gallery, Brussels.

图 / 朱莉·考克伯恩采访并文 / 顿思齐

Photo by Julie CockburnInterview & Text by John Dun

草原遐想，2022 年，在发现的照片上进行手工刺绣 © Julie Cockburn, Courtesy of Hopstreet Gallery, Brussels.

你是如何开始摄影生涯的？

是什么激发了你的兴趣？

朱莉·考克伯恩：1990 年代，我在伦敦中央圣马丁学院学习雕塑时，开始将摄影融入我的作品中。我们被鼓励使用任何东西作为材料，我从二手店和汽车后备箱集市上买来旧书、老照片、明信片和目录，而不是石膏和黏土。我还拍摄自己的照片并冲洗出来，剪下图像并将其制作成雕塑；我探索的是二维和三维之间的空间关系。

喂鸟，2019 年，玻璃珠和尼龙线在寻找到的宝丽来胶片彩色银盐复制片上进行创作 © Julie Cockburn. Courtesy ofFlowers Gallery, London and Hong Kong.

赛船，2022 年，在找到的照片上进行手工刺绣 ©Julie Cockburn, Courtesy of Hopstreet Gallery,Brussels.

在你的作品中可以看到很多圆形的元素，

它们有什么特殊意义？

朱莉·考克伯恩：在这些设计中，我经常使用圆形。我认为它是最有机的图形，并将风景或肖像主题与我讽刺性的不羁视觉语言联系在一起。

英国艺术家朱莉·考克伯恩（Julie Cockburn）以现成物品、老照片进行重新想象和组合，重新构建独特的当代艺术作品而闻名。她曾在伦敦中央圣马丁学院接受雕塑家培训，她的每件作品都以三维形式呈现。在创作过程中，她会收集老照片，并对照片中的色彩、动作、构图、纹理等通过刺绣、拼贴和绘画技术对其进行改造，巧妙地将过去和现在融合在一起，将照片与当代艺术融为一体。这种新与旧的合并吸引观众去思考记忆、身份和时间流逝等主题。通过对被遗忘的老照片的重新利用和想象，她的作品挑战了传统的摄影观念，并为工艺和观念艺术的交叉提供了一个全新的视角。

盆景，2018 年，在宝丽来照片上进行手工刺绣和水墨涂抹 © Julie Cockburn, Courtesy of Hopstreet Gallery, Brussels.

你为什么使用刺绣技术对照片进行创作？

朱莉·考克伯恩：外祖母在我很小的时候就教我如何缝纫，由于我一生中大部分时间都掌握着这一技能，我似乎很自然地将其融入工作实践中。我尝试了各种方法来突破这些老照片的画面本体，直到受到达达运动的拼贴画和 1970 年代弗拉门戈舞者的西班牙旅游刺绣明信片的启发。

我倾向于使用 20 世纪的照片，它们有一种我喜欢的魅力和怀旧感，而我的刺绣也需要时间，它以某种方式充当了一个渠道，将过去那些多余的照片带到现在。刺绣是一种关爱，就像缝缝补补一样。我使用的老照片已经失去了原来的背景或主人，而我的干预和互动使它们成为我的作品。我使用刺绣，就像画家使用颜料一样，但刺绣不是铺在画布表面，而是穿过照片，夸大其三维质量，将其包裹起来。