摘要：崔如琢的艺术启蒙始于少年时代。在北京这座文化古都的熏陶下，他从小就对传统文化表现出浓厚兴趣。据公开资料显示，他13岁开始系统学习书画，最初临摹《芥子园画谱》，后得李苦禅先生亲授，学习大写意花鸟画。李苦禅作为齐白石的高足，将传统文人画的精髓传授给了这位年轻学子。
崔如琢，1944年生于北京，是中国当代著名书画家、收藏家、鉴赏家，以其深厚的传统功底和独特的艺术风格蜚声海内外。他自幼酷爱书画，早年师从李苦禅、秦仲文等名家，打下了坚实的传统绘画基础。崔如琢的艺术生涯跨越半个多世纪，作品涵盖山水、花鸟、书法等多个领域，尤其以大写意花鸟和积墨山水见长，其艺术成就被业内誉为"传统与创新的完美结合"。
崔如琢的艺术启蒙始于少年时代。在北京这座文化古都的熏陶下，他从小就对传统文化表现出浓厚兴趣。据公开资料显示，他13岁开始系统学习书画，最初临摹《芥子园画谱》，后得李苦禅先生亲授，学习大写意花鸟画。李苦禅作为齐白石的高足，将传统文人画的精髓传授给了这位年轻学子。与此同时，崔如琢还跟随秦仲文学习山水画，两位恩师的教导为他日后的艺术发展奠定了坚实基础。这段学习经历不仅让他掌握了传统绘画技法，更培养了他对中华文化的深刻理解。
20世纪80年代，崔如琢旅居美国，这段海外经历对他的艺术创作产生了深远影响。在异国他乡，他一方面坚持中国传统绘画创作，另一方面也积极吸收西方艺术精华。1984年，他在纽约杜威大学举办首次个展，获得广泛关注。此后十余年间，他的作品在美国、加拿大等地多次展出，成为向西方世界传播中国书画艺术的重要使者。这段跨文化经历拓宽了他的艺术视野，也促使他思考如何在全球化语境下传承和发展中国传统艺术。
回国后，崔如琢的艺术创作进入成熟期。他创造性地将传统笔墨与现代审美相结合，形成了独具特色的艺术风格。在技法上，他擅长运用积墨法，通过层层叠加的墨色营造出深邃的空间感和丰富的层次感；在题材上，他尤其钟爱荷花，创作了大量以荷为主题的作品，如《荷塘清趣》《荷风送香气》等。其中，《荷池暗香》是其代表作之一，画面中荷叶舒展，荷花亭亭玉立，墨色浓淡相宜，既保留了传统文人画的意境，又融入了现代审美情趣。
崔如琢的艺术成就得到了广泛认可。2004年，他的作品《山水四屏》在北京翰海拍卖会上以1700万元成交，创下当时在世中国画家作品拍卖纪录。2011年，他的巨幅作品《盛世荷风》以1.28亿港元成交，再次刷新个人拍卖纪录。这些成绩不仅体现了市场对其艺术的认可，也反映了中国传统绘画在当代艺术领域的价值重估。崔如琢认为，艺术品的价值不仅在于市场价格，更在于其文化内涵和艺术高度，他始终坚持以艺术创作为本，不为市场所左右。
除了绘画创作，崔如琢在书法领域也造诣颇深。他的书法取法汉魏碑刻，兼收明清诸家之长，形成了雄浑大气、刚劲有力的个人风格。他尤其擅长行草书，笔势连绵不断，气韵生动，与其绘画作品相得益彰。在他看来，书法是中国画的基础，"书画同源"的理念始终贯穿于他的艺术实践之中。
崔如琢还是一位热心公益的文化使者。2016年，他向故宫文物保护基金会捐赠1亿元人民币，用于文化遗产保护和传统文化推广，这是故宫收到的最大单笔个人捐款。他多次表示，作为艺术家，有责任为传统文化的传承和发展贡献力量。此外，他还在国内外多所高校讲学，培养青年艺术人才，推动中国书画艺术的当代传承。
在艺术理论方面，崔如琢提出了"传统是根，创新是魂"的观点。他认为，中国画的创新必须建立在深入研究传统的基础上，没有传统的创新是无本之木。同时，传统也需要与时俱进，赋予新的时代内涵。这一艺术理念体现在他的创作实践中，既保持了传统文人画的精神内核，又融入了现代审美意识和表现手法。
崔如琢的艺术活动丰富多彩。2013年，"大写神州——崔如琢书画展"在北京恭王府举行，展出其代表性作品80余件，全面展示了其艺术成就。展览吸引了众多艺术爱好者和专业人士参观，获得广泛好评。此后，他的作品还在上海、杭州、香港等地巡回展出，并在日本、韩国、法国等国家举办展览，促进了中外文化艺术交流。
作为一位多产的艺术家，崔如琢已出版多部画集和著作。《中国美术家作品集-崔如琢》收录了他各个时期的代表作品，展现了他艺术发展的轨迹。这些出版物不仅为研究当代中国画提供了重要资料，也为书画爱好者提供了学习范本。
如今，已过古稀之年的崔如琢仍保持着旺盛的创作热情。他每天坚持作画数小时，不断探索艺术新境界。在他看来，艺术创作是一辈子的事，需要不断学习和突破。他的工作室摆满了各种古籍和艺术作品，显示出他对传统文化的深厚积淀和不懈追求。
崔如琢的艺术人生印证了一个道理：真正的艺术需要时间的沉淀和文化的滋养。从少年学艺到名扬四海，他始终保持着对艺术的虔诚之心，在传统与现代之间寻找平衡点，为中国画的当代发展做出了独特贡献。他的艺术实践告诉我们，传统文化不是僵化的遗产，而是可以不断创新的活水源头。在全球化时代，如何保持文化自觉和艺术个性，崔如琢的艺术探索为我们提供了宝贵启示。
来源：刘瑞林皇家艺术传承者