摘要：日前，“正义必胜——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年文艺晚会”热度持续刷屏，在舆论场的讨论度居高不下。这场晚会通过音乐、舞蹈、情境戏剧等多重舞台艺术形式，潜在地贯穿了中国人民对这段历史的情感逻辑；综合运用舞台表演、多媒体沉浸式音效等多种表现手
日前，“正义必胜——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年文艺晚会”热度持续刷屏，在舆论场的讨论度居高不下。这场晚会通过音乐、舞蹈、情境戏剧等多重舞台艺术形式，潜在地贯穿了中国人民对这段历史的情感逻辑；综合运用舞台表演、多媒体沉浸式音效等多种表现手段，形成一个个感人至深的历史情境，让国人“秒懂”，引国人共鸣。
九三文艺晚会出圈，核心在于以“真实历史”为锚点，通过多元艺术融合（音乐/舞蹈/情境戏剧）、年轻化创作团队主导、沉浸式舞台技术加持，将宏大历史叙事落地于个体命运刻画。同时，依托多平台传播与仪式感营造，既唤醒国人历史记忆与家国情怀，又以创新表达打破纪念类晚会传统范式，为行业提供内容创作、情感共鸣与传播推广的标杆案例。
主题立意：
深刻厚重，引发情感共鸣
晚会主题紧扣纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年这一重大历史事件，“正义必胜”的主题鲜明且具有强大的精神力量。它不仅是对历史事实的坚定宣告，更是对正义、和平等人类永恒价值的彰显，能够引发全球华人乃至全世界爱好和平人士的共鸣。
晚会沿着历史时间线，展现了中华儿女从遭受侵略的苦难，到奋起反抗、浴血奋战，最终赢得胜利的全过程。这种对历史的回顾，唤起了国人内心深处对那段苦难历史的记忆，激发了强烈的家国情怀和民族自豪感，让观众深刻认识到“胜利与和平”的来之不易。同时，也向世界传达了中国捍卫和平与主权的坚强决心，具有深远的历史意义和现实意义。
内容创作：
尊重历史，注重人物塑造
从行业角度看，内容是晚会的核心竞争力。该晚会在内容创作上精益求精，做到了尊重历史事实与艺术创作的有机结合。
一方面，晚会依据真实历史事件进行编排，让晚会具有厚重的历史质感，能够经得起历史的检验，也让观众感受到历史的严肃与庄严。
舞蹈《殇》真实再现南京大屠杀的惨烈，“300000”醒目大字浮现那一刻，无人能抑制泪水；对胜利时刻的重现，尤其是那一声“日本投降”的红色电波，即便跨越八十载，依然拥有震撼心灵的力量；“那我们有自己的飞机了吗？他们还敢来吗？”“再也不敢，谁也不敢”，这段“时空对话”也荡气回肠；阅兵场面的舞台呈现，“中国排面”步伐铿锵、誓言回荡天地，声声必胜，气贯长虹……整场晚会，写尽了历史的艰辛与现实的涅槃。
另一方面，晚会注重人物群像以及普通人的塑造。通过对这些人物的刻画，将宏大的历史叙事细化到个体命运，使观众更容易代入情感，产生共鸣。
“表演感染力很强，让人感觉后劲十足”“将先辈的赤诚担当演绎得淋漓尽致”“震撼与感动并存”“他们的眼里都是有光的”……年轻一代将自己置身于历史情境之中，身体力行地还原真实、对话过往，重温烽火岁月中的不屈之歌，与革命先辈同频共振，实现精神共鸣。这是一次对历史记忆的活态传承，无论对他们自身还是观众，也都是一堂生动深刻的历史课，一场直抵人心的精神洗礼，给人以激励与鼓舞。
至晚会结束时止，包括“文艺晚会”“文艺晚会 好哭”“文艺晚会真的好震撼”“九三晚会这束光”“刘敏涛给我演哭了”“这是胡先煦吗”“吴越吴樾”“雷佳音和小栋哲”“抗战胜利80周年文艺晚会”“刘昊然台词”“罗晋台词”“文艺晚会节目”“文艺晚会节目单”“文艺晚会看到郭京飞了”“文艺晚会舞蹈殇源自紫金草女孩”等词条登陆热搜。
艺术表现形式：
多元融合，创新呈现
晚会综合运用了音乐、舞蹈、情境戏剧等多重舞台艺术形式，实现了多种艺术门类的跨界融合。这种融合并非简单的拼凑，而是根据历史内容和情感表达的需要，将不同艺术形式的优势发挥到极致。
在音乐方面，《松花江上》《黄河大合唱》等经典旋律唤起了观众对历史的记忆，振奋人心；而《势不可挡》《命运与共》等新作则为晚会注入了时代气息。同时，音乐与舞蹈、戏剧等表演形式紧密配合，为节目营造出相应的氛围，增强了情感表达的力度。
舞蹈表演在晚会中占据重要篇幅，众多知名舞者参与其中，他们以精湛的技艺展现了抗战时期人民的精神风貌。如《殇》用现代舞构架南京大屠杀的故事，没有晦涩的肢体语言，只有让人潸然泪下的真实感，展现出中华民族不屈的民族精神。
情境戏剧则通过生动的剧情和演员精彩的表演，将观众带入特定的历史情境。刘敏涛等演员的出色演绎，让观众仿佛置身于抗战年代，亲身感受那段岁月的艰辛与悲壮。
此外，晚会在舞台视觉效果上也极具创新性，舞台装置、多媒体视效等手段，营造出逼真的历史场景。如演员“跌入”台阶裂隙形成南京大屠杀“万人坑”场景，投影在演员身上呈现干涸大地和炮火伤痕等，打破了舞台物理空间的限制，实现了史诗化的全景叙事。
主创与演员阵容：
年轻力量崛起，演绎精彩纷呈
这场文艺晚会，从台前到幕后，处处可见“青春面孔”。晚会导演由80后年轻艺术家担任，幕后编导团队中有大量90后，而00后演员占比更超过50%。这是一场真正由年轻人挑大梁的晚会，青春的活力气息与厚重历史主题的交融，别具深刻意味。
在演员方面，既有刘敏涛、雷佳音等实力派演员，用精湛的演技塑造出一个个鲜活的人物形象，也有华宵一、张翰等众多优秀舞者，以优美的舞姿展现抗战精神。此外，大量00后演员和艺术院校学生的参与，为晚会注入了青春活力。他们虽然年轻，但在表演中努力寻找角色的情感共鸣，真切地展现出家国情怀，让观众看到了文艺事业的未来和希望。
除了众多歌手、演员的精湛表演外，演出总导演周莉亚、韩真也引发了网友的热烈反响，纷纷留言称赞“原来是你们”“导演太会了”“神仙安排”，好评如潮。
韩真（左）与周莉亚
此次“九三文艺晚会”中，两人通过“怒吼吧，黄河”“红星照耀中国”“不可战胜的力量”“共同的黎明”“正义永恒”5个篇章，展现出了史诗般的舞台叙事，再次感动观众。周莉亚、韩真在接受《人民日报》采访时分享了她们的“创作谈”：“这是一个非常有纪念意义的重大演出，既要依托史实，又要兼具文艺属性。我们的创新亮点是试图在历史表达中，把每个历史节点、一些重点舞台作品的人物拎出来，做一个戏剧性的‘闭环’。这是从整体结构考量上的尝试。”
创作过程中，她们也一直提醒自己：“艺术化处理人物时，一定要避免把真的故事说假了，要投入最真的情绪、最真的情感，把真实的故事讲出来。我们既要讲给经历过这段历史的前辈听，也要讲给更多的年轻人听。”
“在艺术上有所追求，是我们创作的本能。”早前在接受封面新闻记者采访时，周莉亚曾表示，“对于艺术追求，我们非常向往和一直执着的是，有一只手是朝前的，还有一只手是朝后的。你一定要拉着观众的手，带他们慢慢地走进剧场，慢慢地走进艺术，走进舞剧作品。这样才有更多的观众会去喜欢，会真正地去感受，从而喜欢更多的舞剧作品。”
在周莉亚看来，舞剧编导除了做优质内容创作者，还应链接院线与观众，进而形成一个良好的循环，助力舞剧艺术发展。她也非常享受创作时刻，“作为创作者，对待每一个作品，每一个主题，都要倾其所有，呕心沥血、踏踏实实，全身心地去感受去创造。所以创作的那段时间是最安静最单纯的。创作完了以后，你把作品搬到舞台上，去和观众对话，去真正地传达想表达的东西的时候，也是最幸福的时候。”
传播策略：
多平台联动，扩大影响力
在传播方面，晚会借助多种媒体平台，实现了广泛传播和高热度持续。央视对晚会进行了直播，凭借其权威性和广泛的受众基础，吸引了大量观众收看。同时，网络平台也发挥了重要作用，晚会相关话题在社交媒体上持续刷屏，如微博上# 等话题引发了网友的热烈讨论，观众纷纷分享自己观看晚会的感受和体会，形成了良好的口碑传播。
此外，官方媒体和自媒体也纷纷对晚会进行报道和解读，深入分析晚会的亮点和意义，进一步扩大了晚会的影响力。这种多平台联动的传播策略，让晚会不仅在播出当晚受到关注，而且在后续几天热度持续不减，成为舆论场的焦点话题。
仪式感营造：
庄重肃穆，彰显精神内涵
晚会注重仪式感的营造，在人民大会堂万人大礼堂举行，本身就具有庄重的氛围。三军仪仗队的震撼亮相，更是将仪式感推向高潮，他们以整齐划一的步伐、威武挺拔的身姿，展示了中国军队的风采，也象征着中国捍卫和平与主权的坚定决心。
从白天的广场阅兵到晚上的文艺晚会，12个小时左右的时间串联起一整部抗战史诗，形成了一种连贯的仪式感。这种仪式感让观众感受到历史的庄严，也让“正义必胜、和平必胜、人民必胜”的理念更加深入人心。
九三文艺晚会“00后”挑大梁，传承的不只是历史记忆，更是伟大的抗战精神，浓烈的爱国情怀，家国一体、命运与共的价值观，使其在新时代绽放璀璨光芒。我们越来越清晰地认识到，历史是由人民创造和推动的，而我们每一个人，既是历史的传承者，也是未来的续写者。历史应如何传承，未来又该怎样续写？答案藏在年轻人心中，笔，也握在年轻人手中。
来源：传媒内参一点号