摘要：同样是一种神话中的生物，为什么在东方，龙被视为帝王专属的图腾；而在西方传说中，龙却往往扮演着反派角色？
龍
同样是一种神话中的生物，为什么在东方，龙被视为帝王专属的图腾；而在西方传说中，龙却往往扮演着反派角色？
这种截然不同的文化认知，到底是从何而来的？
塑造不同文明中符号形象的根本内核，龙的形象差异便深刻印证了这一点。在中国，龙很早就与农耕文明相联系，被尊为掌管江河湖海、行云布雨的神灵。
比如红山文化的玉猪龙，被认为是“沟通天地、祈求降雨”的神器。随着中央集权王朝的形成，龙逐渐被帝王垄断，成为皇权与天命的象征。而在西方文化语境里，龙的形象往往源自上古混沌巨兽的神话，后在基督教文化中被塑造为恶魔与邪恶的化身。
正是由于中西方文化根源的差异，造就了龙形象截然不同的象征意义，而中国历代王朝的兴衰变迁，也在龙的形象演变中留下了清晰的印记。今天，我们便可以通过几件即将亮相于北京大羿2025年金秋拍卖会上的清代官窑瓷器，深入解读东西方龙文化的显著差异，一窥龙的形象如何成为中国历史上王朝兴衰的独特见证。
在本次大羿 2025 金秋拍卖会上，即将呈现一件极具历史与艺术价值的特殊作品 ——LOT633 清雍正 青花苍龙教子图玉壶春瓶。此瓶器型典雅大方，其造型源自宋代经典的玉壶春瓶，线条流畅柔和，尽显中正雅致之态，展现出清代官窑瓷器对前代优秀器型的传承与发展。
当然，这件瓷器的核心魅力更在于瓶身上的青花绘画“苍龙教子”图。画面中的龙型是中国传统龙形象的典型代表，身形较为细长，拥有标志性的鹿角、鱼鳞与鹰爪，与西方龙常有的翅膀造型形成鲜明差别，凸显出中国龙独特的文化辨识度。
画面中，惊涛之上祥云缭绕，火焰包裹着两条巨龙，老龙昂首挺胸，姿态威严，仿佛正在为小龙指引方向；小龙则腾跃向前，充满活力地追赶着老龙，整个画面虽在方寸瓷面之上，却营造出一种排山倒海的磅礴气势，将 “苍龙教子” 的场景描绘得生动传神。
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LOT633
清雍正
青花苍龙教子图玉壶春瓶
尺寸：高 45.2cm.
来源 : Courtland FieldBishop(1870-1935)收藏1922年捐与伯克郡博物馆，皮茨菲尔德，麻省
展览：伯克郡博物馆，皮茨菲尔德，麻省
清顺治 青花云龙纹一统瓶
北京故宫博物院藏
画法借鉴了顺治朝的 “龙身在云中三现”，龙身只露三段，剩下的藏在云里，刚好应了云从龙 的老话；而且龙的神态、身姿，明显学了南宋画家陈容的墨龙。
你去广东省博物馆看陈容的《墨龙图》就知道，那龙画得跟活的一样，孔武有力；而这件瓷瓶，是把钴蓝当墨、瓷胎当纸，画得比纸本还细，技术难度其实更高。
南宋 陈容《墨龙图》轴
绢本设色
纵205.3厘米，横131 厘米
广东省博物馆藏
本品底部虽未落任何款识，但这一特征并非孤例，在历代官窑瓷器的传世收藏中，本就存在一批不署款的御窑珍品，北京故宫博物院现藏的部分清代御窑瓷器，便以无款形制留存至今，为这类器物的断代与属性判定提供了权威参照。
例如，清宫旧藏有一件清雍正青花釉里红桃纹玉壶春瓶，高44厘米，亦无款识，其恢弘体量及造型风格与本品如出一辙；另见一例清宫旧藏玉壶春瓶，高31厘米，形制亦与本品相类，同为不落款识之作。
左：北京故宫博物院藏 清乾隆 釉里红桃纹玉壶春瓶
右：北京故宫博物院藏 清雍正 青花釉里红桃纹玉壶春瓶
更令人称绝的是青花色彩的浓淡运用，堪称清代雍正时期青花工艺的典范。青花颜色深的地方，精准勾勒出龙鳞的坚硬质感与力量感；颜色浅的地方，则如同为龙身裹上了一层轻薄的云雾，巧妙地形成了类似阴影的效果，让龙的形象立体感十足，仿佛下一秒就要从瓷瓶上腾空飞出，充分展现了清代官窑工匠高超的绘画技艺与对龙形象的深刻理解，也为我们研究清代龙文化及王朝审美取向提供了珍贵的实物依据。
龍
清代，这个中国龙纹装饰艺术达到顶峰的时期，便会发现：龙的形象并非固定不变，而是随着国运起伏和皇帝个人性格，发生着微妙而持续的变化。康熙的龙凶，雍正的龙雅，乾隆的龙豪。可以说，每一条清代龙纹的背后，都烙印着一个时代独有的底色，成为王朝兴衰的无声见证。
北京大羿金秋拍卖
LOT624
清康熙
黄地绿彩龙凤纹碗
款识：“大清康熙年製”六字双行楷书款
尺寸：直径14.2cm.
记录：香港苏富比，1994年4月27日，编号502
康熙皇帝接手的大清王朝，根基尚待巩固。这一时期的龙纹也呼应着时代的开拓气息，充满武德与威严。拍品敞口，弧腹，圈足，造型沉稳，线条优美。此件龙纹通常以绿彩绘制于黄釉底色之上，色彩对比鲜明。龙身线条刚劲有力，轮廓用浓黑料勾勒，鳞片刻画细致，密而不乱。龙多为五爪，爪子张开，犹如鹰爪般锋利，彰显出皇家的尊贵与威严。其姿态矫健，或为行龙，在云朵中穿行，或作赶珠状，双目圆睁，须发上昂，龙爪怒张，似在奋力追逐前方的火珠，充满动感与力量感。
此类黄地绿彩瓷器乃是宫廷专用的传统器皿，清代黄釉器的使用等级分明，据《国朝宫史》记载，此种黄地绿彩碗应为宫中贵妃所用。
清康熙 黄地绿彩寿字外龙凤纹碗
北京故宫博物院藏
LOT623
清康熙
五彩龙凤纹碗
款识：“大清康熙年製”六字双行楷书款
尺寸：直径 13.1cm
参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系－五彩·斗彩》，上海科学技术出版社、商务印书馆(香港)有限公司，1999年，页148，图136
另有清康熙五彩龙凤纹碗上的龙纹为康熙典型的 “雄健龙” 形象，头大，呈方头宽额状，具有威严感。身较细，龙身呈“弓”形，翻转卷曲，矫健有力，气势凶猛。龙须表现飘逸挺拔，给人怒发冲冠的感觉，龙发向后上方，体现出一种 “向前冲” 的力量。
此式碗为清代宫廷经典膳碗之一，规格略有不同康熙朝有5种，口径最小的10.3厘米，最大的15.1厘米。康熙开始烧制，为官窑瓷器的一种固定品种，一直延续至清末。清代各个时期绘于碗上的各朝龙凤纹大同小异，相同之处是内壁皆于青花双圈内绘一条红彩立龙；不同之处在于凤纹的颈部优线条式、羽毛式两种：康熙、雍正、嘉庆、光绪的凤纹为线条式；咸丰、同治的凤纹为羽毛式；乾隆朝的凤纹两者兼备。
清康熙 五彩龙凤纹碗
北京故宫博物院藏
据《国朝宫史》记载，宫中器用等级禁严，此式五彩龙凤碗当为皇室后宫专用，多用于饮宴等场合。除此还有【清康熙 黄地素三彩龙纹盘】上所绘的龙，龙身威武粗壮，蜿蜒盘绕，姿态多样。如盘心的龙多为双龙戏珠造型，二龙呈上下盘旋之势，双目圆睁，须发上昂，龙爪怒张，目视眼前火珠，似作争夺状，充满动感与力量感；口沿及外壁的龙则多为行龙，在云朵中穿行，体态矫健，生动传神。
LOT611
清康熙
黄地素三彩龙纹盘
款识：“大清康熙年製”六字双行楷书款
尺寸：直径 13.2cm
左：LOT611 清康熙 黄地素三彩龙纹盘（底部图）
右：LOT612 清康熙 黄地素三彩龙纹盘（底部图）
特别值得注意的是龙的嘴型地包天，即下颚明显突出，令整体神态更显凌厉。康熙大帝平三藩、收台湾、对抗沙俄，靠的就是一股 “尚武精神”。满族是游牧民族出身，骨子里带着马上打天下的劲，所以康熙朝的龙，就是王朝的武力宣言。用龙的 凶，告诉天下：大清能镇住江山。
LOT612
清康熙
黄地素三彩龙纹盘
款识：“大清康熙年製”六字双行楷书款
尺寸：直径 13.3cm
到了雍正时期，国家进入治理整顿、经济复苏的阶段。雍正皇帝本人偏爱精致、含蓄的审美风格，这一时期的龙纹也因此显得饱满而稳重。龙体形态趋于丰腴，刻画却异常精细，常穿梭于如意云纹之间，少了几分凶猛，多了几分祥瑞与典雅，反映出当时社会逐渐安定、国力稳步发展的背景。
清雍正 珐琅彩黄地云龙纹碗
北京故宫博物院藏
乾隆时代，清朝进入鼎盛阶段，龙纹也随之变得华丽繁复、自信磅礴。这只清乾隆 绿地紫彩云龙纹碗便是这一时期的典型代表。瓷器外壁以绿彩为地，紫彩绘行龙，釉下还暗刻海水江崖纹样，工艺之复杂、设色之绚烂，令人叹为观止。此时的龙纹强壮而豪迈，周围辅以纤长的祥云与火焰，充分展现出一个强大帝国在外交、军事与文化上的全面自信。
LOT626
清乾隆
绿地紫彩云龙纹碗
款识：“大清乾隆年製”六字三行篆书款
尺寸：直径 14.8cm
参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系 杂釉彩·素三彩》，上海科学技术出版社，页165，图130
拍品口沿微撇，深弧腹，圈足，造型小巧周正。内施白釉，外壁以绿彩为地，釉下暗刻海水双龙赶珠龙纹，纹饰内填饰紫彩，色彩深厚凝重，制作精细。据《国朝宫史》记载，绿地紫彩是清宫内专供贵人用器，为皇室日用器皿，自康熙朝至晚清均有烧造，为官窑传统品种。整器制作工艺复杂，色彩搭配协调，刻画精细，色彩艳丽，画面生动，为乾隆官窑器佳作。
清乾隆 绿地紫彩云龙纹碗
北京故宫博物院藏
从康熙的凶龙 到乾隆的豪，龙纹的变化，其实就是大清国运的晴雨表。东方的龙，从来都不是孤立的神兽，而是跟皇权、国运绑在一起的权力符号。
龍
CULTURE
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不过，当我们沉浸于中国龙纹的演变轨迹时，难免会产生一个疑问：分属东西方两个截然不同文化体系的中国龙与西方龙，究竟是如何产生关联，被人们放在一起讨论的呢？
这就不得不提意大利传教士利玛窦先生了。这位传教士不仅将西方的科学技术传播到中国，还肩负着向西方介绍中国文化的重任。
虽然深谙中西文化的他，深刻意识到中国龙与西方的dragon并不能完全对应，但也没有更好的选择。有趣的是，这个并不算准确的翻译，反而让欧洲贵族喜欢上了“中国龙”。
他们了解到龙纹作为皇室纹章的权力内涵之后，才对本应“邪恶丑陋”的龙激发美感，当作时尚标签。
清康熙
青花龙捧寿纹盘
款识：“大清康熙年製”六字双行楷书款
尺寸：直径 21.1cm
参阅：《清顺治康熙朝青花瓷》，紫禁城出版社，2005年，页167，图95
此件青花龙捧寿纹盘，龙身周围布满火焰状云气纹，龙颜威壮，方头宽额，身形劲健，气氛庄严肃穆，为宫廷祝寿用器。其后清代各朝未见延续烧造，而为康熙朝独有祝寿用瓷器品种。器形规整，胎体坚实，内、外口沿以青花分别绘龟背锦地纹、莲瓣纹。全器青花发色鲜艳、青翠，款识字体秀逸刚劲，较为难得。盘上这承载着中国皇权威严与吉祥寓意的龙纹，正是中国文化中极具代表性的符号之一，而这样的文化符号，恰好契合了西方人对神秘东方 “理想国度” 的想象。
清康熙 青花龙捧寿纹盘
北京故宫博物院藏
随着东西方文化交流的深入，中国龙纹所蕴含的独特魅力逐渐被西方认知，变化也随之悄然发生。这时候，他们不在乎龙曾经是邪恶的象征了。不仅营造中式建筑，还订购并收藏中国瓷器，在服装中加入龙凤图案，甚至向中国进口龙纹瓷器已经无法满足他们，都开始自主烧制了。究其原因，只不过是因为当时欧洲人对中国文化怀有一种喜爱之情。
清康熙 五彩开光螭龙纹盘
大英博物馆藏
清康熙 五彩开光火珠龙纹碗
大英博物馆藏
说到底，这场围绕东西方龙本质上是两种文明价值观的碰撞与对话。它们看似是两个极端，一个代表神圣与秩序，一个代表邪恶与混乱，但追本溯源，其实都是各自文明对“力量”与“权力”的不同解读。东方的龙，将力量转化为维系秩序的权威；西方的龙，将力量塑造成需要被战胜的挑战。这种截然不同却又殊途同归的文化表达，正是龙的权力游戏最耐人寻味的地方，也为我们理解东西方文明的差异提供了一个独特的视角。
来源：阿古说收藏一点号
