摘要：五月时，去了故宫。熙和门外的石榴花开了。在黄瓦红墙间，在繁密的绿意中，榴花星星点点，绚烂而不声张。我猜想唐人张彦远《历代名画记》中称“近代之画，焕烂而求备”，他当时或许正对着一树盛开的榴花。
潮新闻客户端 那海
壹
五月时，去了故宫。熙和门外的石榴花开了。在黄瓦红墙间，在繁密的绿意中，榴花星星点点，绚烂而不声张。我猜想唐人张彦远《历代名画记》中称“近代之画，焕烂而求备”，他当时或许正对着一树盛开的榴花。
在五代南唐画家顾闳中《韩熙载夜宴图》（故宫博物院藏）中，见到了石榴的那抹红。这是一个穿着绿衫红裙，坐着吹笛的女子。她出现在这幅连环长卷的场景之中。长卷的迷人之处便是它常以极强的叙事性，在纵横绵延的时间与空间中，寻找最恰当的情感厚度。
南唐后主时，曾官至中书侍郎的韩熙载（902年或908年—970），为避南唐后主李煜猜疑，夜夜笙歌，纵情声色，掩盖自己的政治抱负。《宣和画谱》记载，南唐后主李煜想要试探韩熙载，让宫廷画师顾闳中潜入韩熙载宅第，将所见场景绘成图画呈上。
韩熙载夜宴图 局部 五代南唐 顾闳中 故宫博物院藏 长卷 绢本设色
那夜或许月黑风高，韩熙载对顾闳中的来访早已心知肚明。在笙歌依旧，乐舞阵阵，觥筹交错之时，这场看似醉生梦死的夜宴里，藏着多少不动声色的试探。韩熙载与顾闳中，杯盏交错，一场不动干戈的心理较量就此在乐声中弥漫。
今日的我们，看到这幅长卷，抛开历史洪流中的种种故事，且看画中的色彩。
画中的这个女子，身着的红裙，色调鲜妍明媚，如同开了一朵榴花，让人将视线落于其中。想必这就是让多少人拜倒的“石榴裙”。原本屏气敛息的模样，一切缤纷奢华有着浮夸与无奈之味，或许尽皆消失，或许将陷入一团混乱。这一抹石榴红，让人遁入若有所思的场景中。
一幅画在视觉上与我们日常的思虑极其妥帖。在这幅色彩的盛宴中，人物以石青、朱砂、绯红、石绿等色为主。室内陈设大抵以深棕、黑灰等凝重之色，浓丽沉着，色墨相映。
当我们可以在一幅画里承载更多的情绪，无疑它也映照了一个时代权力博弈下人性的挣扎。夜宴难尽欢。艺术却将此定格。
贰
那日匆忙路过，看到细雨中宫墙边的那两三枝石榴，正如火如荼地开花。紫禁城中的石榴，大都是经历一定年代的。你看它热烈，你看它静寂，没有看穿世事，哪来这般云淡风轻冷冷清清地娇艳如火。
恽南田痴迷于宋人石榴图。他曾见宋人所画石榴，渲染数十遍，至无笔可寻，无色可拟，几乎神韵俱妙。自己却怎么也不得法，画不出那况味。一日恽南田在白云精舍，刚好有友人携一颗成熟的石榴而来。石榴硕大丰丽，霜皮剥裂，由此南田大悟自然之法，“因以宋人设色法图之。”
石榴图扇页 清恽寿平 上海博物馆
这是恽南田作于康熙十年（1671）《石榴图》扇页（上海博物馆藏）。款识中南田题有“余凡写榴十数本，惟此为得势。揽（览）之磊磊然，流珠欲滴；缃肤赤犀，晶彩陆离……”这是南田十多幅石榴图中最满意的，石榴果实饱满，果汁欲滴。浅黄色的外皮，红色的石榴籽，晶莹剔透，色彩绚丽。深觉已经进入诗与人生合一的浪漫的美学之中，还有无限话要说。
石榴图扇页局部
恽南田自小遭遇家国之变，后与父亲削发为僧，曾于灵隐寺苦度光阴。他临摹巨然之《古木寒鸦图》，萧瑟与哀婉，瑟瑟西风，寒鸦寻找归处，透着凄惶而又无可住的茫然。这是在南田绘画中很少见到的情绪。
恽寿平《国色天香图册》之摹巨然古木寒鸦图
此时，看到南田这幅《石榴图》，瞬间忘记他一生的颠沛流离，只有这份清净宽和的心绪，在蔓延。
叁
曾被杉洋古镇的粉石榴花惊艳到。也曾在云南澜沧江边的小村落，看到满枝白花的树，待到走近，才发现是白色重瓣石榴，与红色石榴完全不同，简直难以置信。
石榴，称为丹若、金罂，又一种味最甜者，名天浆。当它从遥远的西域安石国被张骞带回，它便有了另一个名称，为“安石榴”。似乎这个“安”字，让人心更为安妥。
清 斗彩石榴花纹罐 故宫博物院藏
石榴作为一种典型的陶瓷装饰纹样，出现在唐三彩陶器上。相较于明代器物色釉的浓厚深穆，瓷器上的石榴纹饰用笔粗疏而古气横溢，康熙朝的石榴纹大抵行其缜密，于工致之中而寓其高古，雍正时期则是逸丽而秀倩，乾隆时期于繁密富丽之极而时露清气，“百花不落地”便是其中一种。
我们感受器物，牡丹绚烂，榴花火红，玉兰芬芳，见其光辉里有欢喜，便觉盛世升平，万花呈瑞。世道与人事皆是宽心与明朗，便有一种从心而发的宽慰了。
故宫博物院藏有一个“大明永乐年制”六字款的剔红石榴花圆盘。盘面满雕石榴花，茂密的枝叶，花朵或开放，或含苞。这是黄金时代的作品，是被光抚摸过的时刻锻造的漆器。结构、材质已经无与伦比，浑然天成。
明 剔红石榴花圆盘 故宫博物院藏
与宋代定窑的白釉盘面上呈浮雕形的印花石榴纹不同的是，明代的剔红石榴花圆盘，以温和的、谦逊的特性，让我们进入难以想象的真实之中。有一日见清道光天蓝釉石榴尊，形如石榴，通体莹润，合“雨过天青”之意。瓷上刻折枝栀子花两株，清新怡人，生趣盎然。又有清竹柄纱地堆绫加绣花鸟石榴扇，扇作石榴形状，扇面有着细薄的暗花纱，针脚细密，花卉与鸟清丽雅致。
这番古朴圆润，让人剔除凡俗种种。美意的表达，总能使得自身中蛰伏的生命和缓起来。
肆
不知宋人是如何数十遍渲染石榴的颜色。
用石榴皮，还可染成一种素雅的浅黄色，称为“缃色”。这些纯粹的、温和的色调，有着石榴的色泽与温度，尤其在阳光下，透着无穷色。
清宫旧藏有一款《月白缎织彩百花飞蝶袷袍》，领口系黄条，上墨书：“月白缎百花妆袷衬衣一件，乾隆四十三年（1778年）十一月二十八日收”，是乾隆时期后妃的闲暇所穿服饰。月白色妆花缎面，有折枝花卉及虫蝶纹样，花卉有石榴花、牡丹、水仙、牡丹等，虫蝶有螳螂、蝈蝈、蜻蜓和蝴蝶。犹如把整个春天都穿在身上。不知乾隆时哪个后妃曾经穿过。
月白缎织彩百花飞蝶袷袍，清乾隆时期 清宫旧藏
或许，与那些皓腕上戴着珈蓝香镯子，双鬓浅戴金海棠珠花步摇、镶宝石蝶戏双花鎏金银簪的妃子相比，穿过这件衣裳的后妃，纵然没有佩玉鸣銮，也旖旎曼妙，温文流美。
在《红楼梦》金陵十二钗正册中，贾元春的判词为：“二十年来辨是非，榴花开处照宫闱。三春争及初春景，虎兕相逢大梦归。”从女史到凤藻宫尚书，直至贤德妃，元春在宫中生活了二十多年，她似榴花荣耀一时，却又历尽多少孤寂与荣辱。
夏深闭户可染衣。用草木染出的这些织物，又是绕过多少时序轮回、风霜雨露，才能穿到你的身上。
伍
人们总愿赋予石榴一些情感内涵与意象。石榴自六朝时代就是多子的象征。千房同膜，多子多福，就是由此而来。宋人也用石榴果裂开内部的种子数量来占卜预知科考上榜的人数，“榴石登科”便是寓意金榜题名。石榴因其好寓意与好兆头，使得我们常在古画上遇见它。
翻开这些古画读之，总觉置身榴月，被榴花所包围，大雨倾袭而至。
明徐渭榴实图 台北故宮博物院藏
青藤老人徐渭《榴实图》（台北故宫博物院藏），几笔画尽人生况味。画面仅绘一枝倒垂石榴，画中题：“山深熟石榴，向日笑开口。深山少人收，颗颗明珠走。文长”。徐渭个体的境遇与深山饱满无人问津的榴实自有相通之处。你却看到枝干依然苍劲，石榴饱满，画面简洁有生机，哪有苍凉。
就如某一日醒来，满眼晨光，饱满而又清透，以为人生还可以很长，爱的人就在身边，一切与从前一样，人生才刚刚开始。
有年端午，从大暴雨的杭州出发，开车近300公里，到了兰姐开满榴花的小院，只为喝到她沏的“荒野古树茶”。如今记起那个茶气醇厚的夜晚，有着老古树茶的几分沉穆，亦有世事回味的一份甘甜。
榴花也就是如此吧。生有热烈，藏与俗常。这是我钟爱它的缘由。
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来源：钱江晚报
