摘要：一部诗歌集《荷兰的心》，一部大师作品集《黑白》，一本小说散文集《一个小姑娘到海边去》，这三本近期问世的新书，不论内容或主题都截然不同，却在面对以上这些问题时，指向惊人相似的答案。

闲聊——黑白，诗心，童年与故乡

⏰2025年9月13日（周六）

15:00-17:00

SKP RENDEZ-VOUS

（碑林区长安北路 261 号 西安SKP 10楼 活动区）

活动免费，活动当日凭报名短信入场

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将获得赠书1本

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活动内容

《夹竹桃》

50cm×38cm 2013 年

—— “黒与白”，能够刻画出怎样的色彩？

回不去的童年，是多少创作者不断往返、汲取质朴与真诚的精神故乡？

一部诗歌集《荷兰的心》，一部大师作品集《黑白》，一本小说散文集《一个小姑娘到海边去》，这三本近期问世的新书，不论内容或主题都截然不同，却在面对以上这些问题时，指向惊人相似的答案。

《荷兰的心》和《黑白》是由著名出版人汪家明精心编选的两部作品，前者共收录冷冰川的诗和散文百余首，并配以冷冰川创作的十余幅艺术作品为图，这些诗画记录了作者对艺术、人生、生命、自然、信仰等内容充满哲理性的感悟；后者则是一部收录东西方七位艺术大师的四百余幅黑白经典之作、时间跨度长达百年的艺术集，而冷冰川作为七人中唯一的在世艺术家，用他的一张纸，一层墨，一把刀，邀请观者进入黑白所能构筑的复杂境界。

《触处似花开》

70cm×50cm 2003 年

近百年前，鲁迅将德国的珂勒惠支、英国的比亚兹莱、比利时的麦绥莱勒等版画家的作品编辑成册，引入近代中国。此后，这些画家对中国艺术产生了不可估量的影响。在鲁迅倾注于美术和美术史近百年后，汪家明用一套《黑白》“复活”黑白艺术的世纪样本。不论是被罗曼·罗兰誉为“现代德国最伟大的诗歌”、“照出穷人与平民的困苦和悲痛”的珂勒惠支的作品，鲁迅笔下“他是这年代底独特的情调底唯一的表现者”的比亚兹莱，还是中国商业美术宗师、现代艺术先驱张光宇，如今理解他们的作品，已经超脱战争苦难、阶级压迫、反抗斗争、社会批判等内容，但这些作品仍旧放射着人性、人文、艺术的光芒，持续激发我们对生命、死亡、神秘星空、无垠大地的思考。正如冷冰川在跋中说：“黑白貌似简单，确能有最复杂的境界。其直抵人心的素美、戏剧、悬念与差异，一直邀我们身临其境的冒险、交流，建立直观的本色情感。”

冷冰川，正是在这些黑白艺术大师的吸引下进入艺术殿堂的。冷冰川是六位大师的继承者，也是开创新轨的巧遇者。他在20世纪80年代初创造了自己独门的艺术“刻墨”：将白纸板涂黑，单刀直刻，划开黑墨，现出纸的原色。他以刀作笔，以纸代木，刀锋的精准与墨色的混沌，恰如理性与感性的交织。而黑白，是绘画最纯粹的语言，它揭开了五颜六色下面的世界本真。冷冰川的黑白，看上去却灿烂无比。

《后宫》

75cm×55cm 2021 年

至于《荷兰的心》的诞生过程，汪家明用一句话概括总结：“他的诗与画同源——奇思、怪词、打破常规。”书中收录的诗歌，诞生于艺术家对色彩与美的敏锐直觉，也来源于异国漂泊的体会与感悟，最终凝练出具有独特个人风格的表达方式，如同透明的烈酒中置入黑色的冰块一般，让感性与理性在诗意的包裹下达成融合，也让诗歌成为荒原上抵抗虚无的“泥土”， 让我们得以在词语的裂隙中窥见存在的真相。

冷冰川并非一位多产的诗人。在他眼中，“诗歌是我被迫提炼的另外的单纯的东西，40多年也不过100多首。”诗歌与绘画之于冷冰川，更像是“两种心情的创作，但同属一种感性灵心”。他说自己“是个自然、真实的写作者”，“只是自然地写作，把本色朴素地捞起来”。自然，直觉，灵性，真诚，是冷冰川在谈及自己的艺术创作时反复强调的几件事。不论诗歌还是绘画，他遵从自然而非经验，天性而非逻辑，瓦解而非积累，激情而非秩序。“‘自然’令我在任何时候都太过无畏。自然到完全可以不顾章法的时候，我努力瞎画瞎刻，仿佛浑身是胆。”从最初找到“刻墨”这种方法开始，他一刀一刀、一点一线，“像在自由荒野中一样，毫无保留地走了40年”，渴望重返童拙生朴的境地。

童稚，也是汪家明新书《一个小姑娘到海边去》的底色。当冷冰川在创作之路上埋首行走40年时，汪家明也有属于自己的40年：作为一位与书为伴四十余年的出版人，他创办山东画报出版社，先后担任生活·读书·新知三联书店副总编辑、人民美术出版社社长，是一个理解“纸页温度”的出版家。

《一个小姑娘到海边去》插图

如今，他在《一个小姑娘到海边去》中写下了自己的童年与故乡，写下青岛的海、小鱼山的旧楼，和那些被潮声反复冲刷的温柔往事。这本书没有浪潮汹涌，却如暗流绵长；它不呼喊乡愁，却让乡愁住进心里。以沉静如海的笔触，完成一场文学的返乡。读它，像把脸埋进晒过太阳的棉被，恍惚间闻到海的潮湿、阳光的暖意，与那些始终不肯散去的雾霭。故事很淡，情感很深。

《一个小姑娘到海边去》插图

它来自一个始终没有离开童年的写作者，是汪家明对“何谓值得记录的故事”的又一次回答。对于汪家明，再没有一座城像家乡“那片海”这样，既适合遗忘，又适合铭记。《一个小姑娘到海边去》是一本小说散文集，也是一个人的心灵史。它丈量一颗心的归程，而故乡是终点，也是起点，带领我们抵达无数人的心灵海岸。

2025年9月13日（周六）15:00，三位特别来宾——汪家明、冷冰川、董强，将做客西安SKP 10FSKP RENDEZ-VOUS，围绕三部全新的著作《荷兰的心》《黑白》《一个小姑娘到海边去》，聊聊各类创作中的深情诗意，如何指向“返乡”——回到本真、童年，以及，在目前的喧嚣社会中，我们如何仰赖最纯粹的黑白与诗心，返回纯粹和本心。

嘉宾

汪家明，编辑、出版家。 曾任山东画报出版社总编辑、三联书店副总编辑、人民美术出版社社长。策划出版《老照片》《汉字王国》《小艾，爸爸特别特别地想你》等图书。出版《难忘的书与人》《爱看书的插画》《美术给予我的》《范用：为书籍的一生》等著作。

冷冰川，艺术家，巴塞罗那大学美术学院博士。现任清华大学人文讲席教授、清华大学美术学院黑白艺术研究所所长。著有《闲花房》《二十四节气的恋人》《纵情之痛》《无尽心》《冷冰川墨刻》《七札》《荡上心》等。

董强，学者、翻译家、中法文化比较研究专家、文学史家。旅法学习、生活十三年，曾师从米兰·昆德拉。现任北京大学燕京学堂院长，北京大学法语系博雅特聘教授，傅雷翻译奖组委会主席。法国“荣誉军团骑士”、“教育骑士”勋章获得者，法兰西学院外籍终身通讯院士。

《一个小姑娘到海边去》

作者：汪家明

出版社：山东画报出版社

出品方：理想国

这是一本小说散文集，也是一个人的心灵史。

记忆，可以像潮汐一样，抵达无数人的心灵海岸。

“我常想，一个人总要有一个根，你生长的土地、山水、道路、楼房以及你所经历的时代，就是切切实实的根……”往事并不只意味着题材，往事对作者汪家明来说，像一个精神的坐标系，像一眼可以汲取纯净力量的泉，即使是身边发生的事，以对往事的态度对待，就让作品获得了一个恒久的灵魂和沉静从容的氛围。一切都经过陶冶后，干净地交到了读者手里。

这类理想主义、追求道德自我完善和质朴的生活观，向往纯艺术，讲究意境、韵味和语言，追随萧红、巴乌斯托夫斯基和孙犁的作品，已经颇不时髦了。唯有作者本人，也许还有一些朋友，仍珍爱着它们。

用一本书重新找回“童年与故乡”，

仿佛一册海边版的「城南旧事」——

所有离开故乡的人，可以在这本书里遇见自己

来源：理想国一点号