DAY5 秀场直击 | 2025中国国际时装周（秋季）

摘要：2025中国国际时装周（秋季）以“耀”为名，秀场解锁时尚新章。品牌深耕生态灵感，潜心探索自然材质的时尚转化，重构草木肌理的设计语境，可持续面料与创新工艺碰撞迸发鲜活风采。将自然造物的灵韵与当代设计语言徐徐铺展，道尽万物有灵的哲学思想。以行云流水的廓形剪裁，探索

2025中国国际时装周（秋季）以“耀”为名，秀场解锁时尚新章。品牌深耕生态灵感，潜心探索自然材质的时尚转化，重构草木肌理的设计语境，可持续面料与创新工艺碰撞迸发鲜活风采。将自然造物的灵韵与当代设计语言徐徐铺展，道尽万物有灵的哲学思想。以行云流水的廓形剪裁，探索生命张力的无声表达。

浮梦客·李华梦

| 10+3 | 柯桥日 |

FUMENGKE品牌秉持洒脱与热爱万物的态度，设计师李华梦致力于打造实用多功能性与精良工艺的潮流服饰，透过一衣多穿与解构重组的设计方式，打破传统中式元素，塑造出一种无性别、充满活力的中性美学。

本季以「It's Time」为主题，将东方五行哲学与可持续时尚完美交融。以潮流中性为核心，旨在探索现代时尚与环保可持续设计的巧妙融合，运用承载故事与生命力的回收和再利用废弃或闲置材料，化腐朽为时尚，每一刻或事物都有重塑再生的勇气，设计出既符合潮流审美又蕴含深厚文化底蕴的时装，引发观众对自我或事物的深思。衣裙流转间重塑于新貌，让每一件服装都诉说着对“时间”与“新生”的理解，呈现一场潮流、趣味、奇妙的视觉盛宴。

It's Time

siyun huang·黄斯赟

| 10+3 |

siyun huang®致力于“时尚+艺术+科技” 的“虚实双生”（Phygital）设计理念与可持续发展。本季《虚实丹青》，是继《虚实春秋》后，又一个讨论“人工与天成”主题的设计作品。设计师黄斯赟、联合创始人李烁，将织物作画卷，针线为画笔，通过肌理、构形与媒材的跨界融合，探索中国传统造物思想在当代时尚语境下的转译与再生。将紫竹、草木、果壳、磁石、铜等自然物，经烧、编等转化，辅以印、染、绣、3D打印、动态形变、编码算法等工艺，与织物相融，展现从原生态的材料到超精微的人工再造物之生成轨迹，书写传统与当代，温润与坚韧、静止与动势、人工与天成、理性与诗性的活态诗学。

品牌联合夡物创始人王川、贾荣轩，推出时尚联名款瓷器设计，携手无锡承拓探索3D打印柔性触觉材料，合作帽仕汇钱欣、AI数字艺术家何杰南、新媒体艺术家任庆齐等跨界合作，展现siyun huang®设计理念在数智时代中的多元化、在地化与灵活性，为中国传统文化赋予活态的时尚新表达。

虚实丹青

京司坊·雷傲

| 10+3 | 柯桥日 |

JINGSI FANG京司坊品牌是设计师雷傲创立的新中式品牌，用定制和3D科技解东方非遗美学，集高定服装和珠宝配饰为核心的设计。追寻新都市新世代探寻自我表达的洞察，在舶来风盛行的当代场景中，以先锋的“科技新中式”破界而生。品牌根植当下，以东方非遗和数字工艺为笔，自由挥洒人文情怀与古典气韵；在虚实交融的艺术实验中，贯通东西方美学代码，指向无界未来。

JING SIFANG 京司坊2026春夏发布会主题「青空叠境·宋韵東方」。本季灵感来源于宋代瓷器“汝窑天青、影青”的经典釉色，将宋代的非遗写意与3D科技艺术立体构建于服饰的基础上，如同用光线雕刻（光固化技术）；“宋韵”点明核心灵感来源。品牌将宋代的顶级织物工艺“缂丝、云锦、宋锦”与最前沿的数字化智造并置，同时本品牌今年增加了非遗掐丝景泰蓝珠宝系列为2026春夏的首饰，体现了传统与现代、艺术与科技的完美融合的核心理念。将东方哲学韵味承古溯今，以古典雅韵诠释艺术，展现东方风骨与精神的典范。

青空叠境·宋韵東方

岽方既白·孟旭

| 10+3 | 柯桥日 |

“岽方既白”是再次的开始和新的希望，品牌从东方文化之美中汲取养分。重视自然、向往自然，强调内在的美、精神的满足以及与自然的共生，追求松弛舒适，将服装归于身体。用行云流水般的独特的廓形和精致剪裁，继承东方传统审美的意境与情感，在现代设计当中注入新的张力。

本季主题「花不语·风却懂」表达了自然界中超越言语的默契。花朵静默绽放，其姿态、芬芳、摇曳的韵律，皆被风温柔感知与传递。它隐喻着内在情感与外在世界的深刻联结，一种无需宣之于口却能被自然之力深刻理解的诗意境界。本系列旨在将这种静谧的绽放与灵动的感知转化为可穿着的艺术，探索柔韧生命力的无声表达与外在力量的温柔回应。

花不语·风却懂

乌蒙村秀·浦思

| 10+3 |

乌蒙村秀本季发布「乌蒙谧境·时尚新生」系列，将彝族千年积淀的服饰文明与磅礴的自然风光，凝练成一场流动的视觉诗篇。这不仅是一场时尚的大秀，更是一次文化自信的宣告，将贵州盘州深厚的历史底蕴与勃勃生机，推向了广阔的国际视野。

乌蒙山区的时尚表达大秀的时尚篇章，在国家级非物质文化遗产——彝族山歌苍远辽阔的旋律中庄严开启。模特们身着融合了彝族传统与现代设计的华服，款款走来，仿佛乌蒙群山的风姿化为人形。系列以彝族至关重要的青、红、白、黑、黄五色为基调，将古老的彝族图腾、圣洁的乌蒙高山矮杜鹃，以及精妙绝伦的刺绣织锦，通过设计师浦思的奇思妙想，焕发出全新的生命力。从乌蒙大草原的雄奇辽阔，到彝族文化中象征生命与光明的“羊角花”与“太阳图腾”，所有自然与人文的符号都被解构、重组，转化为极具现代感的时尚语汇。

乌蒙谧境·时尚新生

红都

红都品牌源自1919年，起源于有着百年历史的红帮裁缝，在中国服装发展史上有着特殊的地位。“红都中山装制作技艺”和双顺“京式旗袍传统制作技艺”被评为北京市级非物质文化遗产。同时“红都”品牌享有“中国高级成衣定制第一家”之美誉，被认定为中华老字号。本季，红都以「经纬山河」为主题，重塑品牌矩阵，重磅发布红都2026春夏男女装系列，通过「艺术展览+时尚走秀」的形式，演绎自然与人文的和谐共鸣，开启东方美学又一篇章。

经纬山河

衫也晴之·史艳

| 柯桥日 |

椿兮归来，无言成诗。衫也晴之品牌寓意“衣上有晴空”，设计语言源自东方哲学与现代结构，关注身体、时间与自然之间的对话，品牌主张慢节奏、可循环、衣为人诗的柔性解构裁剪。

本季度发布，帷幕在幽微的光中徐徐拉开，苔藓的清冽混合檀香的沉静，悄然漫溢，椿树静立时整个空间仿佛在此凝结成可视的诗行。缎面真丝无声垂落，仿佛破土刹那的微颤。织物表面覆以不同肌理，模特行走时，裙摆与灯光交织出林间光影的流动，似有山风穿行、露水滚落。衣不语，却道尽万物有灵。从自然之灵的初生肌理，到时间永恒的抽象写意，整场秀以衣为语、以光为笔，完成了一场无声而深远的叙事。生命自在，哲学成衣——这不仅是一场时尚秀，更是一次对自然、时间与生命的诗意叩问；椿花开了又谢，而美与思，终在衣裳的沉默中长存。

椿

MAGGIE MA·马婧思

品牌定位以“轻奢、时尚、真我、独立、自由” 灵感核心，始终以女性的精神内核为原点，每个女性都是纯净、无条件的存在，始终坚守探寻之路，让服装成为女性的内心出口，让每一件设计都能承载自由柔韧的灵魂。在MAGGIE MA的世界里，时装是用一针一线来缝合女性内心的自由与外界的秩序，让“情绪独立”，从设计的灵感来源，真正成为每个MAGGIE MA穿着者的生活日常。独立设计师品牌MAGGIE MA 创始人马婧思助力女性以穿搭为语言，勇敢书写属于自己的风格宣言，让轻奢不仅是对视觉与触觉的享受，更成为精神独立的具象表达。

主题「曜象鎏辉 | AURORA VASTNESS」设计灵感源于“无畏松弛·蓬勃生长”的生命哲思，“AURORA” 源自拉丁语曙光，呼应鎏金般的初升光芒；“VASTNESS”象征万物广袤生长，名字如金色朝晖洒遍宇宙，暗喻生命在光中舒展的磅礴之美。搭配“鎏辉”体现金色光芒笼罩天地的壮阔，又暗含生命在广袤宇宙中舒展生长的张力。同时AURORA VASTNESS强调了生命如永不熄灭的金色光芒。

曜象鎏辉

must bloom·王婷婷

MUST BLOOM 柔和松弛的诠释女性世界，她是一个时装品牌，更像是在名利场里坚持写诗的人们，她会把艺术的美，揉在服装里，随意的表现，她会是你忠实的朋友，与你分享无法言说的默契。MUST BLOOM坚持将中国传统文化融入当下时尚，做叙事体系的小众品牌。

本季主题「五谷丰登」，灵感来源与《诗经》里记载诞降嘉种.维秬维秠，人类从神灵那里获得粮食种子的传说故事。设计师王婷婷将五谷丰登的神话故事，与非遣的剪纸文化相交识，蕴育出新的“生命”，让品牌藏在不期而遇的瞬间变成种子，洒满世间。

五谷丰登

FENGSANSAN·冯三三

| 柯桥日 |

一生二，二生三，三生萬物。FENGSANSAN品牌理念始源于万物之根本，将千年华夏文明视为灵魂，并融入到每一件服装当中。品牌以“包容”、“万象”、“文化”为思维出发点，结合本土民族、民间文化及非物质文化遗产为新品研发方向，旨在突出中华文化，弘扬民族精神。

本季非遗时装发布主题「三生万物」，灵感来自《道德经》，一切源于自然，天、地、人，万物为一体，本季时装将具有泥土气息的丝织物结合天然草本，将纺织技艺融入现代科技结合老绣片焕发生机；将传统技艺融入全新设计理念，让古人的智慧开花结果，让千年传承展现全新篇章。本季服装秉承天、地、人、和，将万物复苏作为生命起点，将天然面料、非遗技艺和创新设计相结合。

三生万物

纸上的叮嘱·邹游

在历史与现代的交响中，一场关于时间、空间与创意的盛宴即将拉开帷幕。2025年9月9日，在中国国际时装周的璀璨舞台上，北京服装学院（以下简称“北服”）与通州张家湾镇携手呈现了走秀展演——《纸上的叮嘱》。这不仅是一场时尚的展示，更是一次校产城融合发展的深度探索与实践。

《纸上的叮嘱》主题源自对过往文字与图像的重新审视与诠释。设计师以纸张为媒介，将历史的痕迹以拓片的形式重新投映，通过服装的结构与材料，展开一段段历史的剖面。每一件作品都仿佛是一封穿越时空的信件，承载着过往的叮嘱，与当代人进行着一场跨越时代的对话。观众在欣赏这些作品时，不仅能够感受到时尚的魅力，更能体会到历史的厚重与温度。

《纸上的叮嘱》