摘要：这个在脱口秀行业摸爬滚打五年的演员，没有华丽的技巧堆砌，也没有刻意的批判姿态，却凭着对生活的敏锐观察和直白表达，把“内耗”“焦虑”这些扎在普通人心里的刺，编成了一段又一段有意思的故事。

文|ho侯神

编辑|ho侯神

“文内所有信息皆出自权威媒体”

《喜剧之王单口季》第二季，翟佳宁捧着总冠军奖杯站在舞台中央时，台下响起的不仅是掌声，更是一种对“接地气喜剧”的认可。

这个在脱口秀行业摸爬滚打五年的演员，没有华丽的技巧堆砌，也没有刻意的批判姿态，却凭着对生活的敏锐观察和直白表达，把“内耗”“焦虑”这些扎在普通人心里的刺，编成了一段又一段有意思的故事。

在喜剧舞台上，“冒犯”成了不少人对脱口秀的固有印象，但翟佳宁却走出了另一条路。

就像他在半决赛里调侃的“刘仁铖朋友圈像水滴筹”，或是“相亲角大妈一眼定义外地人”，这些段子没有复杂的结构，却能精准戳中人心，因为它们都来自生活里那些被忽略的“简单真相”。

2020年因初中同学的一句话接触开放麦，第一次上台时手心冒汗、低头晃身硬撑，到后来凭着奶茶、李清照的段子赢得掌声。

从兼职演出时挤时间跑场子，到因为各地专场邀约太多不得不辞职全职做脱口秀，他的成长里没有“咬牙坚持”的悲壮，只有“喜欢就去做”的坦诚。

这种松弛感也延续到了他的创作里，他从不在稿子上追求“完美”，头天写好第二天就上台，边演边改，反而让段子多了几分生活的鲜活，就像他说的，“写完美了再讲”的人永远改不出好段子，喜剧的灵气，本就藏在那些不刻意的真实里。

翟佳宁的创作里，总带着点对生活的“不顺眼”，不是愤怒的指责，而是带着好奇的打量。杨天真说他的创作有“愤怒”，但他自己却觉得，那不过是对世界变化的本能反应。

二十年前的道理不适用了，新鲜事天天冲击着旧观念，这些“不舒服”的感受，反倒成了他挖掘笑点的源泉。

他在聊“内耗”时，没有讲大道理，而是说“跟上班那些破事儿、高考失利比起来，内耗压根不算啥”，他谈比赛心态，不说“我要赢”，只说“别输得太惨就行”。

这种通透的生活哲学，让他的段子多了一层治愈感，现在很多人把“不开心”当成天大的事，翟佳宁却用自己的方式告诉大家，不开心才是常态，快乐本就是稀罕物，与其纠结焦虑，不如笑着接受。

这种态度不是消极的妥协，而是一种清醒的豁达，就像他在舞台上把自己的观察变成笑声，台下的观众也在这些笑声里，慢慢学会和生活里的不完美和解。

他对“成功”的定义也很清醒，从没想过要当“唯一的冠军”，只希望每年能进决赛，成为“有特点的优秀演员”。

在他看来，脱口秀是百花齐放的艺术，不同风格的演员各有魅力，没必要非要分出个高下，这种不疾不徐的心态，反而让他在竞技激烈的比赛里保持了初心，也让他的表演更有感染力。

当被问到“脱口秀的社会责任是什么”，翟佳宁的回答直白又实在：“就是逗笑观众。”在他看来，没必要给脱口秀套上太多“高大上”的帽子，喜剧的核心首先是让人开心。

但这份“逗笑”里，藏着他对喜剧的坚守，不用谐音梗堆砌，不搞文字游戏，只挖生活里的“简单真相”，不刻意追求传播度，却在意每一个观众的感受。

他清楚地知道不同舞台的差异，剧场里的观众有耐心听三十秒铺垫，线上比赛却要“梗密”，不然观众就会觉得“技术不行”，录播客靠的是个人魅力，线下演出则需要和观众的即时互动。

所以他会为了一个线上段子练十到二十遍，只为了不看提词器，让节奏更流畅，也会在半决赛里用“内部梗”打开局面，再把个人经历辐射到集体共鸣，让观众在笑声里找到自己的影子。

如果给2022年刚全职做脱口秀的自己发一条消息，翟佳宁会说“哥们，坚持住，你没选错”。这句话里，藏着他对过去的肯定，也藏着对未来的期待。

对想入行的年轻人，他的建议也很真诚：“你幽默，能逗笑观众，就来试试。”失败了也没关系，哪怕没人笑，也是一种情绪抒发。

翟佳宁不追求“改变世界”，只希望用自己的方式，让观众在某个瞬间忘记烦恼，笑出声来，而这份“只专注逗笑”的纯粹，恰恰是他的脱口秀最有温度的地方。

来源：ho侯神