摘要：从豆瓣评分来看，《中国奇谭》的成绩着实超出了我们的预期，导演组的成员们都感到既惊喜又忐忑。这部作品或许包含了不少感情分，其中承载着大家对尚美影厂牌未来的殷切期待。

从豆瓣评分来看，《中国奇谭》的成绩着实超出了我们的预期，导演组的成员们都感到既惊喜又忐忑。

这部作品或许包含了不少感情分，其中承载着大家对尚美影厂牌未来的殷切期待。

《中国奇谭2》要来了。去年中式奇幻动画短片集系列《中国奇谭》上线后，迅速成为爆款作品，彰显了中国动画的蓬勃生命力。

近日，主创在活动中透露，《中国奇谭》系列将迎来第二季，还将推出该片的创作纪录片，让观众可以更深入地了解作品表达，展现中国动画创作者的群像。

《中国奇谭》由八个风格各异的短片构成，讲述的是充满奇幻色彩的中国志怪故事。

其内容丰富多样，有的以古代神话为背景，有的源自民间话本，还有科幻题材以及唯美爱情故事，旨在拓宽大家对志怪题材的认知边界。这部作品没有太多当下动画番剧中常见的热血英雄情节。

在第一部作品《小妖怪的夏天》中，故事从小妖精的独特视角展开，最初并没有将其明确设定为打工人的写照，但却意外地引起了年轻人的共鸣。

一开始，导演组曾考虑让故事在小猪妖被一棒打死的情节处结束，不过最终还是决定给予这个故事一个温暖的结局。

上海美术电影厂的创作是一个非常百花齐放的状态艺术短片，是一个比较突出的作品形式。

而《中国奇谭》在一定程度上回归了传统，融入了水墨动画、偶定格动画、传统的剪纸动画等表现形式。

在制作剪纸动画时，由于现代已经没有适用的拍摄机器，团队重新组装了一台机器来逐帧拍摄，力求保证作品的趣味性。

像《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》表达了对乡土的眷恋之情，片中运用了大量方言。很多网友评价这部作品就像动起来的小学语文课本。

《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》画面

此外，《中国奇谭》还进行了诸多探索，比如将水墨与素描相结合，追求当年胶片的光影变化效果，每一帧都需要手绘完成；还有作品尝试将三维技术与中国美学相融合，这些创新成果都交给观众去检验。若存在不足之处，也正好为未来的创作提供改进的方向。

在创作过程中，每到关键时间节点，所有导演都会齐聚一堂，共同观看所有作品并相互提出建议，致力于把各自的片子打磨得更加完美。这种创作氛围正是过去美影老艺术家们一直营造的。

如今中国动画的中坚力量，大多是看着上海美术电影厂过去的作品成长起来的，在创作中难免会保留一些对前辈的致敬之意。老艺术家们始终强调不模仿他人，不重复自己。

2022年是中国动画的百年诞辰，2023年则是一个全新的起点。

《中国奇谭》系列作品深植于中华传统文化的土壤，同时深入挖掘的"奇"元素，在第二部的创作中均进行了延续。

多样的艺术风格是《中国奇谭》的一大亮点，也是《中国奇谭2》创作过程中的一大着力点。

此次部分原班导演回归，带来新的自我挑战；新加入的导演们也为《中国奇谭2》带来了新鲜的视野和创意。

如张扬的《刑天》粗粝的画面质感和肚子上的红色手印令人印象深刻，杜鹏鹏的《大鸟》在狂风中摇曳的孤树充满了故事感，杨雅词的《今日动物园》里黑暗中闪烁的目光引发人对动物世界的无限遐想，张俊杰、周旭的《拜山》是典型的南方祭祖场景、欧阳仲泓《三郎》的挥拳带来了真实的疼痛感......

这些拥有多元文化底蕴与艺术视角的青年导演们为《中国奇谭2》增添了更多期待。

比如，以中国古代的志怪笔记为蓝本，创作出一系列关于精怪幻化成人，在人间经历种种奇遇的故事，展现人性与妖性的碰撞融合；或者从中国传统戏曲中汲取灵感，打造一部以戏曲角色为主人公的动画，将戏曲的独特唱腔、华丽服饰与动画的生动表现相结合，让古老的戏曲艺术以全新的形式走进大众视野。

随着科技的不断进步，上海美术电影厂还尝试将虚拟现实、增强现实等技术融入动画创作，为观众带来更加沉浸式的观赏体验 。

我们期待动画领域的这些探索能够被更多人看见，也希望上海美术电影厂能够继续深挖中国传统文化宝库，创作出更多像《中国奇谭》这样兼具文化内涵与创新精神的作品，让中国动画在世界舞台上绽放出更加耀眼的光芒。

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来源：神经外科周医师