摘要：在往期的评论区和私信里很多朋友都想让我来聊一聊二次元，大部分的论调也都是二次元危害了我们的社会和年轻人，是不可取的文化垃圾。那么今天我们就来具体看看二次元真的有没有那么大的危害。
在往期的评论区和私信里很多朋友都想让我来聊一聊二次元，大部分的论调也都是二次元危害了我们的社会和年轻人，是不可取的文化垃圾。那么今天我们就来具体看看二次元真的有没有那么大的危害。
要聊二次元啊，首先就得认识一下二次元究竟是什么，我相信不少朋友都会粗略的认为二次元就是动画片儿，但其实这里面的东西远比动画片要复杂的多。
首先看这两张图，哪个是二次元呢？应该大部分朋友都选了右边，因为这两张图片虽然都是动画片里的人物造型，但是孙大圣明显是不在二次元的范畴之内的，二次元应该就是日本动画那一类的东西。
那么再来看看这两张图啊，应该大多数还是会选择右边。可是左边的樱桃小丸子明明也是日本动画呀，那为什么看起来一点二的味道都没有呢？其实二次元不是简简单单的动画片，而是以日本当代动画为主要载体的一种亚文化形态。不管别的元素再怎么凑，少了日本当代动画的这个核心要点，那二次元的味道就是不浓。
二次元之所以这么便于区分，就是因为其中的角色和他们的行为，具有极其显著的符号特征。本来影视作品和动画作品就有很大的区别，而日本当代动画与其他的动画又还有什么明显的区别？这也就难怪二次元会那么显眼了。
那为什么日本当代动画，要把角色特征和人物行为符号化的放大呢？这就得简单的来谈一谈日本的动画业界了。日本的动画公司很多，为他们提供剧本的漫画和小说出版社也不少。
按理来说这样饱和的大环境下，观众的口味应该都会很挑剔，剧本应该也都是经过了层层筛选，淘汰后的精品，但是现实却是日本的当代动画排除少数大量投资的项目之外，大多数都是做做样子，能及格就行，甚至有的连及格线都不在乎，做完了就行。
因为做的再烂也有人看呀，只不过是看的人多与少的区别了。而造成这种诡异现象的原因，就是日本的动画业界有着统一的放送标准。不像咱们这里啊，这个要开会员，那个在某酷上看啊，这个长那个短，形式很多。
日本的连载动画一年是分为4个季度来播出，每个季度在统一的时间段开始播放，在统一的时间段结束故事。每个故事都统一了一周只更新一集，每一集还都是统一的20分钟时长，而由于统一的开始和结束时间，所以又有了统一的12集左右的集数。
大家试想一下，如果你是一位日本动漫爱好者，每周你喜欢的动画只能看20分钟，一顿饭的功夫就没了。那么你很难不去找别的动画看呀，别的也看完了那就只能等下一周统一的更新，周一看这个周二看那个，往复循环，周而复始。
好像看了日本动画，你就会获得一个当代日本人的人生，每天，每周，每个季度盲目的重复，还不能停，因为没有别的选择了。
刚才简单聊完日本动画的业绩，那我们就回到刚才的问题啊，为什么日本当代动画要把角色特征和人物行为符号化的放大？首先第一点呀，动画是商业行为，但是在日本看动画是不需要付费的。没有什么平台的会员，跟咱们的电视节目一样，所以，它的第一收入来源就是版权赞助和广告。
而这样的盈利模式显然是不够的，因为日本动画真正的商业价值是在于它的IP属性。有了一个成功的IP，那就有数不清的周边产品啊，联名啊，游戏主题活动啊等等等等。最著名的莫过于火影忍者，海贼王，灌篮高手，名侦探柯南，七龙珠这些家喻户晓的IP。
大家可能不知道鸣人是干什么的，但是大家都知道鸣人的头发是黄色的。问题也在这里了，日本这么多的动画直到今天，这种量级的IP还是这几个。火影忍者02年的10月3号开播，海贼王是99年的10月20号开播。过去了20多个年头了，大家还是在看他们，中途虽然也出过很多的爆款，也有同样积累20多年甚至是更久的作品。但是，无一能达到他们的商业化高度。
再加上每年4个季度，每个季度十几部的动画上有无法突破的天花板，下有数不清的竞品。而且大家还都知道IP才是真正赚钱的方法，所以，这时候摆在行业面前的路就只有两条了，要么压缩成本，能画完就行，IP与我无关。
反正只要我的成本够低，那就怎么都不亏。还有一条就是要绞尽脑汁的IP化，但是，连载动画本来又是流水生产。一年4个批次，不管是从内容沉淀还是行业环境来考虑，都是难以复制前辈的成功。
显然想要靠故事背景和剧情已经是不太可能了，除了少数财大气粗的公司去拿钱硬砸，做出来各种各样的花哨的特效来吸引观众了解整个故事，但是大多数的制作方并没有那种实力和资源。所以想要IP化就只能靠最直观、最吸引眼球的东西来入手，那就是具有显著符号化特征的角色和人物行为。
什么蒙着眼睛的啊，白头发的啊，蒙着眼睛白头发的；会魔法的，会打拳的，还有那种又会魔法又会打拳，蒙着眼睛白头发的。所以想要ip化，但我的剧本质量不够，没有关系，靠这些角色来带给我IP的效应。想要IP化，像我的制作经费不足也没有关系，同样也是靠这些角色带给我IP的效应。
总而言之，非预算充足的头部公司想要活下去，要么就采取那种手指头都只画4根的摆烂式制作，要么就是把角色特征符号画的放大，来加强它的IP效应。如果角色没有便于放大的特征，那就让他们的行为符号化。所以兜兜转转这么久，大家也应该对于日本动画有了一个基础的了解。
前面虽然说了很多，却依然没有解答一个最核心，也是大家最关注的问题，那就是二次元为什么不被接受，甚至是被鄙视和排斥呢？
如果只是符号化的角色特征和角色行为，好像也并不会引起这么大的反感啊。最多就是特立独行了一点嘛。但是二次元在路人当中的风评却是有目共睹的差。因为大家讨厌二次元的真正原因就是各种露骨的性暗示。
符号化的角色和行为不会引起大面积的反感，性暗示多数人看了也就是嘟囔两句有伤风化啊，没有底线，转过头也就忘了。因为在大家的认知里是没有一个可以承载这些行为的主体的，但是把这两者结合起来的后果确实可怕的，说的再具体一点，就是一个人穿的很奇怪，大家勉强是可以容忍的。一个人穿的很暴露呢，虽然大家不会特别的容忍，但是也不至于去当面指责。但是当一个人穿的又奇怪，还又暴露，那肯定就会招去数不清的反感和攻击。
当代的日本动画就是这样，很多作品存在着大批符号化的性暗示角色，和符号化的性暗示行为。要是没有那些大火的正常作品在苦苦支撑，那今天的二次元真的是离软色情的代名词就只有一步之遥了。
前面我们讲到了日本当代动画把角色特征和人物行为符号化放大是出于商业的目的。可是符号化的性暗示角色和符号化的性暗示行为，又是为了什么呢？虽然小日本本身确实变态啊，但是这只是原因之一，其实这些性暗示，更多是由于日本的社会遗留问题所导致的。
在上个世纪七八十年代日本的泡沫时代，大家都知道，那时候的日本产业发达，社会繁荣，消费能力强大。这些已经有太多的博主都分享过了，我就不做赘述，但是分享那时候的日本女人的博主确实不多。
那时候的日本是人人富裕，没有什么生存的压力，所以自然而然的择偶标准就是越有钱越好，越漂亮越好。有钱就主要对标男性啊，而漂亮就对标女性。
可惜的是什么呢？那时候的日本有钱的男人有很多，但是漂亮的女性啊无论任何时代，任何国家都不会有太多。所以那时候的日本漂亮女性的男伴少则两三个，多则四五个，甚至还有更多的根本就不愁男人。
哪个男人敢有一点不合心意的立马踹掉换下一个，你记不清楚我要的口红色号有的是人记，根本就不稀罕你一个。虽然真正具备这种看一眼就能把男人魂勾走的能力的日本女人不多，但是，女人她就是这样一种要强的生物，虽然我没有你那么受欢迎，没有你那么漂亮，但你能享受的我肯定也得一样。
更何况在当时日本社会的大环境下，他们这样做确实是不会给自己带来什么显著的负面影响的。因为当一件事情虽然好处不一定有，但是绝对没有坏处的时候，绝对会有很多人加入到这个队列当中。于是，几乎整个日本的女性，都在这种少数群体的带动之下，无限的拉高自己的择偶标准。
有钱的都只是门槛了，光有钱的只能给人家提鞋，闻一下香水味儿。又高又帅又有钱的，才真正有资格牵起女人的手。但是天下哪有不塌的楼啊，更何况是日本女性给自己垒起来的摩天大楼。
随着日本经济泡沫的无情破裂，大量金融，房地产机构爆雷，数不清的个人投资者破产。春江水暖鸭先知，同样的道理，秋天完没完，蚂蚱最清楚。
日本的男人没钱了，日本的男人也知道自己没钱了，但是，女人却不愿意接受自己择偶特权消失，所产生的巨大落差。再加上人天生的吹牛属性啊，我办了100万贷款，讲出来的话就是自己拥有100万的资产。
所以，理应随着泡沫一起破裂的高择偶标准，就这么出人意料，但是又合情合理的延续了一段时间。即使泡沫破碎，日本女性在那个时代依然是高攀不起，甚至直到21世纪初的日本动画中，也能明显感受到泡沫时代日本社会的审美遗传。
动画当中的女角色对于男主角是又打又骂又耍脾气，但是，无论是作品的主角还是观众啊，都对这种行为无条件的包容。
日本男人渐渐就发现了问题的端倪，你赚的是你的，我赚的还得是你的。更何况你赚的还没有我的多，而且，我的事业要为了你的个人需求来让步，我的人格也要为了你的情感需求来低头。属于是精神和物质层面的双重剥削，而男性又注定是离不开女性的，你要是好好的做我老婆和我组建家庭的，忍一忍都是能过去的，但是，日本女性连日本男性心里最后的一道防线都要彻底撕碎。
上诉的你不仅要做得到，我还得发挥日本人的传统技能，在外面重新找个比你帅的。日本男人放弃物质，放弃尊严，不就是想要讨个老婆过日子吗？好了，现在连老婆都不是自己的了。结果显而易见，没有人愿意花高价，还费心思去保养一辆共享单车。
在后面的事情大家也都清楚啊，低欲望社会结婚率下降，少子化，这些都只是大家能看到的结果。其实结果的背后是日本社会男性恐女、恐婚情绪的产生和流。
但是，再怎么恐女、恐婚，生理和心理的需求依然存在，现实当中的女性再怎么残酷，男性对于女性的需求始终都存在。但是现实当中的女性，显然就不是一个好的选择了，那么就只能转换赛道。
于是各种擦边的作品，和擦边的生意就在日本应运而生。但是大家普遍发现，擦边杂志，电影，电视剧他再怎么演始终是突破不了现实的边界。毕竟是真人出镜嘛，随着太君的口味越来越重啊，这种需求就越发的强烈，而有没有一种什么创作形式，它能够完全突破现实的枷锁呢？
讲到这里，大家心里也应该有个答案了，这就是当代日本动画充斥着各种性暗示的理由。符号化的角色和行为是出于商业的目的，而频繁的性暗示，是因为上个时代的社会遗留问题所导致的。
这两者相结合，当代的日本动画，就成了街上那穿着既暴露又奇怪的人，也就是现在的二次元。其实二次元的本意是二维空间里的美好世界，起初就是一群普通的动画爱好者发明的词语。
动画也只是一种独立的文化表达方式，我们的上美也制作过很多，三打白骨精啊，九色鹿这样的经典的动画作品。而日本动画，同样在过去也贡献过不少优秀的作品，比如无人不知的宫崎骏，和他的《千与千寻》，《龙猫》《哈尔的移动城堡》，甚至我们日常的生活当中许多词汇也是源于动画。
比如傲娇啊，暴走啊，萌啊，甚至是“黑历史”这个词都是源自过去的动画片。而之所以二次元沦落到如今的处境，本质上是由于社会和商业这两个刚才给大家详细介绍过的原因，并不是动画片本身有什么问题。
他就跟电视剧一样，有大人看的。有小孩儿看的，有拍的好的，也有粗制滥造的，只是一种表达方式而已。但是，其实还有一个更深层次的原因啊，不知道大家有没有想过，就是二次元动画，全世界其实都能看得，但是为什么只在我们这里日，韩，美国，俄罗斯等等这些地方流行呢？
有没有发现啊？一夫多妻的国家绝对不会流行二次元。每天上3-5个小时班的国家也不流行二次元，相反他们都忙着学开幕式上的三人行呢。多了就不往下说了，只是说大家需要知道现在的中国年轻人，确实真的是很难。
幸运的是我们中国自古就是日本的爹，我们家长的能力啊，也是爹对儿子式的碾压，日本解决不了的问题我们能解决。所以，各位年轻的朋友和我们的家长，不要失去希望。很多人说现在的年轻人要是不靠拼爹，不靠卷，那就只能去送外卖，干快递。
那我们看得见，大家长肯定也是看得见，只是问题的解决往往涉及到各个方面，落实也需要很多的时间。虽然邪恶的资本把人视作肥料，但是要记住，在这个时代邪恶是必将被消灭的，我们也不是任何人的肥料，而是初升的太阳。
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来源：奇闻动漫小姐姐