摘要：罗小黑的原型来源于三只猫的名字：罗宾、小贱、小黑。2009年，木头和同事在前公司的园区里遇到了小黑，在它7个月大的时候，木头的室友收留了小黑。木头和室友一起分摊养猫的各种费用。

作者|吴晓宇

罗小黑创作者、寒木春华动画的创始人MTJJ木头（以下简称木头）终于打破了沉默。春节期间，木头发布了一篇长微博，讲述了他和小黑的故事。

罗小黑的原型来源于三只猫的名字：罗宾、小贱、小黑。2009年，木头和同事在前公司的园区里遇到了小黑，在它7个月大的时候，木头的室友收留了小黑。木头和室友一起分摊养猫的各种费用。

小黑一直很怕人，关在室内会整日整夜嚎叫，不得不把小黑放养到了阳台。当时木头和室友租住在顶楼，小黑会从阳台爬上屋顶，叫声和阳台的猫屎引来了邻居的投诉。

2010年6月，木头发现小黑被打了。那次的经历让木头思考了很久。小黑喜欢在屋顶上待着，但一直这样养下去，小黑可能会摔死，可能还会被打，这样的生活，小黑不仅不会开心，生命安全也受到威胁。他们带小黑绝育咨询医生，并给小黑找过领养人家和福利机构，都没有得到妥善的解决方案。

2010年7月2日，最终还是把小黑放回到了小黑出生、长大的园区里。小黑放归的那一幕，也被做到了《罗小黑战记》第八集里。

当时的木头不知道TNR（捕捉绝育放归）是什么，他只希望小黑能开心地活下去，觉得对小黑来说放归比继续养下去要更好。放归小黑大半年之后，木头发布了《罗小黑战记》的第一集。

过去这些年，木头曾经和室友一共养过六只猫，救助、送养过七只猫，公司同事领养过五十多只猫。但有了小黑的经历，他们在收养时会更加尊重猫咪的意愿。

纵观中国动漫产业，能够通过时间考验，长时间留在观众心中的原创角色形象并不多见。在漫画、TV动画和电影三种不同形式的内容产品中都能获得观众认可的IP更是少之又少。罗小黑这只古灵精怪的小黑猫利用精妙的世界观设定和轻松生活流的故事，恰恰做到了这一点。经历了去年的争议和风波，外界再一次看到了罗小黑IP的韧性和向心力。

2025年，国产动画电影即将迎来全面井喷。春节档的《熊出没·重启未来》和《哪吒之魔童闹海》仅仅是一个开始。《小妖怪的夏天：从前有座浪浪山》《大护法2》和《聊斋·兰若寺》一系列知名IP的新作都将在今年接受观众的考验。

不过，创作者不能只卷内容，或许也得想办法思考如何传达IP的文化价值和精神内核。跨界联名和谷子经济已经给全行业提供了新的商业路径。最终结合优质的内容产品，动画IP的价值才能最大化。

从泡面番到大银幕，无限热爱缔造呆萌IP

2011年3月，《罗小黑战记》的第一集横空出世。在很多媒体上，《罗小黑战记》的“成本经费”时常被标注为3000元。实际上，这笔钱是木头每个月的饭费。养活了自己，木头就能让罗小黑在屏幕的那一头上天入地。在此之后，木头一个人单枪匹马的“罗小黑战记工作室”不断壮大，变成了我们今天看到的寒木春华。

受制于制作成本和成片质量，《罗小黑战记》每集只有5—7分钟长度，是一部名副其实的“泡面番”。即便如此，《罗小黑战记》至今也只有40余集，因为木头和寒木春华需要把时间放到那个更大的“梦”身上。

木头开始筹备《罗小黑战记》大电影是在2015年。那一年，《大圣归来》的自来水席卷整个暑期。木头看到了中国动画大电影市场拥有无限的可能，也看到了实现愿望的机会。

《西游记之大圣归来》（图源：豆瓣）

木头曾经和团队的小伙伴们说好，《罗小黑战记》凑够一部电影的时长时，就租一个影院，邀请粉丝们来观影。15年年末，木头在北京真的组织了一场粉丝观影会，播放前19集TV动画。

当《罗小黑战记》TV动画被打到影院银幕上的时候，粉丝们的热情被瞬间点燃。木头在观众中端详这些画面时意识到，一部动画走向大银幕，自然需要用更高标准来进行作画。Q版形象一直是《罗小黑战记》吸粉的利器，但原有的风格并不适应大银幕。这一次，木头需要给罗小黑一个彻底的进化。

所幸，《罗小黑战记》大电影的作画风格以及动作设计受到了观众和行业的一致好评。尤其是影片在日本上映期间，入江泰浩、井上俊之和堀刚史等一系列日本动画大师都表达了对于《罗小黑战记》大电影的夸赞。3.15亿的票房也让《罗小黑战记》大电影成为当时电影市场上的爆款作品。

井上俊之夸奖《罗小黑战记》的推文

《罗小黑战记》身上的诸多特质，使其在海外受到行业人士和观众的认可。包括最近涌入小红书的TikTok难民，其中也有不少是《罗小黑战记》的粉丝。他们接触不到作者的相关信息，但还是被《罗小黑战记》的故事和动作设计所吸引，并且从中感受到了中华文化的魅力。

国漫产业高速发展，吃谷热助推IP价值

过去几年，中国动漫产业迎来爆发式增长。根据商启咨询发布的《2025动漫产业研究报告》显示，2023年中国动漫产业规模约为2525亿元，同比增长6%。无论是总收入还是增长率，中国动漫产业在2024年都将迎来新高。

与此同时，最近两年二次元周边衍生品市场也变得热络起来。根据艾媒咨询发布的调研报告显示，2019年中国泛二次元及周边市场规模为2983亿元，2024年则迅速提升至5977亿元，2029年则有望达到8344亿元，市场潜力依旧巨大。

罗小黑这只小黑猫，先是在小屏幕上赢得了粉丝的心，后来蹦蹦跳跳地上了大银幕，还曾经在黑白的纸质世界里为大家清谈蓝溪镇的故事。可以说，《罗小黑战记》是中国动画产业中为数不多的在TV动画、漫画和大电影三种形式中都拥有良好表现的IP作品。这顺应了中国动漫产业高速发展的大趋势。

无限大人（图源：豆瓣）

《罗小黑战记》所有作品的价值观内核就是人妖世界和平共处。罗小黑最大的信念和执念就是能够成为像师父一样的执行者。尽管每一次的作品里都会经历各种波折，罗小黑都能通过一次次战斗和建设去改变。不过最终，罗小黑的故事还是会落回到它和罗小白之间的关系，落回到人妖世界的和平。

不同形式的作品，《罗小黑战记》的画风都在发生着细微的变化。然而，罗小黑呆萌的形象是始终如一的。大部分故事里，罗小黑往往需要使用它那敏捷的身躯去和各种妖精战斗，但呆萌的形象还是能激发粉丝们的安全感，感受到罗小黑一直陪伴在他们身边。这种陪伴感是罗小黑形象的魅力所在。

一直以来，《罗小黑战记》都被视作国漫作品中颇具传统文化韵味的一部。不过，《罗小黑战记》并没有直接把中国传统民间故事做拿来主义，而是保留了中国传统故事中有关善恶、坚持、和平等一系列文化内核，融入到一个个原创的故事中。

《罗小黑战记》的自身特质、精神内核和文化价值，最终转化为IP的商业价值。人们愿意为了呆萌的形象去消费《罗小黑战记》相关的内容产品和周边衍生品，也愿意为了精彩的动作场面和文化价值去给《罗小黑战记》后续的产品买单。

过去一年二次元周边衍生品的消费热潮，来源于线下谷店和线下快闪店的兴起。上海百联ZX是近两年来全国二次元文化的圣地，王府井喜悦购物中心、杭州湖滨银泰in77和广州动漫星城也吸引了大量二次元爱好者前往“吃谷”。

无论是线下谷店，还是线下快闪店，它们都让国漫IP有了更多接触年轻受众的渠道，周边产品的销量也水涨船高。

品牌联动和周边产品的销售，体现的恰恰是动画电影的商业价值。最终，成熟的二次元商业模式反哺国漫IP影响力，直接带动电影票房，形成联动效应。《罗小黑战记》也在使用类似的商业模式。

在联动层面，《罗小黑战记》与《和平精英》和《剑网3》等多款游戏进行了联动。过去一年，罗小黑官方旗舰店推出了门神立牌、毛绒挂件、棉花娃娃等一系列全新的周边产品，罗小黑的毛绒公仔，仅淘宝一家平台就售出了4000件以上。

潮玩星球蓝溪镇主题餐厅（图源：潮玩星球官方微博）

本月，《罗小黑战记》与潮玩星球合作，在上海、广州和武汉开设了蓝溪镇主题餐厅。粉丝们可以在主题餐厅中享用罗小黑主题的餐品，还能购买立牌、徽章、透卡和冰箱贴等周边商品。小娱在社交平台上观察，蓝溪镇主题餐厅得到了粉丝们的一致好评。

“国漫热”与“吃谷潮”相互交织，共同推动着中国动画电影市场蓬勃发展。人们有理由相信，在政策扶持、资本注入、人才涌现等多重利好因素加持下，2025年的中国动画电影市场将会迎来新一轮的爆发。

来源：本间芽衣子