摘要：关于何为“风流一代”，贾樟柯解释，它来源于一首流行于上世纪80年代的诗《风流歌》。这首诗里写：“风流哟，风流，什么是风流？我心中的情思像三春的绿柳。”在贾樟柯早期电影《站台》中，赵涛饰演的尹瑞娟曾经朗诵过这首诗。

11月22日，贾樟柯新作《风流一代》全国公映。它以一个普通女性从千禧年代开始直到今天的情感历程，映照中国过去20年的社会变迁。

关于何为“风流一代”，贾樟柯解释，它来源于一首流行于上世纪80年代的诗《风流歌》。这首诗里写：“风流哟，风流，什么是风流？我心中的情思像三春的绿柳。”在贾樟柯早期电影《站台》中，赵涛饰演的尹瑞娟曾经朗诵过这首诗。

“这首诗写的就是风华正茂的一代人，衍生出风流一代这个名词。它指的是在变革中出生、成长的人，渴望更多个人自由、不安定的一代人。”贾樟柯说。

整部影片中，20年的时间跨度，从一个城市流转到另一个：大同、奉节、珠海。时空的帷幕不断变幻，赵涛饰演的主人公巧巧始终沉默，不发一言。直到影片的最后，一个下雪的冬夜，大同的街道上，中年的巧巧穿着荧光运动服，戴着口罩，投入夜跑的人群中，喊出一声：“呵！”

在《风流一代》上海路演场，贾樟柯说，他希望电影不仅能够给经历过千禧年代的人带来一些共鸣，也能够给出生在千禧年代、对电影最开始的部分还没有记忆的观众带来一些补充，“在你的人生刚刚开始的时候，世界的样貌是怎样的”。

持续20年的拍摄

《风流一代》创作始于2001年，最初的名字叫《拿数码摄影机的人》。千禧年，数码摄影机刚刚开始流行，轻便灵活的机器可以帮助贾樟柯拍摄他最想拍的一种电影，拿着摄影机直接进入生活，不需要确定人物关系和剧情走向，而是在现实的场景中一边游历，一边捕捉，纪录片和剧情片的工作同时进行。

“从今天看向2001年，那似乎是一个有些混乱的年代，但充满了生机与活力。变革正在加速，经济正在发展，许多新事物出现，比如手机和互联网的普及。”贾樟柯说，那个时代非常吸引他，于是用两三年的时间辗转北京、大同等几个城市拍摄。

过去20年，贾樟柯拍了许多电影，《任逍遥》《世界》《三峡好人》《天注定》《山河故人》……这部《拿数码摄影机的人》断断续续地进行着：“这个电影本来该结束了，但总觉得找不到一个结束的理由，似乎一切才刚刚开始。”直到疫情的时候，他感到一切是静止、有序的，但人们非常孤独，“科技增速飞快。每天的新闻都是关于人工智能、生物工程、无人驾驶，就像千禧年一样，又一个新的时代将要来临”。贾樟柯觉得，这个电影该结束了。

于是，他在2022年拍摄了当代的影像，与此前积累的影像素材，剪辑成了《风流一代》。在他看来，这部电影不应该只停留在过去，“应该是站在今天，看我们如何从千禧年代，那样一个有活力的、人与人之间充满宽容度、人可以有许多尝试和可能性的社会一步步走到今天，从互联网社会迈进人工智能时代”。

由于影片拍摄于不同年代，使用各种不同器材，最早是DV拍摄，中间是胶片摄影，最后有VR设备等，还有一些静态照片。因此影片名为《拿数码摄影机的人》不再合适，更贴合主人公成长历史的《风流一代》成了新片名。影片的英文片名“Caught by the Tides”，暗示了“风流一代”的另一层含义：被浪潮所困。

影片的主人公巧巧和斌哥是贾樟柯影片中经常出现的人物，在《任逍遥》《江湖儿女》中出现过这两个角色。《风流一代》中有贾樟柯此前拍摄其他作品如《三峡好人》《任逍遥》《山河故人》时的影像素材，正是这些对过去作品素材的使用引发了一些批评。

今年5月，《风流一代》入围戛纳电影节主竞赛单元。最早一批观看此片的观众就给出两极评价。有观众不留情面地指出，贾樟柯拍《风流一代》，就像做饭不看菜谱要什么，只看冰箱剩什么。

11月24日，在库布里克书店和播客咸柠七举办的《风流一代》映后谈上，复旦大学新闻学院教授陆晔认为，冰箱里有什么菜做什么，这事儿并不简单。“冰箱里有什么，基本上说明了你是个怎样的人，从什么样的年代过来，也说明了你把菜放进冰箱时，你的状态，你的选择。”

影片记录了三峡大坝工程的迁徙和自然景观。贾樟柯说，他第一次去奉节的时候被震撼：“中国画，唐诗里呈现的那种自然景观，山河之壮美，我站在山巅上看夔门的时候，觉得可能跟李白看到的东西是一样的，特别的怀古。另外一方面，三峡工程以来，人造的景观在迅速消失，一个新的县城在成长，人世间发生巨大变化的时候，山河不动声色。这样的场景非常吸引我。”

普通人的脸

《风流一代》的开头，是一群在房间里唱歌闲聊的妇女，她们互相推搡着、起哄着，表情亲密而羞涩。镜头次第略过每一张面孔，记录下她们歌唱时的情态，朴素而动人的歌声。从黄梅戏《天仙配》到流行歌曲《别问我是谁》，在她们各自拿手曲目中，看见当时普通女性的娱乐生活和她们追求的精神世界。那是2001年的大同，最普通的一群人真实生活的碎片。当时31岁贾樟柯，选择将她们作为自己镜头的主角。

陆晔认为，这是贾樟柯影片的重要部分，这一片段并不意在表现“过去比现在更好”，“那个时候其实没有太多选择和娱乐，最后那个女孩唱的那首歌关于情爱，是一个更私人化的东西”。在她看来，当中国电影在观念上有了巨大进步的时候，看见来时的路，特别重要，“在当时的大同，这样一个并非最时髦的地方，看看当时的年轻人在做什么，再想想今天的我们，是否还有这样的心态去接受这样的变革”。

关于贾樟柯作品始终关注的普通人生活，他自己这样解释：“这是本能的选择。我在大杂院中长大，有七八户人家，有工人、农民、教师、军人、警察。我从小在那样的环境中长大。当我成为一个有机会表达和创作作品的人的时候，这是我很难背叛和离开的一群人。所以一直在拍。”

影片中的斌哥，从一个意气风发的青年变成面目沧桑的老人，最后偏瘫着拄拐回到大同，鞋带散了都没法独立系好。巧巧也步入了中年，在一家超市做称重员。由于影片拍摄跨度之长，斌哥和巧巧的饰演者李竺斌和赵涛也与角色同步变老。

在陆晔看来，影片的结尾很有力量：“巧巧的状态，有一种来自女性的韧性，是对这20年中国社会变迁的解释。她没有被生活完全打败，还是如此认真地投入跑步的洪流，在时代当中，依然是她自己。”斌哥和巧巧的故事不是个体的命运，“对于每一个普通人来说，我们可能会往上走，也可能会随时滑落，就在这样的潮水当中。贾樟柯一以贯之地将他的注意力放到普通人身上。”

“如果不是因为大的时代，我们没有今天，如果不是大的时代，我们可能也不只是今天。对于我们大多数人来说，在时代的潮流里头，除了随波逐流，真的没有选择。”陆晔说，“对于大部分人来说，时代给了每一个个体超出所能承受的部分，我们也只能把它扛下来。”

导演郑大圣看完《风流一代》后，感慨良多：“影片中故事片的部分像某种非虚构，纪录片的素材非常动人。借由贾樟柯电影中的男女主人公的历程，我们又一次如此具体地经过时代。”他说，“我们爱看他们的面孔、他们的情状，在将近四分之一的世纪以后，借由这样的镜头回望，它或许是一个告别，也或许是一个果断的了结。我们看到最后有人被搁浅在岸上，有人继续在向前奔跑，因此我们也期待通过贾樟柯电影宇宙当中的男女，继续经过时间，经过时代。”

来源：第一财经