小红书时尚博主的进阶之路！伦艺LCF拿下！

摘要：本科学习服装设计的CECE，毕业后在一家知名服装品牌公司工作3年，后决定尝试新的方向，目标专业时尚传媒，全程在职准备作品集，顺利拿下UAL！

本科学习服装设计的CECE，毕业后在一家知名服装品牌公司工作3年，后决定尝试新的方向，目标专业时尚传媒，全程在职准备作品集，顺利拿下UAL！

在时尚行业内经验丰富的她，为何选择工作后继续读研？在职做作品集的秘诀又为何？请看今日文章~

CECE

录取院校与专业

伦敦艺术大学-伦敦时装学院（LCF）

时尚，媒介和传达（MA）

时尚，电影和数字制作（MA）

申请时间线

· 开始准备作品集的时间：2023年5月

· 完成作品集的时间：2024年11月

· 完成文书的准备：2024年9月

· 申请递交的时间：2024年12月

· 拿到offer的时间：2025年1月

铁了心要去伦敦

伦艺连发2封直录Offer

我本科学的是服装设计，毕业后去了一家知名的服装品牌公司工作，但我的职责不仅仅只是服装设计，还涉及品牌企划和品牌形象的建立（这些在本科是不会学习的）。这给了我一个契机，开始重新思考自己的兴趣和爱好，最终决定跨专业申请，目标时尚传媒。

我对综合大学并不感兴趣，且只想在伦敦学习（未来也打算在伦敦工作），所以可选的院校数量其实不多，毕竟这个专业比较小众。在浏览了选校LIST上所有院校的官网后，我决定只申请UAL和RCA这两所学校，对我来说学校的氛围比综合排名更重要。

CECE（图片来自本人）

很幸运的是，我拿到了UAL两个专业的直录Offer，其中我更喜欢Fashion，Film and Digital Production(FFDP)。其实在面试FFDP之前已经收到了Fashion, Media and Communication的免面试录取，但我还是更喜欢用电影这个媒介传达自己的理念，作品集也都是基于时尚影像进行制作的。

虽然我本科没有专门学过电影拍摄，但我在时尚行业浸泡了很多年，且在上海当过制片助理和走秀模特，对时尚非常敏锐，即使在技术方面比专业学电影的人稍逊（我拍摄几乎没有用到很专业的设备，都是DV机和普通微单），但对于自己作品的整体呈现我是很有自信的。

作品集项目拍摄中（图片来自CECE）

作品集中心思想超统一

关注亚文化群体的表达

我的作品集都是关于少数群体的自我表达以及他们对主流社会的抗争，跟我的study proposal表达的内容也是一致的。我一直都在致力于探索亚文化与主流文化的紧张关系。

我想着重为大家介绍我的两个项目：《A DYSTOPIAN SOCIETY AROUND FERTILITY》和《FASHION FASCIST》。

出自CECE作品集，盗用必究

《A DYSTOPIAN SOCIETY AROUND FERTILITY》设想了一个恐怖的反乌托邦式的阶级统治社会，在这里，妇女的地位是由她们的生育能力决定的，每个人都要穿戴符合自己阶级地位的制服（形似婚纱）。生育能力低下的只会赤脚穿一条白裙子，生育能力越强，制服就越华丽，身上穿戴的珠宝也越多。每一个适合生育的妇女脖子上都会盖上鲜红的生育合格章，以此证明她随时可以被“用来生育“。

项目拍摄花絮（图片来自CECE）

项目中短片里怀孕的女王代表了生孩子的主流思想，而被迫盖上生育合格章的反抗者女孩则代表了不生孩子的异类思想，短片以反抗者的失败为结局，揭露了“女性必须生孩子”仍是目前主流价值观，暂时无法被扭转或改变。我很想转变这个价值观，我试图让人们知道生孩子是女性自己的权力，她们可以选择生也可以选择不生，任何人都无权干涉。

出自CECE作品集，盗用必究

《FASHION FASCIST》则模拟了一个选秀舞台，穿着各式各样时髦服装的选手们一个接着一个登台展示自己，观众席上的“时尚评委”们高高在上，代表了时尚圈的最高权威，以分数决定着舞台上“时尚选手”们的去留。

出自CECE作品集，盗用必究

灵感来源于工作中，我发现一些时尚工作者会有一种优越感，下意识地排斥别人的审美，更严重者，会擅自给别人下定论，“穿得很丑”“太土了”，诸如此类。

也许从事时尚行业的人需要有这样的审美高度和批判精神，但我不禁反思：是否我们对他人太过于严苛？就像物种需要多样性，地球才能繁荣一样，我认为时尚也需要保持它的多样性。

出自CECE作品集，盗用必究

如果时尚圈也有法西斯，那么它的具象化是什么样子的？法西斯提倡种族优越性，强调个人对集体的忠诚，以及对领袖的个人崇拜，通常伴随着对异己势力的压制和对国家主权的强烈渴望。而那些站在时尚顶端，认为自己的审美无人可及的人，是否也带着这样的思想钢印，使他们在追逐时尚的过程中，迷失了自己，变成了“时尚法西斯”？

出自CECE作品集，盗用必究

该项目短片中，穿着跟评委风格一致，甚至穿得一模一样的选手就可以获得高分，甚至获得评委身份；而穿着风格跟评委不同的，会被视作“不够时尚”，只能获得低分遗憾离场。而与其他评委给出的分数不同的评委，也会被视为叛徒，被赶下评委席，沦落到台下跟其他选手重新竞争，通常情况下都是以惨败告终（可以理解为被逐出了时尚圈），暗讽刺了当下时尚圈的现状。

3年时尚行业工作经验

就是我最好的背景提升

我没有额外地参与太多背景提升的项目，因为我觉得自己在行业内的多年工作经验就是我最好的背景提升。除了工作中需要处理的事情，业余时间我也很喜欢拍摄、搭配、做一些视觉设计等等，在小红书上也积累了三千多位粉丝，这些完全是出自我的个人兴趣，也算是在时尚传媒领域的迈步。

日常工作花絮（图片来自CECE）

当时选择SIA倒是非常顺畅，因为它在时尚领域很专业，校区氛围好，场地空间大。试听课的老师审美也很不错，非常好沟通，于是就这么愉快地决定了。

关于没有脱产做作品集这件事，我觉得自己能以在职的方式同步申请，和我提前一年就开始准备有很大关系，且我只申请了两所学校，时间相对来说比较宽裕。尽早安排时间真的很重要！我很幸运地没有赶DDL！

另外，FFDP是有面试的。面试前我紧张了五天，但一进入面试界面就突然不紧张了。教授很友善，问的问题大多数都在我的准备范围内，当然也问了一些没准备的，临场发挥明显比较结巴，但教授有很认真地在理解。我觉得英语能力虽然重要，但是你想跟教授交流的愿望更重要，如果他能感受到你的热情，那他一定会努力去了解你想要表达的事情。