摘要：中国国际时装周始终与潮流并进，积极推动数字技术在服装产业的广泛应用。中国国际时装周数字板块自2021年启动，专注于探索当代艺术、商业消费与数字时尚的融合边界，并鼓励设计师、艺术家运用飞速发展的各类数字技术，打破传统艺术与时尚的创作局限，将虚拟与现实、科技与美学

「跃」主题

数字时尚发布

PREVIEW

中国国际时装周始终与潮流并进，积极推动数字技术在服装产业的广泛应用。中国国际时装周数字板块自2021年启动，专注于探索当代艺术、商业消费与数字时尚的融合边界，并鼓励设计师、艺术家运用飞速发展的各类数字技术，打破传统艺术与时尚的创作局限，将虚拟与现实、科技与美学创新结合，塑造出引领潮流的数字时尚艺术作品。

2025中国国际时装周（春季）「跃」主题数字时尚发布，诚邀年轻新锐数字时尚设计师、艺术家，以「跃」为主题，以时装周虚拟代言人“凰煌”为模特，运用人工智能等前沿科技，进行艺术化数字时尚创作，将于2025中国国际时装周（春季）官方视频号等平台集结首发。

01.数字设计师：王丹萌

王丹萌

Wang Danmeng

曾获得奖项，包括「 中国时装设计新人奖-新人奖 」/「 华人时装设计大奖 」/「 BFW数字先锋奖 」，作品被中国丝绸博物馆永久收藏。

毕业后工作于老佛爷同名品牌KARL LAGERFELD。

2021年创立个人品牌「玊自/IN DDDM」。一个集合实体时装和虚拟服装的多元时尚品牌。

2022年入选OUTPUT全球数字内容创作者TOP10艺术家。

作品多次登上VOGUE、GQ、费加罗等媒体平台。 受邀参展Prada「虎年行动」特别呈现艺术展、THE BOX朝外「TOUCH YOUR FUTURE」数字艺术展。

「⽇⾚」「 vermilion realm」

SS24中国国际时装周数字时尚发布

VOGUE China 纸刊作品

「龚俊霁风 x Wonderverse」 系列

「灵感解析 」

《吟兽录》

烛龙长吟照幽冥，玄武静守天地维。 青鸾羽翼翔九天，麒麟踏云舞盛世。 共工怒触化碧波，蛟龙潜渊显神威。

以《山海经》作为灵感来源，共四个篇章。

烛龙长吟，光河撕开夜幕，双目开合，掌控昼夜的交替。

玄武沉默，驮起乾坤的秩序，守望着星辰的轨迹，于天地的经纬间，岿然不动。

青鸾展翼，剪裁云霞作羽衣，鸣声穿破高远的苍穹，奏响灵音，唤醒沉睡的梦。

麒麟踏云，祥瑞的光晕漫溢，在盛世的序曲中，昂首前行。

《山海经》这部神秘古老的文献，是中国传统文化的瑰宝，其丰富的神话传说和奇特的生物形态，如同一幅幅生动的画卷，蕴含着无尽的想象空间。

基于时装周主题“跃”，设计师从《山海经》中汲取灵感。神异的龙蛇飞腾、灵兽跃动，象征着自然的力量与生命的律动。神人腾云驾雾，跨越山川，正是对未知的探索和挑战极限的象征。

02.数字设计师：项星

项星

Summer

服装设计师 | 新锐时尚力量

毕业于意大利米兰NABA时尚设计系，以跨文化视角与自然灵感交融的设计语言，在国际时尚领域低调出现。其作品曾亮相国内各大主题大秀，将东方意境与西方立体剪裁结合，独创“二十四节气"、"十二生肖"、"流动山脉"风格。运用海洋回收塑料再造面料，接续传统工艺与非遗扎染。钟爱低饱和度色彩与不对称解构，赋予服装静谧的诗意与艺术廓形。

2015年创立个人工作室T&T高定礼服馆，与中原产业研究院、博物馆100、敦煌研究院等展开跨界合作，筹备2025巴黎高定时装周首秀「狮子座」，探索智能光感面料与极简新中式的创新融合。始终相信"服装是穿着者的精神镜像，是人类内外的总和"，致力于打造兼具商业价值与艺术生命力的可持续时尚的设计师品牌。

「 灵感解析 」

一、结构与廓形

1、《流沙赋格：非对称时空的重力诗学》

——金色沙漠动态美学解构录，该系列用解构动态解读“跃”的失重感

2、《天工云鳞：四时经纬中的东方觉知》

——气候哲学与非遗肌理设计启示录 ，该系列以非遗手工肌理解读鲤鱼“跃”龙门

3、《神经飞扶壁：机械骨骼中的文明觉醒》

——未来主义AI机器人设计思辨录 ，该系列通过仿真AI机器人解读科技飞“跃”

4、《熔岩绣章：废墟之上的文明对话》

——街区神话学设计灵感解构，该系列通过海洋垃圾可再生解读工艺飞“跃”

二、面料肌理

1. 动态响应材质：珍珠与金属丝编织形成的张力，模拟天气与跳跃时的风感，海洋垃圾可再生，强调环保人人有责，表达未来时尚对地球环境的敬畏。

2. 结构突破：仿生学关节设计，可调节可拆卸的立体褶裥形成灵动或定格动作，记录跃动的“瞬间”。

三、色彩与视觉

不同色彩透明度的组合营造失重透明感，模特步态触发不同形态的环境氛围光影，悬浮装置与服装结构互动，通过模特与服装的互动模拟实现“跃”的运动轨迹。

03.数字设计师：朱甲辛

朱甲辛

Gyashin Dorji

本科就读于北京服装学院，蒙古族，3D 视觉艺术家，时装设计师，跨媒介艺术创作者。他擅长通过 3D 影像、声音、以及可穿戴设备和虚拟时尚产品来探究未来人类与自然世界的关系。植根于草原的他，不断探求后游牧主义带给现代与未来社会的意义和影响，并希望通过发倔数字化时代中人对自我的表达，创作人与“数字自然”新的关系形态。

「 灵感解析 」

在数字化与创意的浪潮中，作品《永恒脉动的低语》以蒙古族文化为灵感，探索数字时尚与音乐、艺术、互动的深度融合。在该系列作品中，将蒙古传统的灵性与现代数字技术相结合，重新构建一个既古老又未来的时尚世界。

《永恒脉动的低语》借助虚拟代言人与数字化展示，探讨人类与自然、灵魂的连接。在蒙古文化中，天与地、人类与自然之间的和谐是生活的重要原则。通过数字化技术的创新手段，作品以音乐、影像与虚拟时装的交织，带领观众走入一个感官与心灵共鸣的时尚体验之中。

特别是在互动艺术方面，该系列作品让观众与虚拟人物和场景产生对话，通过与虚拟世界的互动，激发出对民族传统文化深度与当代时尚对话的思考。每一场景都代表着一种从过去到未来的跃迁，而这正是时尚与科技结合的魅力所在。

来源：中国国际时装周