摘要：在习近平文化思想引领下，2024年，社会主义文化强国建设活力迸发，文化事业和文化产业繁荣发展，文化和旅游市场持续活跃。今年的政府工作报告对文化和旅游工作提出新要求，“释放文化、旅游等消费潜力”“加快发展新型文化业态”“完善公共文化服务体系”“推进文化遗产系统性
在习近平文化思想引领下，2024年，社会主义文化强国建设活力迸发，文化事业和文化产业繁荣发展，文化和旅游市场持续活跃。今年的政府工作报告对文化和旅游工作提出新要求，“释放文化、旅游等消费潜力”“加快发展新型文化业态”“完善公共文化服务体系”“推进文化遗产系统性保护”，为下一步发展指明了方向。
全国两会召开之际，文旅中国推出专栏“建真言 谋良策”，代表、委员围绕文化和旅游领域具体工作建言献策，为推动文化和旅游高质量发展、建设社会主义文化强国贡献智慧与力量。
全国人大代表、云冈研究院院长杭侃：
加强文化遗产的价值阐释
2024年，全国文旅市场持续向好，以山西省为例，重点监测景区接待游客人次、经营收入分别增长16.9%、11.3%，隰县小西天、应县木塔等流量“出圈”。
目前，全国多地都在推动文化和旅游深度融合。如山西省提出担当新的文化使命，加快把文化和旅游业打造成战略性支柱产业和民生幸福产业。通过提升黄河、长城、太行三个一号旅游公路交旅融合功能，有机串联531处全国重点文物保护单位和976个景区景点。促进文旅、文博、文创、文艺联动，构建大文旅格局。这些都是对社会需求的积极反应，也给文物保护单位的管理提出了新要求。
从2024年文化和旅游行业的火爆中，我也观察到一些问题，如基础设施不到位、文化阐释不足；游客的持续增加也给景区运营和文物保护带来了压力，云冈石窟景区参观人数从2023年的303万人次增加到2024年的450万人次，高峰时几次停止售票缓解拥堵；有些基础设施比较薄弱的文物点出现了保护难的问题。
文化遗产是祖先留给我们的宝贵财富，一切利用要以保护为前提，实现文化遗产的代际传承。因此，我建议对文化遗产资源进行分级评估、有序开放，保证文化遗产的利用在合理范围内。
文化遗产要在文化强国建设中发挥更大作用，这种作用是以遗产价值的系统阐释作为基础的。我在检索全国重点文物保护单位的研究文章时发现，当前我们对文物的研究还不够充分，而一些信息有明显错误和偏差的自媒体又有比较大的流量。因此，应加强各开放文物点的价值阐释，丰富阐释手段，使文化遗产资源在社会主义文化强国建设中发挥应有作用。
全国人大代表、广西壮族自治区桂林图书馆副研究馆员罗天：
加强对抗战遗址遗迹的保护
抗战遗址遗迹是物化的历史，承载着抗战记忆，是见证民族屈辱、民族抗争的标记，也是进行爱国主义教育的重要场所。然而，抗战遗址遗迹的保护现状却不尽如人意，许多遗址因缺乏保护和维护，逐渐被遗忘或遭到破坏。我认为，对抗战遗址遗迹进行抢救和保护应当形成有力的保护机制。
文物保护部门可以结合第四次全国文物普查中对现存抗战遗址遗迹的登记情况，将更多抗战遗址遗迹尽快纳入文物保护范畴。对暂时不能纳入的，也可鼓励社会资金参与修缮和维护。
今年是中国人民抗日战争胜利80周年，各地区、各有关部门都在加强抗战纪念设施、抗战遗址的保护管理，深入挖掘抗战纪念设施、抗战遗址的历史内涵和现实意义，广泛组织开展群众性参观和纪念活动，牢记中华民族抵御侵略、奋勇抗争的历史。在此背景下，对这些遗址进行抢救、整修已是迫在眉睫。因此，我建议，在全国范围内加强对各类抗战遗址遗迹、抗战纪念设施的保护以及抢救性维修，有条件的地区可开展爱国主义教育、研学活动，赓续红色血脉。
此外，2014年、2015年和2020年，为纪念中国人民抗日战争胜利暨世界反法西斯战争胜利69周年、70周年和75周年，国家公布了三批国家级抗战纪念设施、遗址名录和三批著名抗日英烈和英雄群体名录，对表彰抗日英烈、保护抗战遗址、弘扬抗战精神等起到了积极作用。在此基础上，我建议扩大范围，设立“抗战名城”名录，对有关城市的抗战要素（历史、作用、影响）进行综合考量，择优列入名录，有利于凝聚城市爱国传统、树立城市光荣形象、传播抗战精神。
全国政协委员、北京文史馆馆员刘侗：
推动京剧传承保护 立法要跟上
京剧是中国传统文化的重要表现形式，是中国戏曲艺术的代表性剧种，在文学、表演、音乐、舞台美术等方面形成了独具一格的艺术形式。近年来，从中央到地方先后多次出台政策和措施，助力京剧艺术的保护传承和发展。
当下，京剧的传承发展仍面临诸多挑战：全国京剧院团的数量呈减少趋势，培养京剧专业人才的专科和本科院校数量也在减少，且没有专门的博物馆对京剧艺术相关的资料、实物进行收藏展陈……
中国戏曲剧种有348个，据不完全统计，目前有8个地方戏曲剧种已制定出台了地方性法规，推动保护传承工作，分别是广东省出台的《广东省粤剧保护传承规定》、陕西省出台的《陕西省秦腔艺术保护传承发展条例》、浙江省金华市出台的《金华市婺剧保护传承发展条例》、重庆市出台的《重庆市川剧保护传承条例》、四川省出台的《四川省川剧保护传承条例》、甘肃省出台的《甘肃省陇剧保护传承条例》、江西省上饶市出台的《上饶市弋阳腔保护传承条例》、浙江省绍兴市出台的《绍兴市越剧保护传承发展条例》。作为非物质文化遗产，戏曲保护传承工作也适用于2011年起施行的《中华人民共和国非物质文化遗产法》。
为此，我建议，加快京剧保护立法工作，带动各级政府、行业协会、剧团、院校、媒体等社会力量，有效地抢救性保护传承京剧艺术；促进演员和剧团通过演出、创作、交流、教育、推广等方式扩大京剧影响力，服务观众、服务国际文化交流；促进京剧艺术良性发展，正确处理保护、传承、创新与发展的关系；促进文旅深度融合；促进产教深度融合，以此带动中国戏曲生态健康发展。
全国政协委员、河南牧业经济学院副院长马珺：
推动黄河流域乡村文化遗产数字化保护
黄河流域作为中华文明的重要发源地，承载着深厚的历史文化底蕴，依托数字技术推动乡村文化和旅游的发展，不仅能提升旅游体验，还能助力乡村振兴，实现文化保护与经济增长的双赢。为此我建议，以数字化助力黄河流域乡村文化遗产保护和乡村文旅高质量发展。
构建智慧文旅服务体系。统筹布局新型基建，深入黄河流域重点村落，科学规划5G基站布局。加快智慧导览系统建设，引入多语种智能语音导览。搭建智慧文旅综合平台，构建集景点导览、线上预订、交通导航等功能于一体的数字化服务平台。借助高清视频、专家讲解，挖掘黄河文化内涵，推动“一部手机游黄河”落地。
深化文化遗产数字化保护与创新应用。利用三维建模技术对黄河流域乡村中的古村落建筑进行扫描，构建数字模型。借助高清摄像、动作捕捉等手段，记录乡村非遗技艺完整工序。打造数字黄河乡村文化博物馆。开发沉浸式文旅体验产品，鼓励科技与文旅企业跨界合作，保障AR、VR技术在黄河流域乡村文旅项目中稳定运行。设计云游黄河乡村、非遗工坊互动项目，增强游客参与感、体验感。推动文化IP产业化，建立黄河流域乡村文化IP资源库并进行版权登记。
创新数字化营销模式，提升知名度。围绕“二十四节气游黄河乡村”等主题，挖掘乡村文化故事进行传播。借助大数据分析技术，收集游客对黄河流域乡村文旅的浏览、搜索数据，针对不同受众制定个性化推广方案。开发融合黄河流域乡村历史文化、自然生态的研学课程。深化区域联动营销，建立黄河流域九省区乡村文旅数字化协作机制。规划跨区域乡村旅游线路，整合特色文旅资源，打造“黄河流域乡村文旅带”产品体系。
全国政协委员、福建师范大学外国语学院院长葛桂录：
小戏种传承要在数字化上下功夫
戏曲是中华优秀传统文化瑰宝，我国大批地方小戏种在文化传承、丰富群众精神文化生活方面发挥着不可替代的作用。在数字化快速发展的当下，地方小戏种如何扩大传播声量，剧目、唱腔、表演技艺如何在新时代绽放新光彩，成为业界关注的话题。
为此我建议，点面结合推进小戏种数字化传承。启动地方小戏种数字化保护工作，由文旅部门指导，属地乡镇、村具体负责，对现存小戏种剧目进行挖掘整理，收集其历史演化资料，建立数字档案，实现一戏一档。建立覆盖全国的地方小戏种数字共享平台，各戏曲表演团体可共享平台资源，了解其他地方戏的历史沿革、唱词文本、唱段视频，扩大自身创作视野，避免同质化；加大对小戏种数字化保护传承的投入，鼓励年轻人才投身小戏种的传承发展。
上下联动加大宣传。在新媒体开设地方小戏种专题网站、微信公众号，以年轻人喜闻乐见的方式传播小戏种；提高学生群体对本地传统小戏种的认知，组织小戏种进校园、进社区、进乡村，引导社会力量参与保护传承工作。
内外兼修推动跨界融合。邀请专业人士收集小戏种的高质量唱词文本，结合时代背景和现实生活创作符合当代价值观和审美情趣的新剧目。同时，鼓励地方小戏种与旅游、影视、动漫等产业融合，开发文创产品、创新演出形式，利用数字技术为小戏种注入活力，如运用VR、AR技术打造沉浸式观演体验，培养年轻的戏曲观众。
全国政协委员，陕西省戏曲研究院党委书记、院长李梅：
以高度文化自觉传承发展稀有剧种
近年来，国家极为重视戏曲艺术的传承发展，很多地方戏被列入国家级、省级非物质文化遗产代表作名录，为其传承发展带来了助益。
我观察到，一些稀有剧种的传承保护仍然面临较大挑战：剧种发展不平衡，不少濒危剧种仅有一个演出团队支撑；传承机制断层，代表性传承人年龄普遍偏大，继承者基数小，传承的经典剧目有限。作为新时代的戏曲工作者，应以高度的文化自觉传承发展稀有剧种、完善戏曲生态保护工作。为此我建议：
系统规划，有戏、有人，剧种才不会消失。稀有剧种首先要聚焦挖掘整理优秀传统剧目，恢复一批濒临失传的经典剧目，通过文字、影像等方式，保存剧目原始风貌。例如，陕西省实施的秦腔优秀剧目赓续工程，通过系统科学地保护传承与发展，让古老戏曲剧种焕发出新的生命力。
为避免稀有剧种成为“博物馆艺术”，就要有真正的从艺人员进行活态传承。对于人才培养，要用系统思维进行长期规划、优化培养模式，形成老中青的人才传承梯队，避免一次性抢救。已经是传承人的，可以改善传承条件，给予政策和资金支持；没有传承人的，与随团学习、现代教育相融合，可以在院团及戏曲艺术院校选拔人才，充实传承力量。同时设立人才奖励机制，表彰在剧种传承中有突出贡献的个人与团体。
为稀有剧种搭建各类传播平台，选择经典剧目、优秀剧目进行展演、宣传，开发与剧种相关的文创周边，变被动输出为主动接受，引起社会关注。
（记者 于 帆 李荣坤 李佳霖 刘源隆 秦 毅 黄国勇 首席记者 王 彬 采访整理）
（统筹 李 雪）
责编：武玥
来源：文旅中国