文化中的破壁者，非遗中的“她力量”

摘要：她高喊“老娘最美”，解构容貌焦虑的同时，颠覆了传统审美霸权；顶着树叶蝴蝶结说出“还好剩一点点”，完成了对女性坚韧力量的终极诠释；“留得青山在，不怕没柴烧”的宣言，将挫折转化为重启的底气。

当《哪吒2》中石矶娘娘颠覆传统标签时，一场关于自我救赎的集体狂欢开启。

图源：微博@电影哪吒之魔童闹海

她高喊“老娘最美”，解构容貌焦虑的同时，颠覆了传统审美霸权；顶着树叶蝴蝶结说出“还好剩一点点”，完成了对女性坚韧力量的终极诠释；“留得青山在，不怕没柴烧”的宣言，将挫折转化为重启的底气。

荧幕外的非遗世界

女性以同样炽热的生命力

续写传统文化的故事

正如石矶娘娘的强大

非遗领域的“她力量”也在用温度与智慧

熔断时代的桎梏

让古老技艺焕发新生

非遗文化的破壁者

凌云

峨眉武术的刚柔并济

凌云视频截图

凌云

国家级非遗代表性项目峨眉武术传承人。

2024年巴黎奥运会期间，凌云率领峨眉派女子功夫团以“武动巴黎”为主题惊艳亮相。她们在埃菲尔铁塔下演绎剑阵与太极，将击剑、体操等奥运项目与传统武术招式创意融合，琵琶声与拳脚破空声交织成文化交响。

此后发布的主题短片《绽放巴黎》，在YouTube、Instagram、TikTok等平台总播放量突破1000万次，50万点赞化作数字时代的“武林喝彩”。外交部发言人毛宁评价其“展现了中国青年的文化自信”，中国驻美国大使谢锋、驻柬埔寨大使汪文斌等多位驻外大使及超20家驻外使馆在海外平台转发、点赞、推介，让峨眉武术成为外交场域的“文化名片”。

“不破不立”是凌云的创新信条。她将书法笔锋融入剑法轨迹，让水墨动画与武术教学视频同频共振；与蜀绣传承人共创“以针代剑”作品，刺绣纹路竟暗藏峨眉拳谱。这些跨界短视频让#峨眉女侠#话题阅读量超8亿。目前，凌云正筹建“武术工作站”，作为峨眉武术的数字影像动作库，将古籍记载的和非遗老师传授的招式逐一拍摄、复原、整理，录入云端存档，以便传承。

凌云笑说：“若干年后，等我江湖历练归来，会在白发苍苍时写一本‘武林秘籍’，书的第一页就印上一句话，‘欲练此功，必先记取：任何时候，都要用最具时代感的眼光看待传统文化’。”

李子柒

四川漆艺的文化基因

李子柒视频截图

李子柒

四川非遗宣传推广大使。

当2024年11月李子柒携《雕漆隐花，雕出紫气东来》视频重返互联网时，一场关于非遗传承的“文艺复兴”悄然拉开序幕。这支以漆器为主题的复出首作，在6小时内斩获1亿播放量，被网友称为“顶流归来宣言”——镜头里，她用跟随国家级非遗传承人尹利萍习得的髹漆技艺，将奶奶的旧衣柜门雕琢成麒麟回首的隐花漆器。每一道刮漆、打磨的工序都凝结着对古法工艺的敬畏。

2024年11月13日的“天府之夜”，李子柒以非遗工作站发起人的身份亮相。由四川省文旅厅授牌的平台，正在构建非遗传承的“数字方舟”——让年轻创作者用直播、短视频赋能；设计师将羌绣纹样解构成潮牌元素。正如她在授牌仪式上的宣言：“非遗不是博物馆里的标本，而是活在当下的文化基因。”

这种基因的活化，在2025年央视春晚达到高潮。当李子柒身着蝶翼长裙登场时，弹幕瞬间被“这才是文化顶流”刷屏。这场由多位非遗大师联袂打造的视觉盛宴，让仿生蝴蝶群与13种非遗技艺作品共舞，传统技艺与未来科技完成了一场跨越时空的对话。

李子柒视频截图

从漆器视频的“慢工出细活”，到春晚舞台上的“破圈”，李子柒证明了，在算法统治的短视频时代，“内容为王”的法则依然成立。她的镜头语言“以微观见浩瀚”的叙事手法，恰如她视频中反复出现的长镜头：山风拂过山岗，漆刷抚过木纹，在快与慢的辩证中，传统文化完成着属于这个时代的“非遗传译”。

成都漆器是中国传统审美观念的重要载体（中国西部图片库/郭迪威）

她缔造的传承生态

陈巧茹

让川剧在传承中“破圈”发展

陈巧茹

第二批国家级非物质文化遗产项目川剧代表性传承人，中国戏剧二度梅花奖获得者，国家一级演员，成都市川剧研究院常务副院长。

陈巧茹执笔勾描，川剧名旦上妆尽显非遗韵味（中国西部图片库/陈琪）

千变万化上台演，唱念做打样样精。川剧作为中国戏曲宝库中一颗光彩照人的明珠，以其独特的艺术魅力，历来被世人称道。无数川剧人穷尽一生，投身于这门艺术的传承与发扬之中，陈巧茹便是其中之一。走进剧院，还未踏入排练厅，便听见婉转的高腔与铿锵的锣鼓声交织。一身素衣的陈巧茹正在指导青年演员排练，举手投足间尽显川剧名家的风范。

陈巧茹出国交流川剧（中国西部图片库/陈琪）

曾多次带着川剧出国交流演出，陈巧茹发现，变脸、吐火等绝活虽是“敲门砖”，但真正打动国际观众的仍是人性共情。“读懂人物，才能演活角色。”谈及如何找到塑造角色的“钥匙”，陈巧茹的答案直指文化积淀。她回忆道，早年老师曾要求她研读经典名著，“年轻时只觉得是功课，如今才明白，这些书中的人性百态、命运跌宕，正是角色灵魂的养分。”

在2024春节联欢晚会戏曲节目中，陈巧茹用典雅传统的川剧服装、盔帽配以灵动的身段、婉转的川剧高腔成功让川剧再次“出圈”，吸引不少关注。

《欲海狂潮》剧照（中国西部图片库/陈琪）

“传统艺术不能困在博物馆里，要主动拥抱时代。”令她欣慰的是，越来越多的年轻人开始反哺川剧，将川剧唱腔融入流行音乐，用全息技术打造沉浸式川剧。“这些尝试或许稚嫩，但正是创新的火种。”陈巧茹依托四川省戏曲名家工作室，推出“川剧进校园”计划，定期举办川剧赏析沙龙，邀请戏迷与专家共话川剧美学，让“阳春白雪”的艺术真正走入民间。

杨华珍

用绣花针征服国际时尚圈

杨华珍

藏族编织挑花刺绣工艺国家级非遗传承人、联合国教科文民间艺术组织会员。

“端着金饭碗不能饿死！”杨华珍的破局从一场跨界合作开始。2014年，国际化妆品品牌植村秀带着两个空瓶找上门，她以羌族茶花为灵感设计的“生生不息”瓶身刺绣，3天创作斩获20万设计费+百万销售分成，让世界看见非遗的商业价值。接着，星巴克卡上的山茶花、爱马仕丝巾上的《十二月花》……她以“艺术授权”新模式，让藏羌纹样登上20多个国际品牌。