摘要：从《父母爱情》、《山海情》、《人世间》、《小巷人家》、《六姊妹》，这些剧作都已成为了年代剧中不可忽视的“流量密码”。

近几年，年代剧通过对集体记忆的唤醒，突围而出，闯入观众视野。

从《父母爱情》、《山海情》、《人世间》、《小巷人家》、《六姊妹》，这些剧作都已成为了年代剧中不可忽视的“流量密码”。

而3月3日央视首播的改编自茅盾文学奖作品《北上》，开播便以峰值3.96%的收视率，领跑同期热播剧。

《北上》的总导演姚晓峰、周楠联合执导，白鹿、欧豪领衔主演，胡军、李乃文等特别主演，让观众对这部剧的期待值拉满，热度如此高涨也是理所当然。

本以为这部剧又会是一部年代剧的天花板，没想到空有热度，却没有口碑支撑，评论区对这部剧的差评还不少，而且观众的弃剧理由也出奇地一致：

胡军、李乃文、白鹿、欧豪等明星阵容也救不活它吗？

01

剧情俗套，人设迷惑

原著里，《北上》时间跨度超过一百年，通过几代人与运河的命运交织，展现了大运河的历史沧桑与文化变迁，承载着厚重的历史感和文化底蕴。

然而，编剧却对原著进行了大幅改动，虽然也偶尔涉及百年前的故事，但主线集中在2000年后，以运河运输的兴衰为切入点，聚焦90后青年的成长与选择，强化了白鹿、欧豪的爱情戏份，和原著相去甚远。

甚至有书迷认为，编剧的“魔改”，不过是借用了原著的书名，内容毫不沾边。

既是年代剧，又强制贯穿，以谈情说爱为主。

男女主角欧豪和白鹿在剧中的表现也备受争议。

为了突出主角，编剧将整部剧的主角光环聚焦在白鹿和欧豪饰演的谢望和、夏凤华的角色上，导致一些情节显得空洞且缺乏内涵。

原著里没有的运河边长大的夏凤华，剧中设定是一个粗犷，不拘小节的女孩子，而白鹿在以往的偶像剧里都是高颜值、风格夸张以贴合剧情的表演，可在剧中，却靠撅嘴、瞪眼和扮丑刻意地传达内容。

运河上的人们，想要让家人过得更好，商量着换更大的船。可是一起生活了几代的人，有共同的生活经验和回忆，应该有着深厚的情感，但镜头里的家庭天天为了鸡毛蒜皮的事争吵，缺乏逻辑和情感铺垫。

如此有年代感的剧，没有过渡人物的情感和心理就突兀不合理地频繁吵起来，怎么也和团结沾不上边吧。

不仅如此，电视剧试图通过运河边的小人物来展现民族情怀和民族精神，却明显细节不足。在营造运河边生活的烟火气息时，几家人围坐一起的场景，看着是“大家庭”的氛围，但都充斥着一股格格不入的尴尬气息。

其实，观众能够从剧中感受到导演想要营造团结的氛围，但有时，人物个性鲜明度不足，强凑在一起，也会导致整部剧生硬和符号化。

02

故事逻辑

如果说家庭氛围感太假，观众还能够忍下去，但是该剧还存在着明显的逻辑硬伤。

比如主角光环的谢望和（欧豪饰）的学习方法和思维模式。

平时考试只能拿倒数第三的学渣谢望和，却能列出一套让校长都惊叹的学习方法和思维模式。

而这方法不单打动了老师，还被校长抢着占用了。

一个学渣，会小小年纪就针对学习写方法？难道老师和教育机构就没有想过，靠这种刷题的方法赚钱？

在达到休学的年纪，就能想出这样赚学霸钱的赚钱点子，并且还一举成功了。

当谢望和在警局怒吼“读书不如摆摊”时，显得埋头苦读的学子们，就像一群“985废物”。

除此之外，夏凤华的物流公司从零到上市仅用五年。

能够看出导演想要制造“爽文式逆袭”般的爽剧。

但是在编剧用“运河精神”，把主角光环包装成功学时，恰恰暴露了现实中青年失业率高达21.3%的残酷焦虑。

03

“美化暴力”

现在的短剧，很多也没有逻辑，但依然吸引了无数观众。但“美化暴力”这个真的不能忍。

剧中，邵秉文在图书馆工作一直认为自己怀才不遇，郁郁不得志。

看到邻居陈泊满身成就感，邵秉文没有反思自身问题，而是把问题归结在自己娶的妻子不如陈泊的区长妻子，才导致自己被人看轻。

窝里横的邵老师不敢在外面表达，酒后却将负面情绪带回家中，对妻子实施冷嘲热讽甚至暴力行为。

儿子邵星池及时阻止，保护了母亲。

酒醒后的邵老师，一个“揉腰忏悔”就让妻子原谅发生的一切。

这种老掉牙的影视作品“浪子回头”的桥掉，让整部剧堆积满违和感。

虽然这部剧的吐槽点颇多，但不妨碍笔者追剧追得很欢乐~

今日的剧情又准备更新啦，那么，你觉得这部剧好看吗？

来源：三柒小茶馆