摘要:重庆出版社2024年出版的《交通茶馆》,以川美油画教授陈安健与重庆黄桷坪老茶馆三十多年里你中有我、我中有你的交融发展为主线索,绘出一幅活力充沛的、艺术与大众生活相互滋养的当代“清明上河图”。这部作品既是对艺术家个人艺术生命发展历程的白描,也是城市化浪潮中如何存
重庆出版社2024年出版的《交通茶馆》,以川美油画教授陈安健与重庆黄桷坪老茶馆三十多年里你中有我、我中有你的交融发展为主线索,绘出一幅活力充沛的、艺术与大众生活相互滋养的当代“清明上河图”。这部作品既是对艺术家个人艺术生命发展历程的白描,也是城市化浪潮中如何存续传统文化的启示录。
一、艺术与市井的双向救赎
陈安健与交通茶馆的相遇颇具某种戏剧性。二十世纪九十年代末期,当这个出现于二十世纪八十年代初的老茶馆濒临破产,即将沦为当时流行的网吧时,正陷入创作瓶颈的油画家陈安健意外地走进了这家老茶馆,并立即被其斑驳的砖墙、传统的木结构建筑以及其强烈生发出的鲜活的市井气息而震撼。经过一番努力,他以近乎偏执的、常人不太能够理解的方式,自掏腰包承包下茶馆,让原来的茶馆可以继续经营下去,且没有了亏钱的后顾之忧。陈安健希望能借着自己的努力,保留下这一方“净土”,也能为自己保留下一片耕耘艺术的实验田。从此,交通茶馆既成为陈安健观察社会的窗口,也化身为他追求艺术精神世界的投射。
终于,老天不负有心人。数年后,陈安健的油画作品《茶馆系列》问世,让圈内圈外的人眼前为之一亮。人们看见,这些作品并不是简单的场景临摹,是通过近于严苛的“照相写实主义”的表现语言,将一众茶客的喜怒哀乐,通过艺术家的精心安排,在色彩生成的光影效果下,升华为凝固了时代印记的精神符号。从画中典型人物(模特)范大爷的爽朗欢笑,扛着棒棒讨生活的"棒棒"显现出的让人忍俊不禁同时也让人充满同情的社会下层人的幽默,艺术家敏锐地捕捉到这些镜头表现在画布上,凝固成重庆人特有的生活哲学。
《帅》
《田棒棒》
正如有艺评家所指出的:陈安健的这类创作延续了川美油画“77级”关注现实的文脉,既保留了乡土现实主义的温度,又融入了地方文化的幽默特质。也许,正是这种艺术的独到表现,使“交通茶馆”超越了物理空间,成为观察中国城市化进程的微观样本。
二、文化的守护者
在当今商业化与现代化的夹缝中,陈安健坚持以“茶本主义”为原则守护茶馆的原生态,不以赚钱为目的经营茶馆,到了今天还坚守着十元一杯茶的亲民价格;允许多年的老茶客自带茶叶、茶杯,优先保障老茶客在茶馆的空间。这种朴素的经营智慧使茶馆今天虽然已成为了重庆的网红打卡地,依然保持着“活态博物馆”的本真性。
陈安健对老茶馆的坚守不仅获得大众的认可,也得到文化艺术人的高度评价。有学者认为,交通茶馆得以存续的意义,不仅在于保存了一处老建筑,更重要的在于它是对城市记忆、对大众文化的抢救性记录。另一方面,陈安健又通过多年的创作,将茶馆从一个原本普通的消费场所转化成为承载并透射出巴渝精神的文化地标,其意义堪比“用画笔为城市立传”。在交通茶馆泛黄的茶渍与斑驳的墙皮里,折射出当代中国传统文化传承的困境与可能。
《茶馆红与绿》
三、生命叙事的深层隐喻
本传记以细腻的笔触描写了艺术家与茶馆的共生关系。陈安健曾坦言:我挽救了茶馆,茶馆也赋予了我新的艺术生命。通过穿插于书中的艺术家的大量各类创作,揭示出他从早期几乎是单纯对场景的迷恋,到渐渐对人性的深刻洞察这个质的转变过程,尤其是艺术家近年倾力探索的“互动涂鸦绘画”以及具象与抽象表现共存的“交通茶馆系列——新茶客”,更标志着其艺术语言和艺术追求方向正在发生突破性的进化。
互动涂鸦绘画
茶馆与艺术家的双向滋养在书中被赋予更深层的哲学意义。有艺术家如是道:这本书讲述的其实主要不是茶馆的故事,而是一个艺术家如何在当今社会充满喧嚣的状态下寻找艺术本源和精神原乡的启示。
《交通茶馆》刻画了一个艺术家的艺术人生,而艺术家陈安健则用自己三十多年的生命及艺术的黄金时间——或也可以说是用了一生来证明:真正的艺术不必是曲高和寡,它可以生长在盖碗茶的氤氲里,绽放在市井生活的褶皱中,鲜活在“下里巴人”们朴实、单纯、真诚、充盈着羞涩的浅笑里。《交通茶馆》既是对每个个体生命的礼赞,更是对城市化进程中传统文化根脉的深情叩问。
艺术家简介
陈安健,1959年生于重庆。1982年毕业于四川美术学院77级油画专业,获文学学士。现为四川美术学院教授,中国美术家协会会员,重庆市美术家协会第一届油画艺术委员会委员。
| 个展 | Solo Exhibition |
2024年重庆艺术家档案——陈安健,悦来美术馆,重庆。
2019年见证交通茶馆——陈安健个人作品展,了了·艺术传播机构,成都。
2018年见证交通茶馆——陈安健个人作品展,坦克库·重庆当代艺术中心,重庆。
2011年“茶关世象”陈安健《茶馆系列》油画作品展,了了·艺术传播机构,成都。
2000年陈安健“茶馆·岁月·人生”油画作品展,上河会馆,昆明。
| 联展 | Joint Exhibition |节选
2024年第十四届全国美术作品展览进京展,中国美术馆,北京。
2024年第十四届全国美术作品展览油画作品展,中华艺术宫,上海。
2024年直面日常——关于物象构建的主体性方法论展览,何多苓美术馆,成都。
2023年传灯之聚:艺术的独行与相望,了了·艺术传播机构,成都。
2022年新时代华章——成都市喜迎党的二十大美术作品展,成都市美术馆A馆,成都。
2022年缪斯喜神:川渝当代艺术中的人像,森的美术馆,成都。
2021年川流不息——2021四川油画展,515艺术创窟,达州。
2021年时代之光——第五届中国油画展,重庆美术馆,重庆。
2021年时光造境:邛崃美术馆开馆展,邛崃美术馆,成都。
2020年与历史同行:四川美术学院建校八十周年展,四川美术学院美术馆,重庆。
2020年绘画的真实——2020第二届重庆油画双年展,重庆美术馆,重庆。
2020年“绘画不会停止”重庆油画在线展,重庆。
2019年第十三届全国美术作品展览油画作品展进京作品展,中国美术馆,北京。
2019年向人民汇报——重庆市美术作品迎春展览·2019,重庆美术馆,重庆。
2018年“在地与间离”重庆首届油画双年展,评委提名奖,重庆美术馆,重庆。
2018年中国精神——第四届中国油画进京展,中国美术馆,北京。
2018年向人民汇报酉戌丰年——重庆市美术作品迎春展,重庆美术馆,重庆。
2017年第九届中国体育美术作品展,天津美术馆,天津。
2017年“时代质感”四川美术学院作品展,中国美术馆,北京。
2017年首届全国美术教育教师作品展,四川美术学院美术馆,重庆。
2017年第六届重庆市美术作品展,重庆美术馆,三等奖,重庆。
2016年全国工业美术作品邀请展,重庆当代美术馆,重庆。
2016年中国精神——第四届中国油画展之真像——当代中国写实油画的新发展研究展全国巡展,山东美术馆、西安美术馆、武汉美术馆、包头美术馆、中国油画院。
2016年“回声”四川乡土绘画名家邀请展,巢艺术中心,成都。
2015年“从解放碑到宽巷子”成渝美术双百名家双城展,四川美术馆,成都。
2015年“流变与共在”中国新现实绘画,达巴索古堡,意大利佛罗伦萨。
2014年第十二届全国美术作品展,提名奖,中国美术馆,北京。
2014年第五届重庆市美术作品展暨第十二届全国美展重庆选送作品展(油画),重庆当代美术馆,重庆。
2014年“今日有约”四川省对外文化交流中心成立三十周年国际当代油画雕塑作品展,文轩美术馆,成都。
2014年“成渝影响”美术作品学术交流展,重庆美术馆,重庆。
2014年“云中蜀歌”川人蜀情艺术家林茂陈安健双个展,北京时代美术馆,北京。
2013年庆祝2013年国庆·重庆市美术作品展,重庆当代美术馆,优秀奖,重庆。
2012年国际奥委会组织的“第四届体育与艺术大赛”,中央美院美术馆,北京。
2012年纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年全国美术作品展,中国人民革命军事博物馆,北京。
2012年首届中国美术家协会会员油画版画精品展,美林美术馆,广州。
2011年第五届成都双年展“再现写实·架上绘画”展,新会展中心,成都。
2010年“油画艺术与当代社会展”中国油画展,中国美术馆,北京。
来源:中华网山东