摘要：拥有百年历史和顶尖艺术水准的费城交响乐团一直被称为“中美文化交流使者”。1973年，他们成为新中国成立后首支到访的美国交响乐团，为东西艺术领域的交流破冰；2023年，乐团首次访华50周年，来自乐团的8位艺术家到访北京，与国家大剧院管弦乐团同台演出；2024年，

PURE CLASSCAL

2024

“乐韵东西”

马琳·艾尔索普、吴蛮与费城交响乐团音乐会

百年费城之声，再谱历史乐章

拥有百年历史和顶尖艺术水准的费城交响乐团一直被称为“中美文化交流使者”。1973年，他们成为新中国成立后首支到访的美国交响乐团，为东西艺术领域的交流破冰；2023年，乐团首次访华50周年，来自乐团的8位艺术家到访北京，与国家大剧院管弦乐团同台演出；2024年，乐团时隔5年以完整编制回归中国舞台，由客座首席指挥马琳·艾尔索普率领，以马勒等巨匠的代表作品续写这段跨越几代人的文化情缘。

1973年，北京民族文化宫，费城交响乐团访华演出现场

©牛小北

2024年，费城交响乐团访华演出现场

©Todd Rosenberg

在本场音乐会线上呈现之前，主持人李杨薇及音乐学博士、中国音乐学院教授康啸对话演前导赏，解读值得一探究竟的作品故事及演出亮点，更有世界著名琵琶演奏家吴蛮分享独家作品解读。

作曲家赵季平为琵琶演奏家吴蛮量身定制的《第二琵琶协奏曲》，于2013年世界首演。这首琵琶协奏曲既有强烈的中国风格，亦能与世界音乐表达感实现完美融合。作品的创作灵感来源于苏杭的评弹音乐，琵琶也是最贴近作曲家内心共鸣的乐器——赵季平以中国传统音乐最优雅的形式之一为元素，为琵琶谱写了一部亦诗亦画的音诗，同时实现着他的音乐创作理念：越是民族的东西，越要与时代同步，越要走向世界、感染世界。

费城交响乐团与吴蛮演出《第二琵琶协奏曲》

©Todd Rosenberg

“每次听到那条大旋律出来，我的汗毛都会竖起来，就感觉回到了家乡”——作为主角之一，同样出身于江南水乡的吴蛮，更将对故乡音乐的至深感悟藏在演奏的“推拉吟揉”中。在她看来，琵琶是作品里那个“娓娓道来的人”

作曲家：赵季平

《D大调第一交响曲“巨人”》初次首演是在1889年，彼时是五乐章交响诗，由马勒亲自指挥完成。但问世后反响不佳，之后被进一步修改为广为流传的四乐章版，并随着时代的流转成为马勒的代表作品之一。“巨人”一词源自德国浪漫派诗人让·保罗的同名小说，马勒以此向他致敬。整曲饱含极富生命力的大自然元素，如“布谷鸟”和“溪水”等，这是时年不到30岁的马勒，对青春的自叙和礼赞，与他在后期作品中暗含的矛盾与挣扎形成鲜明对比。

作曲家：马勒

“巨人”世界首演海报

第一乐章由从容、缓慢到活泼、稍快，马勒形容其为“描绘自然从冬眠中的苏醒”，可以听到由木管模仿的杜鹃啼叫声；第二乐章使用乡村气息的连德勒舞曲，三拍子特有的节奏感勾勒出旖旎的田园风光；第三乐章兼具纯朴的民歌曲调和歌唱性，可以听到小调式的《雅克兄弟》（中文儿歌《两只老虎》的原曲旋律）；第四乐章是该作品的核心，作曲家曾备注“对英雄年轻时代的美丽隐喻和回忆”，辉煌而极富感染力，呈现出逐渐由抗争到胜利的过程，是庆典式的节日颂歌。

本场演出将由央视网提供超高清播出信号，国家大剧院古典音乐频道以及多家网络平台同步直播，点击“

来源：国家大剧院