摘要：葫芦雕绘，作为一项历史悠久的传统技艺，承载着深厚的文化内涵。葫芦谐音“福禄”，在民间文化中象征着吉祥、富贵、多子多福，深受人们喜爱。历经岁月沉淀，葫芦从单纯的生活器具，逐渐演变成融合雕刻与绘画艺术的工艺品，凝聚着历代匠人的智慧与创造力。

在昆明海口，有一位坚守传统技艺的匠人-徐孝国，他以葫芦为纸，刻绘为笔，在葫芦上雕琢出一幅幅精美绝伦的作品，让古老的葫芦雕绘非遗技艺在新时代焕发光彩。

葫芦雕绘，作为一项历史悠久的传统技艺，承载着深厚的文化内涵。葫芦谐音“福禄”，在民间文化中象征着吉祥、富贵、多子多福，深受人们喜爱。历经岁月沉淀，葫芦从单纯的生活器具，逐渐演变成融合雕刻与绘画艺术的工艺品，凝聚着历代匠人的智慧与创造力。

徐孝国老师投身葫芦雕绘多年，凭借精湛技艺与不懈钻研，成为这门非遗技艺的杰出传承人。他的工作室位于昆明海口，这里不仅是他创作的天地，更是葫芦雕绘文化的传播窗口，吸引众多爱好者前来探寻这门古老技艺的奥秘。

制作葫芦雕绘，从选料开始就容不得半点马虎。挑选形状周正、表皮光滑、质地紧实的葫芦，这样的葫芦才能在后续工序中完美呈现雕刻与绘画效果。选好葫芦后，先进行清洗和晾晒，去除表面杂质，确保葫芦干燥，防止后续发霉变质。

设计是创作的灵魂。手艺人依据葫芦形状、大小构思图案，从传统花鸟鱼虫、神话传说，到现代创意元素，都能在他的笔下跃然“葫”上。用铅笔轻轻勾勒轮廓，反复调整细节，力求让图案与葫芦形态相得益彰。

雕刻环节最考验技艺。手持刻刀，运用浮雕、阴刻、镂空等技法，赋予葫芦立体生动的质感。刻刀在手中犹如灵动画笔，线条流畅细腻，深浅恰到好处。浮雕时，他巧妙控制力度，让图案层次分明，凸显立体感；阴刻时，线条纤细如发丝，精准勾勒细节；镂空部分则需胆大心细，稍有不慎便前功尽弃。

上色为作品注入灵魂。选用天然植物颜料，精心调配色彩，依据图案需求上色。上色讲究均匀、细腻，不同色彩过渡自然，凸显画面层次感与艺术感。他还会采用晕染、点染等手法，让色彩与雕刻完美融合，营造独特艺术效果。

最后是上蜡抛光，提升葫芦光泽与质感。将融化的蜡均匀涂抹在葫芦表面，用柔软布料反复擦拭，使蜡充分渗透，让葫芦表面光滑如镜，呈现温润光泽，至此，一件精美葫芦雕绘作品才算大功告成。

徐孝国老师用坚守与热爱，守护葫芦雕绘这门非遗技艺。在他努力下，越来越多人了解并爱上这门古老艺术。希望在传承人的不懈努力下，葫芦雕绘这颗非遗明珠能在新时代绽放更加绚烂的光彩，让更多人领略传统技艺的独特魅力 。（彩龙社区 怕瓦落地）

来源：昆明信息港