跨界沙龙 | 当元曲遇到评弹

摘要：近日，龚琳娜联合评弹表演艺术家盛小云，以“唱一唱古人的闲情逸趣”为主题，跨界融合戏曲评弹元素，共唱元曲，探索传统音乐在当代语境下的多维价值，为国乐创新注入鲜活的生命力。

近日，龚琳娜联合评弹表演艺术家盛小云，以“唱一唱古人的闲情逸趣”为主题，跨界融合戏曲评弹元素，共唱元曲，探索传统音乐在当代语境下的多维价值，为国乐创新注入鲜活的生命力。

在戏曲与歌谣的平衡中

重构元曲气韵

一直以来，龚琳娜致力于以现代音乐语言激活传统文化基因，深耕中国古诗词音乐创作。继叙事琴歌《胡笳十八拍》《二十四节气古诗词》等作品之后，龚琳娜又聚焦元曲艺术，以“戏歌共生”为核心理念，将昆曲的婉转、评弹的灵动、杂剧的叙事张力融入当代音乐创作。

元曲在中华古典诗词中占据重要地位，包括元代散曲和元杂剧，《西厢记》《窦娥冤》等元杂剧家喻户晓，关汉卿、白朴等名家的散曲、小令更是文学瑰宝。龚琳娜坦言：“与元曲缘分颇深，当年毕业音乐会演唱的曲目就是《窦娥冤》。元曲是诗、乐、戏三位一体的艺术瑰宝。如何在保留戏曲化表达的同时，赋予其歌曲的抒情性与传播性，是创作中需要寻找的平衡点。”

龚琳娜为现场观众演唱了《忘忧调》，表现出昆曲水磨腔与现代和声的碰撞——既延续了元曲“依字行腔”的声韵传统，又通过节奏重构与配器创新，令古调焕发符合当代审美的听觉质感。作品以声韵考据为根基，通过评弹滚调与昆曲一板三眼的融合，既传承了古调精髓，又突破了传统界限。

评弹腔韵与元曲文本

的诗意共振

龚琳娜与评弹名家盛小云联袂演绎的苏州话版《十二粉蝶》，以元曲小令为词本，巧妙化用评弹“说噱弹唱”的表现手法，以吴侬软语的柔美音韵模拟蝶舞翩跹的意象。

龚琳娜说，评弹的叙事性与元曲的市井气息天然相通，在旋律中嵌入“滚调”与“叠句”，让古典文本的诙谐与哀婉穿透时空，直抵人心。

盛小云与龚琳娜从苏州评弹的“嗲”聊到元曲的烟火气，从方言的韵律谈到传统艺术的当代创新。盛小云现场向观众讲授苏州评弹中的腔韵，并以“柔撩”、“气声”等技法示范，带领观众一同体会评弹与元曲“以情带声”美学观的深层契合。

苏州话版《十二粉蝶》，婉转的唱腔、悠扬的旋律和优美的苏州话，春风扑面、以歌绘景，将江南水乡的美景呈现在观众眼前。

“苏州评弹，最难学的就是苏州话。数个数都能‘平上去入’全齐活，字正腔圆得像在打架！”盛小云现场用苏州话演绎《十二粉蝶》片段，笑称：“苏州话的‘嗲’不是娇气，是骨子里的性格！评弹讲究‘说法中现身’，一人分饰生旦净末丑，说翻脸就翻脸，吴侬软语的韵律就是天然的戏台。”

对于传统艺术的创新，龚琳娜以《十二粉蝶》为例：“蝴蝶扑棱翅膀的声儿，得靠苏州话的‘儿化韵’带出来，甜到心里却不腻——方言本身就有天然的美。”盛小云强调：“韵律在话里，文化在韵里。”龚琳娜也直言：“传统不是博物馆的古董，得能上音乐节，用琵琶配架子鼓，带领年轻人跟着晃，这才是活着的文化。唱的是古调，活的是当下。”

制作人陈军伍解析编曲巧思：“歌词‘一个恋花心，一个搀春意’的俏皮意象，需以评弹三弦的颗粒感音色模拟蝶翅振颤，同时嵌入电子音效营造‘乱点罗衣’的纷飞动态。”这种“古器新声”的碰撞，正是传统音乐破圈的密钥。保留评弹的吴侬雅韵，通过律动节奏与国际化配器吸引年轻群体。为此，他以琵琶为灵魂乐器，融入雷鬼节奏与现代音乐元素，凸显评弹的“原生质感”。

“美”与“江南”仿佛是苏州评弹与生俱来的气质。苏州评弹被誉为曲艺的兰花、江南的明珠，深受江南地区民众的喜爱。“近年来，我更多地关注起了评弹艺术的传承、发展、创新，做了很多跨界的尝试。”除了与龚琳娜合作元曲，盛小云热情拥抱各种艺术门类，将传统古韵与时代新韵创新交融：与痛仰乐队合作过、混搭过陕北说书、与郁可唯合作《秋兴八景》等......“他们都是循着苏州评弹的美而来，而我是循着青年人的脚步而去。”盛小云说。

深植传统肌理

拥抱跨界思维

龚琳娜现场首唱《闲快活》，以轻快旋律演绎关汉卿笔下的闲适哲学：适意行，安心坐，渴时饮，饥时餐，醉时歌......歌词中“酒投，新醅泼，老瓦盆边笑呵呵”的市井烟火气，通过笙箫与电子Loop的叠合，既保留元曲的趣味，又赋予其空灵意境。龚琳娜“元曲的'闲快活'绝非消极避世，而是用悠闲对抗焦虑的生命智慧。”