摘要：60多年前，汪亚尘在美国举办画展，总统夫人杰奎琳·肯尼迪前去参观，对他的画作赞叹不已，想要用10万美元买一幅。

60多年前，汪亚尘在美国举办画展，总统夫人杰奎琳·肯尼迪前去参观，对他的画作赞叹不已，想要用10万美元买一幅。

汪亚尘连连拒绝，硬要免费赠送，这让总统夫人感动不已，决意跟随他学画。

汪亚尘的画品，有目共睹，其人品更是人尽皆知，齐白石曾为他题词：云隐楼头高士，身离虎尾春冰，可容风月平分，我欲与君邻近。

这段话形容汪亚尘太贴切了。

1912年，汪亚尘到乌始光家中补英语，认识了其好友刘海粟。

于是，乌始光做东，请汪亚尘和刘海粟到乍浦路一家料理店吃饭。

刚落座，刘海粟看到餐厅对面那幢半中半西的屋子外面贴着“招租”字条。

他朝乌始光扬了扬下巴，乌始光也看出去，笑意已经藏不住了。

不过那笑意看得汪亚尘后背发凉，不知道他们在搞什么鬼，神神秘秘的。

吃到一半，乌始光搁下碗筷，往那幢房子走去，过了一会回来，对刘海粟说“妥了”。

两人再一起看向毫不知情的汪亚尘，“一起办个图画学校吧。”

就这样，在座的三个人，刘海粟又忽悠来了丁悚、杨柳桥、夏剑康，六人合办了上海图画美术院，也就是上海美专。

刚成立的前两年，上海美专教学条件相当简陋，连个石膏模型都没有，全去薅旧书摊的插图作为范本。

汪亚尘刚满18岁，刘海粟也才16岁，全靠无知者无畏的精神一往向前。

可汪亚尘后面跟着从日本回来的陈抱一办了“东方画会”，又和乌始光搞了个广告公司，想赚点外快维持美专的开销，他逐渐发现自己的贫瘠。

自己是个教书育人的老师，绘画方面还没有学透，不能误人子弟。

他便毅然决然放弃了国内的一切，只身去日本进修，哪怕当时上海美专经过一次画展曝光，经营已经有所好转。

原本只打算学个一年，可越深入学，汪亚尘越发现了自己只触碰到了艺术的皮毛。

他又沉下心，在日本从头开始学，学了五年，1921年学成归国，上海一所学校聘请他教授西洋画。

当时的西画如日中天，比教国画赚钱多了，那所学校给汪亚尘的待遇也不差。

可他又感到了害怕，他环视四周，全是去国外镀了一层金回来，再假模假样通过艺术捞钱的。

如果人人都是以这样的心思，踏入艺术教育行业，那么中国的艺术岂不是成了一群庸人的赚钱工具？

汪亚尘不屑于与之同流合污，他又转身去欧洲准备继续钻研技术。

有人说他好高骛远，日本留学归来的这层身份，已经够他吃一辈子的人，何必还要浪费时间折磨自己？

汪亚尘回怼：“技巧未练达的画家，若说到欧洲去一次便成为大师，那么，一只狗，到西洋去一趟，便可变成麒麟咧！”

他有番话值得学画之人一字一句背诵：

“不过研究艺术的人，越是技巧进步，越会觉得自身的不满足，越是什么不用深刻工夫的人，越是假装万能。

艺术家眼高手低，成了一定不移的道理。知道手低眼高去下研究，至少有相当的收获。

手既低，眼亦不高，便无救药。手低眼又低而假作聪明，那便是狂妄之流！”

于是，1928年，34岁的年纪，汪亚尘带着妻子一同前往欧洲研究绘画。

他是真的落实了“研究”这个词，去欧洲有一半的时间，汪亚尘都花在看画上，记笔记、拿回去临摹揣摩着墨、线条。

不懂的画他也不装内行，不懂就是不懂，他拍照记录，留回去好好琢磨。

他当时的笔记、照片是一笔珍贵的财富，很可惜在后来的那场风暴中，全被当作垃圾扔掉了。

1930年汪亚尘再次学成归国，后来受徐朗西邀请，加入新华艺专，担任教务长兼师范学校校长。

他当时的一切规定，置于如今的社会都是可望而难可及的。

他明确规定，教员优于一切，教书育人是有人格的职业，不能当作雇佣的伙计对待。

尽了多少义务，就要给相应的报酬，不能拿着高薪诱骗人进来，到了发薪又以各种无赖的手段为难。

不过，汪亚尘也提前声明，他不会把办学校作为终身事业，他还是想老老实实搞研究。

待新华艺专发展到稳定的阶段，他就隐退，退位让贤。

嘴上似乎不太在意，实际动作很诚实。

新华艺专运作缺钱，汪亚尘就把在欧洲留学省下来的1.4万全给了新华艺专。

1.4万对于初期的新华艺专还是杯水车薪，汪亚尘无奈与妻子荣君立商量，荣君立把存在她父亲纱厂中的1.5万提出来，这才勉勉强强凑够了注册资金。

新华艺专师资队伍薄弱，汪亚尘亲自上门，挨家挨户邀来了王个簃、汪声远、张聿光、张善孖、周碧初、姜丹书等为教师。

嘴上说着不会把办学校作为终身事业，可汪亚尘却把终身财产、精力全投入到了新华艺专。

1937年抗战爆发，新华艺专被日军飞机炸成一片废墟，汪亚尘裹挟着呛人的炮烟，冲进废墟抢救出一批又一批的图画、教具。

又担心学生流离失所，汪亚尘在自己所住的田子坊，设立了临时校舍，让学生得以继续上课，汪亚尘、荣君立、姜丹书、周碧初等老师坚持给学生上课。

当时，不少大师名家都来过田子坊授课，如潘天寿、俞寄凡、朱屹瞻、黄宾虹、李叔同、徐悲鸿、齐白石等。

如今这些人名气响当当，而组织他们前来的、田子坊的主人汪亚尘，却远没有他们出名。

特别是齐白石、徐悲鸿来了上海，没有地方住，就跑去汪亚尘的田子坊借宿。

齐白石擅长画虾，徐悲鸿以画马著名，汪亚尘的鱼无人能敌，三人并称为“画坛三杰”。

然而，齐白石的虾在博物馆展览的灯光下熠熠生辉。

在拍卖会上的一锤锤重音价格越跳越高，徐悲鸿的马也跑出了“天下第一马”的称号。

汪亚尘的鱼却在无人知晓处，怎么努力地游也游不到如今大众的视野。

但在当时，汪亚尘的鱼可是广为人知。

徐悲鸿曾在报纸上撰写道：

“汪亚尘擅长写鱼，写金鱼尤其无古人，其游泳动荡俯仰宛转之态，曲尽变化之妙。

而其前后布置之疏密得宜，五色纷纭间合之巧，益以显明隐约之水藻，全体亲切曼妙之和，使人对之忘尽。”

甚至有画迷写信给汪亚尘，但不知道大师名字，光记住他是个画金鱼的，就在信封上写“金鱼先生收”，结果邮递员居然准确无误地送到汪亚尘手中。

在抗战办学期间，日本人邀请他出面办学，还跟他说明新华艺专的现状：新华艺专不是他的，他做得再好，也是在给人做嫁衣。

汪亚尘又是那句话：“我不会把办学校作为终身事业”，把人堵了回去。

但日本人不死心，还暗中使绊子，要求汪亚尘必须重新登记新华艺专，否则新华艺专就是个野路子的学校。

被几方压力胁迫，汪亚尘不得已将新华艺专永久闭校。

新华艺专没了，但他想要让世界艺术画坛上多些中国人影子的心不假，他把新华艺专的教具、石膏像、图书全捐给了杭州艺专。

离开了新华艺专，汪亚尘没有忘记初心，又回到了搞研究的轨道上。

他到美国创办了中国绘画班，教外国人学习中国画、认识中国画。

为了使学生了解中国画，他在纸板上先画了不少素描纸板。

二面乃宣纸中间为吸水之硬纸，可以一手执板一手执笔，让外国学生开了眼，惊叹中国画居然不比国际那些大师的画差。

离开了中国故土，汪亚尘就彻底退出了国人的视线，他默默在国外传播中国艺术，却鲜有人知。

但他并不在意，当初他研究中国绘画的本意就不是为了出名敛财，默默无闻反而更能让他自己沉浸于绘画的世界。

1980年，汪亚尘辗转几趟才顺利回国，此时他已经86岁。

费劲回国，一来是为了落叶归根，二来是想要做完最后一件事。

他委托妻子向北京中国美术馆、上海美术馆各捐了十幅国画，还把自己曾经临摹过的欧洲名画全捐给了上海美术馆。

做完了这件事，汪亚尘终于了无遗憾了，1983年因患脑血栓不治病逝，享年89岁。

而其妻子荣君立2005年以105岁高龄无疾而终，成为艺术圈的超高寿星。

她走前，把杭州艺专曾经为了感谢汪亚尘的义举而送给他的两部书籍，也捐了，片叶不带的离开人世。

汪亚尘最值得佩服的是，他无论何时，都在学习，他没有年龄焦虑，他有他自己的节奏，从没有被社会时钟搅乱，真的很难得。

他一直在学习，时刻在与自己的无知、狭隘、偏见见招拆招。

对他而言，学习之光不是蜡烛上的微光，它永不熄灭，无论何时点亮。

下面是汪亚尘作品欣赏：

来源：朱小畅说商业