摘要：2025年3月23日，上海市南希画廊Nancy’s Gallery特邀艺术家吕洪樑呈现《如何欣赏现代绘画——以塞尚作品为例》学术讲座，旨在从多维度剖析现代绘画，为观众打开欣赏现代绘画的新视角。本次讲座吸引了众多艺术理论研究者、美院师生、策展人及藏家参与，现场联

2025年3月23日，上海市南希画廊Nancy’s Gallery特邀艺术家吕洪樑呈现《如何欣赏现代绘画——以塞尚作品为例》学术讲座，旨在从多维度剖析现代绘画，为观众打开欣赏现代绘画的新视角。本次讲座吸引了众多艺术理论研究者、美院师生、策展人及藏家参与，现场联动艺术圈层多元群体，开启认知升维的艺术思辨之旅。

开幕致词

Opening

活动现场

讲座伊始，画廊主人 Nancy Lee 女士优雅登台，以热情洋溢的问候拉开序幕。她面带微笑，向全场来宾分享与吕洪樑老师结识的奇妙过程，从初见吕老师作品时的惊艳之感，到深入交流后的由衷钦佩，生动展现出对艺术探索之路的深刻共鸣。在表达对吕老师百忙之中前来授课的诚挚感谢后，Nancy 女士向台下热爱艺术、追求进步的朋友们送上美好祝愿，台下掌声雷动，正式开启吕洪樑老师的精彩讲座。

讲座现场

Lecture

吕洪樑以文艺复兴时期提香的《佩萨罗圣母》为引，深入阐述西方传统绘画的普遍标准。该作品围绕 “升坐圣母” 主题，服务于宗教崇拜传播，其绘画形式精妙呈现视觉化基督教秩序与等级，通过营造景深、突出体量展现浮雕感，为后续现代绘画变革探讨立下清晰参照。

《阿让特伊的铁路桥》The Railway Bridge at Argenteuil

克劳德·莫奈 Claude Monet

1873 - 1874

随着时代发展，19 世纪六七十年代，巴黎及周边社会景观焕然一新。城市涌现林荫大道、百货商店、咖啡馆，城乡结合部工厂、火车成为新景致，售货员、旅行推销员等新阶层登上历史舞台。莫奈的《卡普辛大街》《阿让特伊的铁路桥》，毕沙罗的《蒙马特大街》等作品将这些新元素融入画中，展现城市生活、城乡融合新主题，彰显时代变迁对绘画内容的深刻塑造。

《冬天早晨的蒙马特大道》The Boulevard Montmartre on a Winter Morning

卡米耶·毕沙罗 Camille Pissarro

1897

印象派绘画登场，如一颗重磅炸弹在当时艺术界掀起波澜。恩斯特・非勇诺对毕沙罗作品的批判，以及人们对塞尚画作类似 “未洗净调色板” 的评价，恰恰凸显其打破传统视觉习惯的冲击力。印象派摒弃传统素描、立体造型法则，巧用细微色调与笔触捕捉大气瞬息色彩，强调色彩震颤，画面呈现流动、非静止态，为观众带来全新视觉震撼。

台下听众目光如炬般聚焦在讲台上，沉浸于讲座内容之中

科学色彩学发展为绘画添翼。牛顿光的色散实验开启理论大门，诸多色彩学著作涌现，就像14到16世纪文艺复兴时期的透视学和解剖学促进了绘画发展一样，色彩科学也深深融入了绘画实践。以至印象派大师卡米耶·毕沙罗（Camille Pissarro, 1830-1903）说：“新印象派画家孜孜以求的目标就是想方设法把科学、谢弗勒尔的色彩理论和物理学家麦克斯韦的实验融合起来。”

George Field (1777-1854), Chromatics, or, an Essay on the Analogy and Harmony of Colours，1845

乔治·菲尔德，《色彩学——论色彩的类比与和谐》，1845

在绘画形式语言探索上，印象派大胆创新。调色板由近乎太阳光谱纯色构成，画家们采用调色板调合与视觉调合，以逗点或扫的笔触，凭借本能与灵感创作，让画面光色瞬间变化跃然纸上。新印象派继承衣钵，以分割笔触将纯色点状小笔触并置画布，借视觉混合原理，如修拉《大碗岛的星期日》，赋予画面秩序感与科学性。后印象派代表塞尚更是独树一帜，构图追求建筑感，巧用固有色渐变、色彩冷暖转调等展现立体感与空间感，为现代绘画发展筑牢根基。

Michel Eugène Chevreul, The Principles of Harmony and Contrast of Colours, Plate III, 1839

米歇尔·欧仁·谢弗勒，《色彩的和谐与对比原理》图版III，1839

Discussion

讲座结束后，现场气氛热烈非凡。听众围绕绘画学习、创作灵感、艺术市场踊跃提问。面对绘画初学者入门印象派难题，吕洪樑老师建议从临摹经典起航，学习色彩运用与笔触技巧，多户外写生捕捉光线变化；谈及创作灵感，鼓励艺术家扎根日常生活、社会现象与个人情感；论及艺术市场作品价值判断，强调综合考量艺术创新性、艺术家生涯脉络及艺术史地位等因素。

这场讲座意义深远。于大众而言，普及艺术知识，打破现代绘画认知壁垒，提升审美素养，让艺术融入生活；于创作者，为创作注入灵感，指引探索多元表现手法，推动艺术创新；于艺术文化传播交流，加强各界互动，营造浓厚氛围，助力艺术繁荣。

吕洪樑老师的这场讲座如一场知识盛宴，深入浅出剖析现代绘画。期待未来更多此类高质量讲座涌现，拓宽艺术知识传播边界，传承创新艺术文化，引领更多人沉醉艺术海洋，感受无穷魅力。

主讲人，画廊团队与嘉宾合影

画家简介

吕洪樑，1980年生于浙江诸暨。油画理论与创作研究博士，上海师范大学美术学院副教授、油画第二工作室硕士研究生导师。

作品先后于上海久事美术馆、上海南希画廊举办个展；曾参加第五届中国油画展、上海美术大展、第十三届全国美展上海选拔展、全国小幅油画人物画展、长三角当代油画家邀请展等数十场联展。论文发表于《南京艺术学院学报-美术与设计》《中国美术研究》《书法教育》《上海文化》等期刊十余篇。作品先后被中国美术馆、上海美术馆、上海美术学院、上海明园美术馆、上海美博美术馆、上海刚泰美术馆、上海朱纪瞻艺术馆、上海龙现代艺术中心以及英美法籍藏家和国内藏家收藏。

来源：中华网山东一点号