摘要：3年前，一部由孙海鹏执导、张苗担任监制、制片人的原创现实主义动作喜剧动画电影《雄狮少年》上映。
来了！《雄狮少年2》终于来了！
3年前，一部由孙海鹏执导、张苗担任监制、制片人的原创现实主义动作喜剧动画电影《雄狮少年》上映。
上映之前，谁也没想到一部以舞狮为主题的电影能获得这样的成绩。
电影以草根少年阿娟的成长为主线，既有他对舞狮的一腔热爱，对梦想的勇敢拼搏，也有展现现实的残忍无奈，以及他为了生活的妥协。
阿娟的平凡和勇敢，让很多和他一样的无名之人共情，也让所有无名之人的梦想有了千钧之力。
这也是为什么时隔3年，依旧有这么多“无名之人”对它念念不忘。
如今，《雄狮少年2》官宣定档，将于12月14日正式上映，从定档海报和曝光的预告来看：期待值爆棚。
定档海报上大大的狮头，雄狮的眼神依旧凌厉有神，而在它的眼睛里，是一个迎风站立，扎马步做动作的少年。
这个人，是阿娟。
其实早在之前释出的海报，就有对于《雄狮少年2》的故事可能要“变”的苗头。
海报以上海东方明珠为背景，阿娟身处一片绿地中，他站在大鼓上，手上的动作更加有力道，整个人看起来也更加意气风发。
仔细看会发现，他的动作并不是舞狮。
看来，《雄狮少年2》的故事不局限于了舞狮，而是有了更大的野心。
结合预告片透露出来的信息就更多了，让人惊艳不已。
01、惊艳一枪
《雄狮少年2》的期待值能这么高，第一部的惊艳一枪功不可没。
只要看过《雄狮少年》的朋友，应该都有这么一个共识：这是一部毫无疑问难得的佳作。
影片无论是从构图、画面、动作、渲染、剧情，都让人惊喜。
开篇的黑白泼墨配合舞狮动作，镜头转换流畅，只要几十秒就一下能把人吸住。
且此后接下来的每一个画面更是充斥着精致和质感。
阿娟所在的村镇，乡间小道，水田交错，街景画面，电影通过精致的细节和精妙的色彩，让这些画面都最真实到就像是照片拍出来的一样。
还有对电影的“主角”狮头的刻画上，根根毛发细致入微，明明是画出来的狮头，但随着舞狮动作轻轻摆动，活灵活现，就像是真的活过来了一样。
毋庸置疑，《雄狮少年》的美术已经达到了一个无可挑剔的状态，再加上半个乐夏的助阵，电影在视听上，收获了极大的享受。
而故事本身和所要表达的内核，更是电影的“大杀器”。
《雄狮少年》的基调是“成长”和“蜕变”，但它不仅是一个励志的成长故事，还有着沉重的现实意义。
阿娟从咸鱼变成能够勇敢面对一切、勇于不断前进的少年，这里面有热血少年成功逆袭的爽、燃，也有平凡大众面对困难不屈服的勇、傲。
而这便是电影《雄狮少年》“我命由我不由天”的现实主义表达，也是《雄狮少年》最了不起的地方。
既肯定了“天生我材必有用”的英雄主义，也看到了“我命由天不由我”的残酷，以及潜藏在这背后的底层人出路无望的残酷现实。
影片最后跳擎天柱的华彩片段，配上《无名之人》的音乐，呈现了热血追梦和无奈现实，也打动万千观众，一度引爆泪腺。
如果三年前，你曾因为《雄狮少年》热泪盈眶，那么这次，定不能错过《雄狮少年2》。
02、升级的野心
三年磨一剑，《雄狮少年2》带给我们的除了感动，还有惊喜。
从2分多钟的预告片里，我们能很明显的感受到这个IP暗藏的“野心”。
首先是画面升级，这背后是不断冲击国产动画天花板的“野心”。我想说，中国动画，真的前途无量。
早在《雄狮少年》里，视效渲染和画面质感就一直被夸赞。
光影，毛发，这些在动画制作里难度系数不小的难关，都被电影攻克了。
这一次的预告片，更是将“真实感”做到极致。
据说影片的渲染数量、灯光数量都比第一部增加了四倍！
拥挤的楼房，交错的电线，天上飞过的飞机。
狭窄的房间，极具年代感的装饰，老旧的风扇还有散落在桌上的泡面。
电影在细节的展现上近乎严苛，给我们带来了最为真实的观影体验。
此外，电影还采用全新肌肉系统，一点点展现了少年阿娟从瘦弱的舞狮冠军“进化”成为健壮的武者。
预告片中，阿娟的动作戏也很多，特别是在格斗场中的部分，打击感逼真到像是一部真人电影。
都说敢用动画做动作题材的都是狠人，这一次《雄狮少年2》是真的发“狠”了。
其次是故事，不困于“舞狮”，是《雄狮少年2》打得最敢的一张牌。
还记得三年前，阿娟带着狮头和好友背井离乡，但他们并没有停下脚步。
“人这辈子，就像舞狮。上山下山，山路望不到头，我也要继续走了。”
三人组勇闯上海滩，理想很丰满，可连“出人头地”的苗头都没看到，现实就给了他们一次又一次重击。
这第一关，工作难找。
来上海才没几天，工作辛苦不说，还很快就丢了。
这第二关，房租难筹。
三个人挤在一个小房间里，钱没赚到，房租也就给不出去了。
房东见面就是讨要房租，上一秒丢工作，下一秒连这几平米的地方都不让住了。
三人连人带行李被赶出来，难啊。
这第三关，上海难呆。
阿娟父亲的病急需钱，母亲打来电话，终于忍不住说出：“你最近要是不忙，回家待一段时间吧”。
是啊，他们几个人在上海工作难找，舞狮作为外快来源，并不稳定。
怎么样才能既解决眼前的问题，也能让家里不再烦忧。
打拳，只要赢了就行。
一次机缘巧合，小雨和张瓦特发现了阿娟练舞狮所积攒的武术功底。
为筹钱给父亲治病，阿娟同意代表没落的求真拳馆参加格斗比赛，赢取奖金。
在张瓦特的魔鬼训练下，阿娟脱胎换骨，终于从“弱鸡少年”成长为帅气坚毅的“薄肌少年”。
预告片里出现的新角色，延续前作设定，熟悉感一下就上来了。
教练张瓦特深藏不露，喝着奶茶一只手就能撂倒阿娟。
表面看着漫不经心，训练起阿娟那也是下了狠手的。
每天长时间的练习，从手部负重训练到腿部的力量训练，阿娟都练到“走火入魔”了。
还有一眼就看出阿娟武术功底的小雨，也成为他在上海的第一个朋友。
她的身上，也有少年人的坚持和拼搏，为了拳馆她想要做的还有更多。
少年从为梦想舞动狮头，到为生活“拳”战擂台，从跳不过去的擎天柱，升级为不能倒下的生活擂台。
无论怎样，少年身上的勇气和坚毅依然还在闪耀着。
这一次，他还要赢！
03、雄狮精神
《雄狮少年2》的预告片刚出来，有一些人疑惑：阿娟怎么不舞狮，改打拳了？
事实上，如果仔细揣摩预告片想要展现的内容，会知道《雄狮少年》系列依旧初心不改。
而从舞狮到打拳的变动，其实也恰恰体现了这部电影的野心。
首先，是外显出来的格斗。
醒狮少年不再舞狮，而是选择有武术底子的格斗，这并非主创团队随意而为，而是有巧思。
在舞狮这一文化领域中，一直有着“未学舞狮，先学武术”的说法。
导演孙海鹏在构想《雄狮少年2》的时候，一开始就想过要以武术为主线，因为：
“武术和舞狮是一体的，没有武术的舞狮并不完整”。
在《雄狮少年》上映后，阿娟对舞狮的热爱和坚持，让我们认识并且想要去了解醒狮文化。
导演曾坦言，“此次选择从传统武术入手，也契合雄狮IP弘扬传统文化的使命感。”
所以，无论是舞狮还是打拳，都同样从传统文化中汲取养分。正如导演所说：“传统文化是创作的宝库，也是创作不同作品的钥匙。”
其次，是影片的精神。
毋庸置疑的是，无论是第一部还是第二部，电影的内核也还是一样的——同样都延续充满人文关怀的现实主义基调。
一开始，阿娟是留守少年，他想要舞狮是为了能够见上在城里打工的爸妈。
后来，父亲受伤回家修养，他为了撑起这个家，不得不北上打工。
这一次，尽管他的故事舞台变成了上海，书写的却还是底层人物的故事。
阿娟进城务工的种种困难，生活上的压力，工作上的挫折，还有来自家庭的希望。
关于上海这座城市是去是留，对于阿娟来说并不重要，重要的是如何能够靠自己来度过面前的种种难关。
所以电影看似从舞狮转向了打拳，可一直支撑阿娟的雄狮精神——面对困境，不认命、不服输、不妥协的精神始终没变。
因为人生处处都是挑战，所以我们才需要“雄狮精神”。
从“雄狮少年”走向“雄狮精神”，这才是《雄狮少年2》真正的野心。
它把“雄狮精神”描摹的越来越清楚，然后献给每一个在生活里坚持梦想的你我，希望在2024的岁末寒冬，能给我们带来勇气和力量。
三年了，我们一起成长，一同蜕变，是时候再次唤醒心中那头雄狮了！
青石电影 | 老孟
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