摘要：2024年盛夏，一部名为《川西奇遇记》的微短剧成功在海外平台播放。剧中，一名在成都出生、六岁随家人移居美国的女孩爱丽丝，时隔多年后重返故乡，准备拍摄一部中国文化纪录片。而爱丽丝的外婆，一名民俗文化研究者，则带着外孙女踏上了一段奇妙的旅程，在四川古镇寻找非遗记忆

2024年盛夏，一部名为《川西奇遇记》的微短剧成功在海外平台播放。剧中，一名在成都出生、六岁随家人移居美国的女孩爱丽丝，时隔多年后重返故乡，准备拍摄一部中国文化纪录片。而爱丽丝的外婆，一名民俗文化研究者，则带着外孙女踏上了一段奇妙的旅程，在四川古镇寻找非遗记忆。

这部土生土长于四川的微短剧在海外各大平台点击量突破六百万，而这并非孤例。成都影视城产业园数据显示，2024年，仅该产业园就实现新立项影视剧48部，同比增长175%。而随着《摇滚梨园》《逃出大英博物馆》等作品在海内外市场引起强烈反响，当全国微短剧行业经历迭代阵痛时，四川正以“文化+旅游”的独特模式，探索着“内容为王”的微短剧发展路径。

内容强起来，

四川微短剧的属地文化基因

“哦嗬……嗬嗬嗬哟……”在《川西奇遇记》的一组镜头里，宽广的江水边传来一阵阵歌声，随着字幕的出现，观众跟随女主爱丽丝一起聆听沱江边一位老人的放声高唱。这是四川省非物质文化遗产代表性项目沱江号子，而镜头里的老人，是沱江最后一批拉船人之一的肖云富。

《川西奇遇记》团队与沱江号子传承人肖云富沟通拍摄细节。（受访者供图）

“如果不是拍摄这部微短剧，我们可能也难以看到这样珍贵的场景。”在四川新闻网的办公室，记者见到了《川西奇遇记》策划人之一的侯敬文。依托长时间以来对非遗的成熟挖掘，侯敬文所在的四川新闻网主创团队（以下简称“川网团队”）从去年开始探索更多的非遗领域。但一个问题却困扰着团队：怎样让非遗的传播形态更新，让更多人了解到那些不为人知的非遗项目？

就在侯敬文感到困扰时，微短剧的爆火给团队带来了新思路。去年初，国家广播电视总局发布“跟着微短剧去旅行”创作计划，提出2024年要推动一批实体取景地跟随微短剧的热播“出圈”，塑造一批古今辉映、联通中外的文化标识和符号，通过微短剧全球传播，形成一批可复制可推广的“微短剧+文旅”融合促进消费的新模式，营造跟着微短剧去全国各地“打卡”的新风尚。

在有关政策的鼓励下，川网主创团队开始研究如何将微短剧与非遗结合。“微短剧和之前的文化宣传短片都不一样，它需要紧密的剧情、快节奏的爆梗。如何在非遗的专业框架内与之融合成了我们需要解决的第一个问题。”四川新闻网副总编辑楚彦告诉记者，为了将微短剧与非遗进行有机结合，其团队不仅要找到熟悉微短剧制作的合作方，还需要从内容上把控好非遗的严谨性。抱着专业事交给专业人来做的想法，侯敬文团队找到了四川电影电视学院进行拍摄合作，并深入请教非遗协会有关专家对内容进行把关。

“创作初期，我们将中西文化、传统与现代文化的碰撞作为锚点，从两名主人公的文化年龄差异思考情节创作中的戏剧冲突。将能够展现四川独特文化的，还不被人所熟知的非遗融入其中，在短短一个月内，通过与非遗属地的文旅部门高频率沟通，将地域特色融入剧情场景。”楚彦介绍。

在采访中记者发现，这样的创作思路已经获得多次成功实践。去年，在第十一届中国网络视听大会召开期间，来自四川的创作者们向与会嘉宾们展示了微短剧如何以文化基因为入手点，通过“非遗+科技”“历史+青春”等创新表达，既守护了地域文化根脉，又开辟了国际传播的新路径。这种“在地化叙事、全球化触达”的模式，为微短剧行业提供了从流量驱动转向价值引领的范本。

“在创作方向上，我们从大城小事、那山那水、蜀地蜀艺、蜀人蜀事以及美食美景五个方面对四川微短剧创作进行内容挖掘。”四川省广播电视局网络视听处有关负责人对记者说，去年以来，四川省积极探索“微短剧+”的发展新模式，搭建行业横向产业链条，通过“微短剧+”文化、旅游、产业等多形态、多领域、多方式讲述四川故事。“从目前申报项目看，内容上主要呈现‘本土化、正能量’的趋势。当代都市题材数量最多，占40%以上，民国、古装、悬疑各种题材均有涉及，公安类特殊题材微短剧开始露头。”该负责人介绍。

据四川省广电局网络视听处提供的相关数据，去年普通微短剧的申报数量与重点微短剧基本持平，可看出四川省微短剧制作方面仍然遵循“低成本”“高效率”的基本特征。“创作团队可依托西部微短剧基地、成都周边古风基地（街子、柳江）以及影视产业园区提供的完整配套的拍摄场地和设备进行内容生产。”前文负责人介绍。

产业活起来，

四川微短剧搭产业快车上阵

要让微短剧真正活起来，离不开产业的深度建设，扶持与监管需要双向发力。

微短剧剧本创作者黎曼原本是一名网络小说写手，黎曼介绍，她一直关注文字影视化过程。但作为独立写手，单打独斗的环境并不适合当下的网络短视频创作趋势。而在产业园区，“互联网化、专业化、平台化”的运作方式让她得以和其他创作者组成编剧团队，也得到了更多与影视公司洽谈的机会。

据黎曼观察，当下诸多影视产业园区都在探索微短剧的发展路径。但她认为，尽管当前微短剧市场被人诟病同质化严重、内容逻辑严谨性不强，但这也从侧面展现了观众对于高质量剧本的需求。“如果依托成熟的产业园区，我们可以借由平台资源去联系拍摄方深化内容。”黎曼举例，以三圣乡的小院为背景的现实题材小说《小院正春风》就是微短剧依托园区平台，在快节奏和内容深度平衡上的良好示例。“作品的基本叙事与情感构建都与当地的文化历史密切相关，此种创作策略不仅满足了观众对高质量内容的渴求，还为地方文化的传播提供了新的契机。”

在四川，微短剧产业发展与政策扶持紧密相连。“‘微短剧’概念其实在2020年就正式落地四川。”前文四川省广电局网络视听处有关负责人告诉记者，早在2020年10月，四川局就在总局系统平台迎来首批网络微短剧项目备案。该负责人介绍，从产业来讲，2021年四川微短剧处于试探期，创作内容以低成本、快节奏的都市情感类短剧为主，而到了2022年则已经开始进入快速增长期，2022到2024年间平均增速达40%。随着“微短剧+”创作计划、分层审核制度等政策引导以及平台扶持，再依托成都影视城的拍摄场地和专业技术，2024年四川微短剧在数量上实现了全面爆发。

成都影视城是成都影视产业核心发展区、四川影视产业“一核多极”中的“一核”所在地，也是首批国家级超高清创新应用产业基地。在成都市郫都区成都五环路与蜀源大道的交会处，记者看到一处规划面积16.5平方公里，核心区1.6平方公里的产业园区已经投入运作。

据成都影视城管委会有关负责人介绍，为探索创新“微短剧+”模式，成都影视城探索搭建“科技影棚+实景片场”矩阵，提供“拎包开工”服务，出台专项扶持政策。“碎片化消费趋势下，这种‘10分钟短剧+互动综艺’的形态可以很好地适应微短剧制作周期短、市场反馈快的特点，并且可以结合综艺放大IP价值，推动‘影视+消费’联动。”

作为微短剧产业在川发展的亲历者，影视城管委会有关从业者回顾过去几年的工作经历发现，四川微短剧在短时间内已经开始从高校主导转向政府主导；从拍摄基地升级为产业新城；从区内企业聚集转向全国头部企业入驻。但有关从业人员也表示，当前四川微短剧发展仍然处在探索期，这一阶段，除了政策扶持，建立对内容生产、产业流程的监管模式也应提上日程。

今年两会期间，全国人大代表、四川省广元市苍溪县白驿镇岫云村党支部书记李君提交了《关于加强短视频平台各种短剧内容监管的建议》，他呼吁：国家应出台专门针对短剧内容管理的法律法规，明确短剧制作标准、审核流程及违规处罚措施。

根据采访中一些从业者的反映看，由于市场的追捧和同质化内容的竞争，一些制作方为争夺流量、吸引眼球，争相编排严重脱离生活实际和现实逻辑的情节，正在将此类微短剧推向过度娱乐化，甚至低俗、恶趣味的泥潭。

“从全省范围来说，今年我们将加强对微短剧产业的规范引领，把握微短剧创作精品化的大方向，在审核中严格把关细节。各级广播电视行政部门要加强统筹协调、指导服务，通过出台相关政策、强化监督管理，持续不断提升精品意识，逐步实现微短剧精品化。”四川省广电局网络视听处有关负责人还提到，今年，四川省广电局对“重点微短剧”和“普通微短剧”，将严格把关，加强调控。对平台自审的“其他微短剧”，要加强巡查监看，督导平台落实主体责任，进一步健全内部管理制度，提高审核把关能力。防止存在刻意通过拜金、炫富、炫权、享乐等制造低俗、狗血爽点，要“爽”而有度。

招牌走出去，

内容转型中的海外探索

尽管成绩斐然，四川微短剧仍面临内容和渠道的双重隐忧。采访中，一些微短剧行业从业者担心，当下行业凝聚力不足、出海渠道单一等问题制约着长期发展。

“当前，我国头部微短剧公司已经形成了平台出海模式，即用海外制作班底讲中国故事，且借助在当地设立的新平台来发布的模式。从这一点来看，地方微短剧的制作发行方式还存在差异。”北京某专注做微短剧出海公司负责拉美业务的员工李琳琳在与记者交谈时提到，众多出海短剧应用中，ReelShort已经成为领头羊，去年在欧美各大软件平台的下载量一度冲到榜首。“但目前我们还没观察到太多投放到这类平台的富有地方文化特色的剧目。”

记者了解到，目前以《川西奇遇记》一类聚焦川内文化叙事的短剧在出海时，主要依托已有的“爱优腾”海外平台以及海外版抖音进行发行投放。但今年开始，部分新发行的微短剧已经开始拓宽海外发行平台渠道。据四川广电局网络视听处提供的信息，今年3月即将播出的网络微短剧《我和花花是发小》和展现藏羌文化的青春短剧《我们一起成年》，都已有出海计划。

2024年初在海外平台播出的微短剧《摇滚梨园》诞生于成都，是一部将京剧与摇滚乐、梨园与校园相融合碰撞的剧集，在海外主要依托腾讯视频Wetv、爱奇艺IQIYI以及YouTube等平台播出，前三个月播放量超百万。“可以看到海外观众对这类聚焦中国传统文化的故事一样很感兴趣。”《摇滚梨园》总出品人、制片人孙雷介绍，在创作这一故事时考虑到其在海外发行的主要市场泰国，便有意识地将泰国传统文化的代表孔剧加入故事主线，形成两国文化的交流碰撞。

《摇滚梨园》男主项宇新（刘奕珲饰）因准备校园乐队大赛，选择留在就读城市，在爷爷项延良经营多年的梨园，备战比赛。（受访者供图）

据孙雷观察，中国文化的输出在泰国市场有很大能量，并且泰国的微短剧市场对于国内公司来说仍是一片蓝海。“从去年开始有大量中国公司去泰国拍短剧，泰国新媒体短视频平台商业市场的模式还没完全形成。我们之前在泰国的合作团队做了短剧的账号，一个月时间就拥有了十几万的粉丝。”不过孙雷也表示，目前公司在泰国的微短剧账号变现能力并不如预期。

孙雷告诉记者，变现最快的方式还是付费观剧，但这也导致了前期市场的诸多乱象，套梗、扁平化的低质内容比例过大。而依托传统短视频平台发行的剧目主要依靠流量、广告变现，因此在内容生产上也可以让制作方更专注于文化和艺术创作本身。孙雷认为，当前国内微短剧市场已经出现了第一次退潮，前期为争夺市场而出现的大量低质内容并不具备发展的持久性，一些投资人也开始持观望态度。因此，当前在川的不少微短剧从业者都认为，应该回归优质内容创作的导向。除了政府监管，微短剧创作者本身也在思考如何将优质文化与微短剧特点进行结合。而《摇滚梨园》正是这种思考下的一种尝试。

“依托文化创作并不是没有市场。回归内容后我们发现，在寻找文化共鸣的基础上去创作一样可以收获较好的数据。”孙雷认为，四川有着丰富的地域、民族文化。而对于东南亚市场来说，“四川”本身就是块文化的金字招牌。

“东南亚观众，特别是泰国观众对四川文化很喜爱。”孙雷表示，四川有大熊猫的金字招牌，泰国各个城市的火锅文化也很盛行，去年144小时过境免签政策实施之后，成都在泰国人赴华旅游的热门城市中排名第二。“成都与东南亚国家有很多共性，喜欢吃辣、大家比较松弛，下一步我们想进一步去挖掘川剧、茶文化、小吃文化融入微短剧创作的可能性，要创作年轻人看得懂的内容，去做现代和传统的内容结合才有传播的可能性。”

一些从业人员表示，精品化、规范化才是正确的流量密码。他们希望四川省相关部门加快制定出台微短剧创作生产与内容审核有关规定和细则，引导创作者更加注重作品的思想性和艺术性，实现价值导向与市场效应的双向奔赴。（应受访者要求，部分姓名为化名）

来源：廉政瞭望