摘要：徐玑，字致中，又字文渊，号灵渊，浙江温州永嘉松台里人，祖籍福建晋江安海徐状元巷，为唐状元徐晦后裔。其父徐定曾任潮州太守，徐玑因父“致仕恩”得职，历任建安主簿、永州司理、龙溪县丞等职。
徐玑，字致中，又字文渊，号灵渊，浙江温州永嘉松台里人，祖籍福建晋江安海徐状元巷，为唐状元徐晦后裔。其父徐定曾任潮州太守，徐玑因父“致仕恩”得职，历任建安主簿、永州司理、龙溪县丞等职。
本文徐玑的五首诗作：《新春喜雨》写农家盼雨的喜悦，就像一场及时雨滋润了田野，也滋润了心田。《茶山堂》则展现了山中茶堂的古朴宁静，一杯清茶，也能品味出禅意。《山居》描绘了山居生活的悠闲自在，开门见燕，汲水得鱼，处处是生机。《新秋》捕捉了雨后秋景的澄净，白云叠山，构成一幅清旷的画面。《宿觉庵》则充满了禅意，在古庵的宁静秋夜里，明月也显得格外空灵。
农家不厌一冬晴，岁事春来渐有形。
昨夜新雷催好雨，
蔬畦（qí）麦垅（lǒng）最先青。
这首诗写的是春天里一场及时雨带来的喜悦。徐玑用非常朴素的语言，描绘了农人对这场雨的期盼和雨后的生机。
开头两句“农家不厌一冬晴，岁事春来渐有形”，写的是雨前的景象和农人的心情。整个冬天天气晴朗，农家并不讨厌，因为冬日暖阳也有好处。
但春天来了，农事活动就要开始了，“岁事”就是指一年的农活。播种、育苗这些事情都要提上日程，这就需要雨水了。“渐有形”三个字，写出了春回大地，万物萌动，农事活动也逐渐有了眉目的状态，同时也透露出一种对雨水的潜在渴望。就像我们常说的“春雨贵如油”，没有雨，接下来的农活就没法顺利进行。这是一种非常贴近土地、贴近农人生活的观察。
后两句“昨夜新雷催好雨，蔬畦麦垅最先青”，是全诗的高潮和亮点。诗人没有直接写雨有多大，下了多久，而是通过雨后的景象来表现这场雨的“好”。“昨夜”点明时间，“新雷”不仅是春天的标志，也仿佛是信号，是催促，一声春雷，“催”来了这场“好雨”。这一个“催”字，用得很生动，好像这雨是应着雷声、应着农人的期盼而来似的。
雨下得怎么样呢？诗人把目光投向了田野。“蔬畦麦垅最先青”，菜地田垄里的蔬菜和麦苗，经过这场雨的滋润，最先露出了青翠的颜色。这个“最先青”写得太好了，它不仅是视觉上的描写，更是一种生命力的展现。绿色是希望的颜色，这抹新绿，让农人看到了丰收的希望，也让诗人感受到了春天的活力。
徐玑这首诗，完全是白描手法，没有什么华丽的辞藻，也没有复杂的典故，就是眼前所见、心中所感。他抓住了“新雷”“好雨”“先青”这几个关键意象，把农人盼雨、喜雨的心情，以及春雨对农作物生长的作用，表现得淋漓尽致。这正是“永嘉四灵”诗歌的特点，他们学习晚唐诗人贾岛、姚合，注重在细微处下功夫，追求自然的诗意。
杜甫也有《春夜喜雨》名句“好雨知时节，当春乃发生”，同样写春雨的可贵，但杜甫的诗更显浑厚，有一种润物无声的哲思。徐玑这首则更聚焦于农事，更具体，更带着泥土的芬芳。整首诗读下来，就像一幅清新明快的水彩画，充满了对生活的热爱和对自然的赞美。
山是朝廷赐，名从古昔傅。
为堂居此地，汲（jí）水记前贤。
雨露馀根在，荆榛（zhēn）细蔓缘。
困来求一盏，打坐亦安禅。
这首诗是徐玑《净光山四首》组诗中的一首，写的是净光山中的茶山堂。它不仅描绘了茶山堂的环境，也透露出一种清幽、古朴、带有禅意的生活情趣。
开头两句“山是朝廷赐，名从古昔傅”，交代了茶山堂所在之山的来历和名称。这座山是朝廷赏赐的，名字也是自古流传下来的。这一下子就给这个地方增添了几分历史感和分量感。
接下来两句“为堂居此地，汲水记前贤”，说明了建造茶山堂的原因和在此居住的意义。在这里建一个堂，居住下来，是为了什么呢？是为了在每天打水（汲水）这样日常的活动中，追思、纪念前代的贤人。这里的“前贤”，可能指那些曾经在此修行、隐居或者留下过事迹的人。这表明居住在这里，不仅仅是为了避世，更有一种文化上、精神上的传承和寄托。简单的一句“汲水记前贤”，把日常劳动和精神追求联系在了一起，很有韵味。
中间两句“雨露馀根在，荆榛细蔓缘”，描绘了茶山堂周围的环境。经过雨露滋润，一些（或许是古茶树的）残根还在生长；同时，也有荆棘灌木和细小的藤蔓在四处攀爬蔓延。这景象，既有“馀根”所代表的生命延续，也有“荆榛细蔓”所暗示的几分野趣甚至荒凉。它不是那种精雕细琢的园林，而是更接近自然、甚至有些原始的状态。这恰恰符合一种隐逸、朴素的生活理想。
最后两句“困来求一盏，打坐亦安禅”，点出了茶山堂的实际功用和精神氛围。身体感到疲倦困乏的时候，就来这里求一杯茶喝；而在这里静坐（打坐），也能安然地进入禅定的状态。茶与禅在传统文化中有着深厚的渊源，所谓“茶禅一味”。
很多寺庙都种茶，僧人也饮茶，认为茶能提神醒脑，有助于修行。陆羽的《茶经》影响深远，饮茶早已成为文人士大夫和僧侣生活中重要的一部分。在这里，一杯茶可以解乏，一次静坐可以安心，物质的需求和精神的安宁，都可以在这个朴素的茶山堂里得到满足。
整首诗语言简练，意境清幽。徐玑朴实的笔触，勾勒出一个既有历史底蕴，又充满自然生机和禅意的场所。它不像王维的诗那样空灵，也不像苏轼那样洒脱，而是有一种内敛的、贴近生活的宁静感。通过对茶山堂的描写，诗人表达了一种在简单生活中寻求精神寄托和内心安宁的愿望，这也是宋代文人，特别是受禅宗思想影响的文人，常常表现的一种生活态度。这首诗体现了“永嘉四灵”诗人观察细致、描摹景物工巧的特点，虽是小品，却余味悠长。
柳竹藏花坞，茅茨（cí）接草池。
开门惊燕子，汲（jí）水得鱼儿。
地僻春独静，人闲日自迟。
山禽啼（tí）忽住，飞起又相随。
徐玑的这首《山居》诗，可以说是他田园诗歌中的代表作之一，把山中居住的那种宁静、闲适、充满生趣的画面描绘得活灵活 U现。
开头两句“柳竹藏花坞，茅茨接草池”，先给我们勾勒出居所的环境。翠绿的柳树和修竹，掩映着开满鲜花的山坞。简陋的茅草屋顶，紧挨着长满青草的池塘。这里的“藏”字用得很好，暗示了环境的幽深、隐蔽。“茅茨”点明了居所的朴素，“草池”则增添了自然的野趣。这是一个与自然融为一体的住所，宁静而又充满生机。这让人想起陶渊明笔下的田园，“榆柳荫后檐，桃李罗堂前”，有相似的意境，但徐玑的描写更为具体细致。
中间四句是全诗最精彩的部分，充满了生活细节和情趣。“开门惊燕子，汲水得鱼儿”，写的是日常生活中两个偶然的小插曲。推开门，不小心惊动了在附近筑巢或栖息的燕子；去池塘（或者井边）打水，竟然意外地捞上来一条小鱼。
这两个画面都非常生动。“惊”字写出了燕子的机警和人与自然的瞬间互动；“得”字则透出一种惊喜和偶然的乐趣。这都是山居生活中细微而真切的体验，没有这份闲适的心情和对自然的细心观察，是写不出来的。这正是“永嘉四灵”推崇的风格，从生活小事中发现诗意。
接下来的“地僻春独静，人闲日自迟”，则是对山居生活状态的总结。因为地方偏僻，所以春天显得格外安静；因为人内心悠闲，无所事事，所以感觉时间过得很慢，“日自迟”。这不是抱怨时间难熬，而是一种享受，享受这份宁静和缓慢的节奏。这种感觉，恐怕只有真正体验过远离尘嚣生活的人才能体会。
最后两句“山禽啼忽住，飞起又相随”，再次将笔触转向周围的自然。山中的鸟儿正在鸣叫，忽然停止了，然后又飞起来，互相追逐嬉戏。这又是一个动态的画面，打破了寂静，但并没有破坏整体的宁静氛围，反而更增添了山林间的活力和野趣。“啼忽住”这个细节，写出了鸟儿的警觉或自然的常态，观察非常仔细。鸟儿的自由飞翔、相互追随，也和前面“人闲日自迟”的心境形成了某种呼应，都是一种自由自在的状态。
整首诗就像一幅工笔画，细致地描绘了山居生活的方方面面。诗人用极其通俗易懂的语言，捕捉了环境的清幽、日常的生趣和内心的闲适。没有宏大的叙事，没有深奥的哲理，就是纯粹的观察和感受。读这首诗，仿佛能看到那个隐藏在柳竹花坞中的茅草屋，能听到开门时燕子扑棱翅膀的声音，能感受到打水捞到小鱼时的那份小小喜悦，能体会到时间在宁静中缓缓流淌的感觉。
徐玑用他的笔，为我们营造了一个令人向往的桃花源般的境界。这首诗充分体现了“永嘉四灵”清新、自然、工巧的诗风，是宋代田园诗中的佳作。
新秋一雨洗林关，晚色清澄满望间。
风静白云横不断，山前又叠一重山。
徐玑的这首《新秋》，描绘的是初秋时节，一场雨后傍晚的清新景象。诗歌篇幅不长，但画面感极强，意境清旷，很有韵味。
开头两句“新秋一雨洗林关，晚色清澄满望间”，点明了时间和天气背景。时节是初秋（新秋），刚刚下过一场雨（一雨）。这场雨仿佛把山林关隘（林关）都冲洗了一遍，空气变得格外清新。到了傍晚时分（晚色），放眼望去（满望间），整个景色都显得特别清澈明朗（清澄）。“洗”字用得非常形象，不仅洗去了尘埃，也仿佛洗去了夏日的暑气，带来了秋天的明净。
王维《山居秋暝》有“空山新雨后，天气晚来秋”，意境有相似之处，都写雨后秋景的清新。但徐玑这里用“洗林关”，更侧重雨水对景物本身的涤荡作用。“清澄”二字，准确地传达了雨后傍晚那种特有的、通透干净的视觉感受。
后两句“风静白云横不断，山前又叠一重山”，是这首诗最富于画面感和想象力的地方。诗人抬头望去，只见风儿停息了（风静），天上的白云连绵不断，像一条长长的玉带横亘在空中（白云横不断）。
更有趣的是，这些静止的、舒展的白云，恰好飘浮在远山的前面，看上去就像是在原本的山峦之前，又重叠起了一层新的、由云构成的“山”（山前又叠一重山）。这是一个非常奇妙的视觉效果，也是诗人观察细致、想象力丰富的体现。静态的白云，因为其形状和位置，产生了动态的、层叠的视觉幻象。这不仅写出了云的形态美，也写出了山的层次感，更增添了一种空灵、变幻的意趣。
这首诗的妙处，就在于它捕捉了一个特定时刻（新秋雨后傍晚）、特定景象（风停云横、云如叠山）的独特之美。诗人没有过多的议论和抒情，就是用简洁、准确的语言进行描绘，让读者自己去感受那份清澄、宁静和奇妙。
这很符合“永嘉四灵”所追求的“从眼前景物中拾取诗料”的创作方法。他们不追求波澜壮阔，而是着眼于细微之处的美。这首《新秋》寥寥二十个字，就勾勒出一幅层次丰富、意境清远的秋日山水图，仿佛一幅用笔简练但意蕴无穷的中国画。白云的“横不断”和“叠一重山”，都给人以视觉上的延伸感和空间感，使得画面虽静而意不滞，充满了张力。
这首《新秋》小诗，以其清新明快的语言、细致入微的观察和富有想象力的描绘，成功地营造了一个清澄、宁静而又奇妙的秋日傍晚景象，展现了自然之美和诗人独特的审美感受。
欲间庵中事，无论后与先。
还因一宿觉，不用再参禅。
门远青山曲，檐依古木边。
谁当秋夜静，来看月孤圆。
这首《宿觉庵》是徐玑《净光山四首》组诗的又一首，它所描写的宿觉庵，显然是一个与禅宗有着深厚渊源的地方，诗中充满了浓郁的禅意和宁静的氛围。
开头四句“欲间庵中事，无论后与先。还因一宿觉，不用再参禅”，直接点明了宿觉庵的核心精神。“庵中事”，指的不是日常杂务，而是这里的修行法门或历史传承。诗人说，如果你想了解这里的情况，不必拘泥于过去还是现在，因为它的精髓在于“一宿觉”。“一宿觉”是一个非常重要的典故，特指唐代著名的禅宗大师永嘉玄觉。
据说玄觉禅师参访六祖慧能，在一宿之间大彻大悟，因此被称为“一宿觉”，并作有著名的《证道歌》。徐玑本人就是永嘉（今温州）人，与玄觉禅师是同乡，他对这位同乡先贤的事迹和思想自然非常熟悉和推崇。这四句诗的意思是，宿觉庵的精神内核，就在于这种直指人心、顿悟成佛的法门，领悟了这个，就不必再拘泥于繁琐的参禅形式了。这体现了禅宗，尤其是南宗禅强调“顿悟”的特点。
中间两句“门远青山曲，檐依古木边”，转而描绘宿觉庵的外部环境。庵门远离尘嚣，掩映在青山弯曲的深处；屋檐则紧靠着古老的树木。这里的“远”和“曲”，写出了庵的偏僻和幽深。“古木”则暗示了此地的历史悠久和环境的清幽古朴。这样的环境，本身就具有一种远离俗世、适宜修行的氛围。它不是那种金碧辉煌的大寺庙，而是一个与自然融为一体、朴素无华的修行之所。这与禅宗追求自然、反对形式主义的精神也是契合的。
最后两句“谁当秋夜静，来看月孤圆”，是点睛之笔，营造出一种极其宁静、空灵的意境。诗人仿佛在自问，也像是在邀请：在这寂静的秋夜里，有谁会来到这里，观赏那轮孤悬于天际、圆满无缺的月亮呢？秋夜本来就容易引人思索，这里的“静”字更是强调了环境的寂寥无人。
“月孤圆”这个意象非常值得玩味。“孤”字，既是写月亮独自高悬，也暗合了修行者的孤独和禅境的超越性；“圆”字，则象征着圆满、智慧和佛性。在禅宗思想里，清净圆满的自性（佛性）常常被比作天上的明月。
因此，这句诗不仅是写景，更是写心，写一种在寂静中观照内心、体悟圆满境界的禅悦状态。李白有“举杯邀明月，对影成三人”，是排遣孤独；张九龄有“海上生明月，天涯共此时”，是思乡怀人；而徐玑这里的“月孤圆”，则更多了一层形而上的、关于生命和觉悟的追问和向往。
这首《宿觉庵》，通过引用“一宿觉”的典故，点明了庵名的由来和其所代表的顿悟禅法；通过描绘其偏远幽深、古朴自然的环境，烘托出适合修行的氛围；最后以秋夜静观孤月圆满的意境作结，将禅意推向高潮。全诗语言朴实，但意蕴深厚，禅味十足，既有对历史的追溯，也有对现实环境的描摹，更有对精神境界的向往，是一首情景交融、禅意盎然的佳作。它也反映了宋代文人士大夫普遍存在的对禅宗思想的兴趣和理解。
来源：龍丘文化艺术
